简介：张松，号庐州师山堂主，生予1952年，芜湖人，祖籍桐城。允后毕业于安徽教育学院艺术系国画专业、安徽师范大学美术学院研究生班。现为中国美术家协会理事、中国书法家协会会员、中国画学会理事、中国画创作研究院副院长、安徽省文学艺术界联合会副主席、安徽省美术家协会主席，安徽省城市雕塑院院长、安徽省青年美术家协会名誉主席、安徽师范大学美术学院教授、硕士生导师，安徽省政协书画社理事、黄山画会副会长、农工民丰党安徽省书画院院长、中联国兴书薅院安徽分院名誉院长、安徽省文史馆特约㈣师、国家一级美术师。

简介：在我国很早很早的时候，先祖伏羲用凤凰喜欢栖息的灵树——梧桐做成了古琴，当时取五行（五行指金、木、水、火、土，是中国古代的一种观念，认为大自然由五种要素所构成）的意思制成了五音（五弦），即宫、商、角、徽、羽五弦古琴。但后来的古琴却成了六弦，这是为什么呢？

简介：孝义三弦书是盲艺人依托方言、采用古调、借助三弦来说唱故事的民间传统曲艺形式。三弦书与说神书相伴而行,其年代亘古不容置疑,已知最早艺人是约出生于咸丰至光绪中叶的七位先生。书艺师承从地缘关系来说主要来自孝义本土及介休和汾阳二地。唱本就规模而言有传传、连连、本子三类,它来源于古代刻本、当代出版物、历代艺人口传、现时艺人编写,题材有历史演义、道教、民间笑话、孝道、知识或劝勉、色情等几种。音乐方面受介休影响较多,然而在与本土书调和民间音乐的交融中已经形成其音乐的独特面貌：结构体式属于板腔变化体,曲牌有套曲和单曲等,音乐与当地民歌及戏曲联系颇多。

简介：揉弦,亦称吟弦,颤指。它是二胡演奏中最主要也是使用最多的左手技巧之一。一些颇负盛名的二胡演奏家,对于揉弦是相当讲究的。他们不仅根据乐曲风格情趣的不同,精心选择使用不同的揉弦技巧,而且对于揉弦的力度大小,频率怏慢,时机选择,甚至在某个音上揉几下都有所考究。因此,他们的揉弦,轻、重、缓、急、浓、淡、疏、密,安排得极为得当,为其演奏效果大为增色添彩。能否正确恰当地应用揉弦技巧,正是二胡演奏者在艺术上是否成熟的一个重要标志。揉弦技巧的应用,没有也不可能象数理化那样有现成的公式可以套用。但我们可以通过分析研究众多名家的演奏,从中找出一些带有规律性的东西。基本的揉弦方法有压揉、滚揉、滑揉三种。在实际应用中,又因轻重缓急的不同和时机先后的区

简介：文山彝族的乐器四弦及演奏出的音乐，产生出来的弦子舞，其特有的审美性趣。体现出其民族的性格和力量。

简介：琵琶是我国古老的弹拨乐器,近年来在演奏技巧及乐器改革方面都取得了可喜的成绩;特别是在演奏技巧方面不断创新,出现了大批演奏人员及优秀演奏家,他们的演奏在国内外深受欢迎,使这枝民族乐器之花在我国民族乐队的百花园中散发出沁人心脾的芬芳。“琵琶”这一乐器,是由它右手演奏的两种基本技巧而得名的。先辈们在演奏中的弹(右手食指动作)弦,称之为“琵”;挑(右手姆指动作)弦,称之为“琶”。这两种演奏技巧的结合称为“琵琶”。所以有“前手弹曰琵,后手挑曰琶”的说法。这种演奏技巧是广义的解释,也就是说所有的弹拨乐器都可称为“琵琶”。然而现在的“琵琶”乐器是在各种弹拨乐器都有了确定的名称(如秦琴、阮、三弦等)之后,唯有这种乐器尚未确定名称,因此人们熟悉的“琵琶”就成了这种乐器的专用名称了。琵琶这一名称本身便已说明了弹、挑的演奏技巧是非常重要的。而今所介绍的几种琵琶演奏技巧都以弹、挑技巧为起点。一、弹、挑及其发展:何谓弹?即右手食指的向外(左)运动。右手

简介：揉弦是二胡演奏艺术左手技法中的重要环节，其丰富多变的手段是组成音乐表现的重要因素，在二胡教学和训练中，正确的揉弦理念将为演奏提供最大的空间。

简介：梁明祖籍广东梅州，1962年出生于福建龙岩，先后毕业于福建省工艺美术学校、中央美术学院，曾在中国国家画院卢禹舜山水画高研班深造。现为中国美术家协会会员、福建省美术家协会副主席、福建省美协山水画艺委会常务副主任、福建省画院特聘画师、福建省艺术指导委员会美术专业委员会委员、厦门大学艺术学院客座教授、龙岩市文联副主席、福建省龙岩市美术家协会主席、福建省龙岩市艺术馆馆长兼美术馆馆长。

简介：蒙古族三弦主要流传于内蒙古各地区,并形成自身的演奏特色。蒙古族三弦无论是独奏、伴奏还是合奏,都鲜活生动地体现了蒙古族音乐的风格与特色。

简介：1980年生于山西临汾。2002年毕业于天津美术学院中国画系并获学士学位，2009年毕业于天津美术学院国画系并获得硕士学位。现为天津美术家协会会员，天津青年美术家协会会员，中华文化促进会书画专业委员会画家，天津商业大学艺术学院讲师。

简介：空弦长弓练习是二胡基训中的重要内容,本文提出在空弦长弓练习中要重视平、直、匀、全、连,基训要从严从难出发,方能在舞台演奏实战中稳操胜券

简介：笛子的“揉弦”技法是笛子演奏中很具特色的技巧之一，它以“人性化”的特征常被笛子演奏家和作曲家所运用。无论是高亢粗犷、热情豪迈的北方音乐风格还是委婉低沉、抒情柔美的南方音乐风格，无论是歌唱性的旋律还是如泣如诉的哀愁场景，无论是模仿京剧中人物的唱腔还是吹唱委婉奔放的“碗碗腔”，无论是表现大自然的空旷神秘和神秘幽远的气氛还是营造幽怨阴森、魂魄飘渺的场景，都是笛子“揉弦”技法的魅力所在。作为一名优秀的笛子演奏者一定要苦练笛子的各项基本功，牢固掌握笛子“揉弦”技法，同时还要巧妙地使用好它。

简介：

简介：雅库特人也称萨哈人,属于突厥语系文化纽带圈的北方游牧民族。人类学家一直以为,雅库特人是中国北方游牧民族匈奴的后裔。但是,帮助我们能够证明雅库特人有中国原始牧民血脉的佐证甚少,除了他们的语言属于突厥语系之一外,就是雅库特人手中的口弦。口弦最早流行于中国,在华夏原住居民还处于母系社会时,口弦就伴随着他们从黄玄悠远的古代走来,从我国《诗经》的文字记载中的"巧舌如簧",不难看出,口弦出于中国。

简介：“北山后洼”系列堪称张志民作品中的经典，沉稳浑厚的山峦让他得以驰骋在重墨与焦墨的混沌之间，不仅叠影重重、积墨缜密，而且气息溢涌、变幻无穷。此作中他借助独特的俯瞰视角，尽揽月夜苍穹的空旷游弋于起伏之间。然而。穿梭于山间的现代化的机械打破了这恢宏博大的气氛，仿佛是将梦境拉回现实。物象之间的矛盾与冲突，正是现代社会工业化进程中带来的聒噪与不安，画面耐人寻味，情景引人深思。

简介：河南太康人，毕业于河南大学艺术学院。2004年至2008年在北京画院山水专业深造，师从李小可。现为李可染艺术基金会画家、李小可艺术工作室助教。张锌以画徽派建筑物见长，以李家山水独有的积墨法，层层渲染，浑厚而通透。画中之境，或是曾经的故乡，又或是内心归隐的桃园，充盈着平淡安详又不乏睿智之态。

简介：一九八一年生于河北。二○○○年考入河北师范大学美术学院视觉传达系。二○○七年毕业于该院中国画系,师从蒋世国教授,获硕士学位。

简介：

简介：以艺术人敏感的触角，捕捉热点的话题；以编辑人理性的思考，透过热点表层抽丝剥茧、直面现实。关注、关注、再关注，以“点”带面，蔚然成风，营造我们广东艺术的“兴奋点”，激发我们广东艺术人的创作激情。

简介：不管是在工作室里,还是在展厅中,张慧的作品之间都呈现出了一种根茎式的生长关系,比如一张画中的某个局部可能会生长出另一幅作品的主体形象,而某一块色彩则经常会决定下一幅作品的色调。这些根茎式的关系是没有坐标与中心的,可能在下次展览上,这些作品之间的关系就会发生变化,原本看似稳固的秩序会再次重组。换句话说,