教给乡村孩子的一堂合唱课

(整期优先)网络出版时间:2024-07-18
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教给乡村孩子的一堂合唱课

潘雷

湖南省平江县启明中学 414500

摘要:在义务教育方面,我县城乡之间存在着比较大的差距,这种差距在音乐教育上体现得尤为严重。而音乐教育上的差距,制约了城乡义务教育的均衡发展。近几年,我通过参加学校、学区和县教育局组织的“送教下乡”、公益组织的音乐支教、大山里的音乐课堂、县音乐名师工作室的“合唱乡村行”、“国培计划”音乐教师培训等活动,走进十几所农村小学,把精彩的音乐课堂带给了许多乡村的孩子。

关键词:送教下乡;合唱乡村行;《梦之船》教学设计;自然音响;聆听;审美愉悦

一、来自乡村音乐教师的困惑

在“国培计划”(2017年)平江县乡村学校教师网络研修与校本研修整合培训(C101)中,作为班级管理员,线上线下我都会与来自乡村学校的音乐伙伴们音乐教育的现状进行交流。

问:相对于课本音乐学生更喜欢流行音乐,怎样才能让他们爱上教材中的音乐内容呢?

答:有记者问英国登山家乔治·马洛里为什么要冒着生命危险攀登珠穆朗玛峰,乔治回答:因为山就在那里。对于我们音乐老师来说,为什么要按音乐教材上课呢?因为教材就在那里。在我们学校(平江县新城学校),孩子们并不反感上教材上的内容,有的孩子甚至很喜欢唱教材中的歌曲、听教材中的音乐。其中的原由,我认为是我们一直坚持按教材上音乐课,还有一个更关键的因素是音乐课程给孩子们设计了许多活动,孩子们有了更多进行创造、展现的空间和机会。

问:音乐教材中有大量的合唱歌曲,合唱对于我来说也是比较头痛的一个课题,我上起来比较吃亏而且达不到效果,真心不知道怎样去上好合唱课。

答:凡事熟能生巧。在新城学校,李窕芳老师(坊主)的合唱歌曲教学就实践得非常好,她教的班级在合唱比赛中都有较高水准的表现。首先,这得益于她一直跟班上的课,从一二年级开始就有针对性地进行二声部、三声部的训练,长期坚持,水到渠成,收获多多。其次,不断进行合唱教学的学习,提高自己的合唱教学能力。李老师通过参加合唱方面的培训和学习,掌握了较为科学、系统的合唱训练法。第三,李老师具备比较全面的音乐素养,无论是声乐、钢琴,还是舞蹈,都能胜任儿童的合唱教学。第四,李老师掌握了一些有效的教学方法,如柯尔文手势、奥尔夫体态、“情感歌唱”的基本工具,等等。

问:现在农村小学的教学硬件都比较落后,比如缺少音乐教室、多媒体、演奏乐器等,这些都制约着学生更好的融入音乐课堂。怎样使农村的学生更好的融入音乐课堂?

答:谢谢徐老师带给大家的思考。在与您探讨之前,我想分享我的一个见闻。今年八月份我们平江11位音乐小伙伴有幸参加了在长沙教育学院举行的快乐学堂“百千万”工程音乐教师培训。在培训的课堂上,长沙市音乐名师徐杨老师介绍了她在学校搬迁之前条件非常艰难的情况下如何开展音乐课教学的故事,没有音乐教室就把学生带到操场上课,学生围成一个圈,老师站在圈中间;没有钢琴、电子琴就用竖笛、口琴、口风琴等小乐器演奏,有时甚至就凭一张嘴,来进行教学。诚如徐杨老师所言,没有条件我们可以创造条件进行教学。现在,徐老师已经成为奥尔夫教学法的推广者,自身也成长为省内小学音乐教学的名师。我们的许多学校(包括城区学校)的硬件设施大都不尽如人意,即使是最先进的教学设施与设备,也很难跟上形势的变化和现实的需求。纵然有最便利的条件,如果没有善于利用这样条件的老师,音乐教学很难吸引学生,很难取得优秀的成果。所以,我们只有不断学习先进的音乐教学法,多研看一些优秀课例视频,同行之间多进行交流学习,提升自身的专业素养,丰富自己的教学经验,我们的音乐课堂一定更精彩。

此次国培之后,我通过“送教下乡”、音乐支教、大山里的音乐课堂、“合唱乡村行”等活动,先后走进上坪小学(云端的学校)、姜源小学、思源学校、桂花学校(异地搬迁安置小区)、白尔学校、万古学校、清水中学、苏白学校、大洲小学、三阳明德学校、伍市学校、庆宜学校、对坪学校、献冲小学、俞杰学校、梅仙镇中心小学、南江镇中心小学、加义镇中心小学、胡筠小学等乡村学校,尝试给乡村的孩子送去一些规范的唱歌、合唱和器乐课。特别是在南江镇中心小学执教的三年级《梦之船》合唱示范课,反响很好,得到了观课老师、专家的普遍肯定。

二、《梦之船》的教学设计

湖南文艺出版社三年级《音乐》下册 《梦之船》教学设计

课    题

第11单元  《梦之船》

教学目标

1、对音准与音高能准确反应,准确表现四三拍子的特点;

2、自然、有表情地演唱歌曲,比较协调地完成二部合唱,在合唱是加入声响效果;

3、体验多声部合唱的和谐美,感受人与自然的协和统一。

教学重点

学生自主用和谐自然的声音有表情演唱歌曲。

教学难点

有意识与同学合作完成二声部甚至多声部的合唱。

教具准备

课件、钢琴、自制乐器(模拟风铃的声音)

教学过程

一,导入

1、谈话:让我们走进音乐课堂,与音乐对话,与自然呼应,拥抱音乐,拥抱自然。

2、练习:师在F大调的调性内依次弹奏5sol、1do、3mi三个音级,生用“嘟”(模仿竖笛声)迅速、准确模唱。

二,新课教学

1、固定音型构唱

1  3  5  │ 1  3  5  │……

嘟 嘟 嘟  嘟 嘟 嘟

(复习四三拍子的节拍特点:强 弱 弱)

2、固定音型伴唱

师弹钢琴范唱《梦之船》,生用固定音型伴唱。

3、初听《梦之船》

播放歌曲《梦之船》的伴奏音乐,要求学生闭上眼睛欣赏音乐。

第一遍静听;

第二遍边听边用“嘟”模唱音乐。

4、再听《梦之船》

①播放歌曲《梦之船》的伴奏音乐,要求学生看着乐谱模唱,形成对歌曲的整体概念。

②听辨出声部的不同,分声部模唱旋律,从歌曲的第17小节开始:

第一遍弹奏高声部,学生模唱;

第二遍弹奏低声部,学生模唱;

第三遍同时弹奏两个声部,学生模唱。

③播放歌曲《梦之船》的伴奏音乐,两个声部一起完成模唱。

5、有节奏的朗读歌词

播放歌曲《梦之船》的伴奏音乐,学生有节奏的朗读歌词。

6、学唱歌曲《梦之船》

第一遍跟音乐不分声部完整学唱歌曲,学唱歌曲的同时跟着老师按乐句来回挥动手臂;

第二遍跟音乐分声部学唱歌曲;

第三遍跟着老师的指挥完成从第25小节开始的高低声部的接龙,掌握各自声部的休止。

展示歌曲《梦之船》的曲式结构:

(板书)二段体:     +

(选好领唱)

三,歌曲的合唱创编

1、用固定音型为领唱伴唱

①复习固定音型;

②师弹琴,用固定音型为领唱伴唱。

2、自然声响模拟

①风吹树叶沙沙响:抖动书本;

②青蛙呱呱鸣唱:用手掩嘴发声:

③风铃声清脆:玻璃瓶装几枚硬币。

3、合唱演示

第一遍随范唱完成歌曲合唱;

第二遍随伴奏完成歌曲合唱。

四,课后拓展

为前奏和结尾加入合唱:从第17至24小节,两个声部用“嘟”进行八个小节的轻声模唱。

五,课堂小结

让我们喜欢合唱、热爱合唱,拥抱音乐,拥抱自然。

把学生分成三个组,每个组负责一个音级,配合着完成固定音型的构唱。

板书:

11、梦之船

1= F

把学生分成高、低声部两个组,师在观察学生模唱的同时,对个别学生进行声部调整。

不要刻意要求学生数拍,只强调专注观察老师的指挥。

在教学活动中已找出领唱的人选。

选三位同学上台,自主加入自然音响。

教学反思

1、教学环节分解较细,显得有点繁琐,还应该更大胆的让学生自主完成声部学唱;

2、有老师对让学生自主加入自然音响的设计颇为赞同,但我认为现场演唱时没有达到预想效果,可能是音响音量小,再则学生还是比较拘谨,教学中需要积极引导。

三、说课

一,说课标:三年级学生能自信、自然地进行演唱、演奏……戏剧表演等艺术活动,乐于表达自己独特的感受和想法,在实践中增强规则意识、责任意识和学习意志力等,发展交流与合作能力;对音乐保持好奇心和探究欲,能在探究、即兴表演和编创等艺术创造活动中展现个性和创意。

    二,说教材:1、四三拍子是三年级音乐(2011年湘教版)下册知识重点,学唱《梦之船》旨在夯实对四三拍子的掌握,特别是四三拍子的强弱规律及四三拍子起落有致的韵律美;2、《梦之船》是一首旋律动听、意境优美的歌曲,唱会主旋律并不难,但是二声部的加入对于农村三年级的孩子们来说确实富于挑战性;3、本堂音乐课的设计为使孩子们充分体验合唱学唱与合唱创作的成就感和幸福感,增加了几种不同的合唱表现形式,难度更大,挑战性更强。

三,说学情:1、知识基础:基本认识了音的高低、长短、强弱,有了一定节拍(四二拍)的概念。2、能力基础:学习了很多内容健康、优美、动听的儿童歌曲,初步懂得自然、有表情的演唱歌曲,具有一定音乐审美能力,对合唱有了一定的认知。3、生活经验:初步积累了歌曲合唱的经验,具有一定的与人合作的意识和经验;对梦之船的形象有较为准确的想象;对船只随波飘荡的动态能准确模拟。

四,说教学目标:四三拍是三年级第二个学期的重点音乐知识,要巩固,教材在最后一个单元安排一首四三拍的歌曲,目的非常明显;学生对音高要有一定的认识,并能模唱;能根据音乐的情绪和意境,流畅地演唱歌曲;三年级的学生要有合唱、合作意识。

五,说方法:1、欣赏法——聆听音乐,在聆听中熟悉音乐,本课设计至少五次聆听歌曲伴奏,在聆听中掌握了旋律的演唱,分辨出了声部,感知了歌曲的情绪;2、体验法——模唱歌曲、朗读歌词、声部合唱、随乐挥手律动、模拟自然声响,在模唱、朗诵、合唱、律动、拟声的体验过程中,感受到歌曲的韵律美、意境美、和谐美,美的感受与体验带来审美愉悦,美的快感又激起学生对音乐、对生活、对自然的热爱。

六,说教学过程:本课设计的环节由伴唱—旋律—歌词—声部—领唱+合唱—伴唱+领唱+合唱+拟声,简化成一条脉络线就是伴唱—合唱—领唱—拟声。如此设计的意图就是要清晰地传递一个理念:合唱并不难,两三个单音的伴唱、小乐器(物件)的拟声、身体部位的声势动作等就能形成歌曲的合唱编配;通过伴唱、轮唱、领唱、合唱等演唱形式运用,不仅可以演唱两个声部,还可以进行三个声部,甚至四个声部的合唱。

四、音乐教学要善于“留白”

音乐作为一种听觉艺术,聆听是最初、也是最有用的学习音乐的方法。在我的常规音乐课堂,聆听音乐是最主要、最有效的教学方法。就像《梦之船》的教唱,我很少一句一句地带唱,难度大的乐句要带唱也是用琴带唱。聆听为主的音乐教学,一般学习效果非常好。这是这堂音乐示范课我最想向老师们传递的信息。

还有一点我想传递给老师们的信息是,解决某些难点问题时,不要刻意强调,甚至机械性的重复。例如我注意到很多老师在教唱《游击队歌》和《铃儿响叮当》时,会花很多时间去解决弱起的演唱;而现实教学情况是,没有强调弱起时,学生随乐唱得很好,一旦当作难点单独拿出来讲解时,反而唱得没前面顺溜了。音乐家在创作歌曲时不是为了弱起而弱起的。弱起是由音乐的语言性、演唱的律动性,需要符合人讲话的抑扬顿挫、行动的轻重缓急来决定的。《梦之船》分声部学唱时第25小节起的休止,我并没有刻意要求学生严格数拍演唱,而是充分相信学生对旋律的整体感觉,辅以手势指挥来提醒,问题顺势就解决了。

这堂示范课还想告诉那些仍然在乡村音乐教育路上坚持前行的同路人一个观念:音乐教学最终目的是使所有学生产生审美愉悦,获得参与音乐体验的成就感与幸福感。在《梦之船》的教学过程中,我有意对学生的声部分组进行临时调整,而不是简单的左右平均分组。自然声响的模拟,也不是必须要有,最主要的原因仍然是希望更多的同学以不一样的方式参与到音乐的体验中来。

音乐教学中的聆听、感觉、体验等,就是给学生的“留白”吧。

音乐是人们表达情感的终极方式,也是最恰当、最直接、最体面的方式,喜怒哀乐嗔,尽在不言中。相较美术而言,音乐更具个性特征,专业要求更高,造成学与教都不能轻易而为,你一开口音准、节奏、音色就摆在那里,三岁幼童都有好恶之色。你可以漫画胡涂,印象派、抽象派,简笔画、儿童画,都能贴上美的标签;但你一乱弹嗨唱,音乐的框框架架就把你砸得一地碎渣,旋律、节拍、强弱、调性等音乐要素一咕噜涌出来,还不论是否具有美感。音乐展示需要舞台、少不了仪式感,短期效应不明显。音乐教育是一项基础工程、系统工程,必须从娃娃抓起,并且需要循序渐进实施。如果音乐教育缺失了,人们最体面、最艺术表达情感的原本能力就会逐渐退化,世界就只剩下狂叫、嚎哭、撒泼、暴砸等宣泄情绪的方式了。

参考文献:

[1]著作:《义务教育音乐课程标准》(2011版),中华人民共和国教育部制定,北京师范大学出版社

[2]著作:《义务教育音乐课程标准(2011版)解读》,薛晖编著,湖北教育出版社

[3]著作:《童声合唱训练学》,杨鸿年著,人民音乐出版社