简介：世界经典散文诗，每一章都蕴含浑厚博大的思想之美。散文诗人所创化的文本，都留有自己所处时代的印痕。他们的作品所呈显的精神性质、纯美喻象中融进的个人生命体验、语言本身带动的意义指向，以及超现实主义的神秘性和对自然物象的亲在体验，等等，无不闪映着对生命本体的参悟和彻醒。从而以纵深隐喻拓展诗文本的思想空间，让思想在语言里得以有效释放，演绎纷繁而复杂的社会与人生的浩大剧情。

简介：

简介：<正>目前,我们国家正经历着一个令人振奋的发展变革时期。党的十一届三中全会以来,党中央制定了一系列十分正确的方针、政策,推动了历史前进。这样一个新的历史时期和时代生活,对我们文艺工作者提出了很高的要求:要求我们通过辛勤的劳动和不断的探索,拿出高质量的文艺作品来为人民服务,

简介：2009年10月9日上午，广州市东风东路小学举行了“越秀区中小学生中华经典美文诵读初赛”。

简介：中国人自古以来就活得特别讲究.物质上讲究“衣食住行”,精神上讲究“礼义廉耻”;做官了讲究“居庙堂之高则忧其民”,不做官讲究“处江湖之远则忧其君”.对待一日三餐就更是如此,孔子曰：“食不厌精,脍不厌细”,切肉得讲究刀功,盘中之物精致些是最好.

简介：书唐氏六家书后永禅师书,骨气深稳,体并众妙,精能之至,反造疏淡。如观陶彭泽诗,初若散缓不收,反覆不已,乃识其奇趣。今法帖中有云“不具释智永白”者,误收在逸少部中,然亦非禅师书也。云“谨此代申”,此乃唐末五代流俗之语耳,而书亦不工。欧阳率更书,妍紧拔群,尤工于小楷,高丽遣使购其书,高祖叹曰：“彼观其书,以为魁梧奇伟人也。”

简介：5月16日，在小艺术家杂志社和广州市越秀区少年宫小云雀文学社的共同组织下．在小云雀剧院举办了“亚运向前冲”全国少儿征文大赛主题讲座。本社聘请了儿童文学作家王虹虹担任主讲嘉宾．围绕着“幻想·理想·实践”的主题．

简介：　　在2005年第一期的专题介绍中,我写了一篇,主要讲学习书法的历程和学术研究的助力,既是体会,也为备忘.基于同样的想法,这里接续再谈几个话题,可以和前者并观.……

简介：

简介：从“人文精神”的探讨到张承达抵抗媚俗的激烈言词,再到王蒙与王彬彬的论战,我们可以看到,支配近几年人文话语的一个重要主题:道德。当80年代人文知识分子的启蒙精神失落之后,很多人在以道德为中心的人文话语中将启蒙精神的某一部分继承下来。在以“科学”和“民主”为主题而展开的20世纪中国思想史上,“道德”并不占据重要地位。最为执著的道德理想主义者当属现代新儒学的思想家们。与胡适、鲁迅、陈独秀等人激进的反传统主义不同,梁漱溟、

简介：在西方音乐史上,理查德·瓦格纳(RichardWagner,1813-1883)不但是一位基本上靠自学成才的作曲家、指挥家,还是剧作家和社会活动家。他的一生大多是在矛盾中度过的,其歌剧改革也没有取得太多的成功经验,但这并不能否定他的艺术成就,他不仅是德国歌剧史上最伟大的作曲家,也是十九世纪音乐史的关键人物,其伟大之处在于把德国歌剧发展到了尽善尽美的地步。

简介：文艺首当其冲的一个话题就是“美”,没有美,文艺就不仅会失去自己的品格,同时也会失去其生存与拓展的空间。本文从理论与实践方面剖析邓小平文艺思想审美理想,从而为文艺创作的繁荣提供了不可动摇的理论指南。

简介：人们称赞什么人或事时,常说很体面,或很有脸面,很赏脸面。可见脸面在语言和实际生活中是至关重要的。但在现代都市生活中。脸和面又有不同的含义,可以衍生出许多鲜活的故事,从而充实我们单调、机械而刻板的城市生活和节奏,为灰蒙蒙的城市天空增加一些臆想不到的色彩。

简介：20世纪以来的书法发展是有别于传统书法发展历程的：一方面是书法彻底摆脱了实用功能，退出了实用舞台，真正走向了表现，其生存语境的消失或减弱，参与群体的减少，使书法日益成为个人艺术行为或是个体艺术活动；另一方面是书法向纯艺术与独立学科的方向发展，当代书法追求艺术性，同时具有组织性、展览性与学科性特点。在这种背景下，当代书法创作在取得大发展的同时，也存在着许多问题，其中人文精神失落的问题尤为突出，即我们所说的当代书法精神的缺失。

简介：相信同学们对中国“四大名著”都不陌生吧？你们喜欢看吗？看了几本呢？最喜欢其中的哪些人物？这个寒假，广州市天河区华康小学五年级的同学们就进行了一场中国四大名著之旅。

简介：散文是“真”的艺术。和其它的文学样式相比，散文是需要用一种更加自由的心境和率真的态度去驾驭的一种文体。《金兰散文》即是这样的文本例证，作者用真的态度、朴素的语言描写真人真事，抒发真情实感，阐述真知灼见。不虚美，不隐恶，不粉饰，不雕琢，是其个性所在。作者在谈对深圳的印象时说“美而内涵”，其实这也是《金兰散文》给读者留下的印象。

简介：《阿依达》是意大利作曲巨匠威尔第的经典之作,在19年后重返上海舞台;又是指挥家许忠自2016年3月担任上海大剧院院长一职以来,第一次执棒本院制作的歌剧。从某种程度上说,《阿依达》的上演可以折射出当前国内歌剧制作,或者说国内对经典歌剧作品诠释的基本状态。而对经典作品的诠释无疑建立在理解其何以成为经典的基础之上。

简介：

简介：经典剧作因其历史久远、内涵艰深以及受众的文化差异等多方面因素,对大多数观众来说存在接受的困难,也成为导演创作的难题。这些困难、限制同时也是当代戏剧导演的试金石。导演应创造性地运用不同的“当代读解”方式,包括：把经典剧作的故事、背景、人物移植到当代社会生活中;对经典剧作进行“本土化”的诠释、改造;从全新的角度阐释经典;作品表现形式和艺术风格的“当代化”。导演应在把握原作的基础上努力开掘、深化剧作的思想、艺术价值,同时融入对当代社会生活的认知与感受,注重从当代人的视角出发揭示“普遍的人性”,并有意识地追求诠释经典有新意,呈现经典有新貌,运用艺术语汇激发观众思考当代社会生活,在经典剧作与当代观众之间架设一座桥梁。

简介：在陶渊明的作品中，死亡意识显得异常突出。陶渊明对死亡的必然性有透澈的认识，他能够以平常的眼光看待死亡，并且以此获得了委运任化的超脱的人生态度，对生命有了更大的承担，故而我们可以用“向死而生”来概括陶渊明的生死观。在中国思想史中，陶渊明的死亡观与道家颇为接近，但他不求仙、不养生的态度，又类似儒家的平实与理性。总之，陶渊明的死亡观可以说是中国思想中非宗教性生死观的一个代表，其文学表现，也具有难以企及的感人力量。