简介：我国历史上有非常辉煌灿烂的青铜文化,其中留下了许多十分有价值的青铜器,为我们研究古代青铜的艺术,科技,历史价值提供了实物实证。但是很多时候为了更能让大家感受到青铜的艺术价值和科技价值,古代青铜器的真品就显得有些稀少了,于是就有了复制古代青铜器的技术的产生,本文就基本的四种青铜器复制方法进行简单的介绍与讨论,让青铜的艺术科技更好地展现在大众面前。

简介：舞蹈社会学将舞蹈作为人参与社会互动的一种实践方式,对目前舞蹈界始终以民族作为舞蹈种类的划分进行反思,提出区域-群体的类型化研究视角。方法论上,在社会学科理论发展的基础上,采纳一种综合的理论道路,以实践和过程作为研究的方法论指导。本文从以上两点出发,对舞蹈社会学研究的视角和方法进行阐述。

简介：云纹是重要的中国吉祥元素，经过大量设计师在传统云纹基础上的提炼和概括，如今云纹凭借简洁而又独特的造型。能够与国人产生强烈的心理呼应，在传统元素在现代设计的应用领域有着极为重要的地位。文章分析了云纹的含义和特点以及云纹在标志使用中的分类．最后总结出云纹在标志中分别作为主构图形和辅助图形时的应用方法。

简介：本文旨在从情景演绎与超越的尝试、行为活动与界面融合的探索以及增强现实的创新性几方面对互动媒体艺术设计具有的独特的体验性特征进行研究。

简介：舌的作用在歌唱中占有相当重要的地位，大部分母音、子音的发出都需要舌做出相应的配合，但舌在歌唱发生过程中又起着相当大的消极作用。我们的舌头恰处于呼吸、发声、共鸣三者的结合点处，由此可见，消除舌头的消极作用对歌唱的重要性。

简介：为进一步提高《设计基础》课堂教学质量和效果,需要在其课堂教学中不断尝试和探索多种教学方法,寻找适合《设计基础》课程教学的方法.笔者以忻州师范学院美术学专业一年级下学期开展了“主题教学法”的《设计基础》课程为例,对该课程中开展“主题教学法”的具体步骤及取得的教学效果进行探讨.

简介：写生的过程是客观的理性分析和主观感性表达的结合,通过理性的分析和感性的表达获得绘画的准确之美和感觉之美。在写生教学中应引导学生注重对客观规律和客观对象的研究,更应该强调主观心理的体会,这样的写生才不会成为对客观对象相似的模仿,不会让学生陷入盲目重复的造型训练中。

简介：<正>2003年,笔者带着对法国及西方悠久艺术传统的敬仰来到了美丽的法兰西,开始了我的法国留学生涯。在法国的几年学习中,我结识了很多优秀的艺术家、教授及有为的同学,同时我对法国当代艺术教育也有颇多收获和心得。法国在20世纪初叶就已经是当代艺术中心。第二次世界大战结束后,这个中心转移到了美国。但是法国一直保留着欧洲文艺复兴以来的艺术传统,在美术学院教学中既保留了导师制工作室的制度,又与世界上的当代

简介：本文分析了高校文化素质选修课美术鉴赏的教学历程与现状,倡导美术鉴赏教学中的研讨式教学法,发挥学生的创造力,从美术造型语言上培养学生的美术鉴赏能力。

简介：钢琴的初级教学创新模式主要是面对孩子,所以要激发孩子的潜能,开拓艺术创新思维,应在初学时循序渐进灌注理论知识,培养想象力,进行二度创作,增强对音乐的理解力,让每个学生走进音乐,理解音乐。通过音乐训练,一方面,提高技能和音乐知识积累,同时也促进大脑皮层反应能力,开发智商,对于涉及音乐以外的事物起到促进作用;另一方面,提高个人修养,丰富文化知识,拓展思维模式,培养独特价值观,提升个人审美能力,开发创作意识,使音乐在生活中起到积极作用。

简介：农村中学的高考舞蹈专业教学有其特殊性,抓好学生的培养,其基本功、技能、表现力、表情、应变力等训练方面,提到一些针对性的措施。

简介：当前,高校声乐教学存在方法僵化、内容陈旧、考试形式单一、实践课开设不足等问题。在社会转型的背景下,高校需要从关注技术转为关注艺术、改变单一的授课形式、强化考核的综合性、加强声乐艺术实践课、运用信息技术进行声乐教学等方面着手推进声乐教学改革,以培养更多更好的应用型音乐人才。

简介：民族关系、理学观念与地域色彩构成影响近古文学观念的三大要素。朝代更替与民族关系构成近古政治变迁的鲜明特色,同时也对作家的文体选择与创作的审美风尚影响深远。理学与心学的消长演变不仅成为区别宋、明文学观念异同的核心要素,甚至牵涉到清代文学观念的重要学术背景。自宋代以来日益增强的江南地域文化观念不仅与王朝更替、民族关系互为影响,构成种种内涵复杂的文学思潮,而且不同层级的地域文化与文学板块形成更为多层面的观念互动。因此,民族关系、理学观念与地域色彩这些文化要素综合起来,构成近古文学观念的文化语境,深深影响到近古文学观念的内涵与属性。

简介：国际文化多元化的发展历程中,人类的审美习惯随着时代的变迁其思维方式、审美思路逐步改变。国内综合化教育改革逐步深入背景下,声乐与舞蹈教育成为教育体系中的重要环节。声乐与舞蹈的教育与传播促使人们在现代社会快速发展中得到精神寄托,声乐与舞蹈课程融合教学的构建成为一种趋势,是适应社会审美需求、精神需求的客观需要。本文全面、系统的研究了声乐与舞蹈的共性与不同,深入探析声乐与舞蹈课程融合教学的建构策略,研究结果为声乐与舞蹈教育提供新的思路与参考。

简介：＂企业项目式＂教学法是一种综合性的教学方式,通过复现、模拟等方式创设情境,激发学生兴趣,引发观察和思考的教学方法。视觉传达设计专业教学结构应与企业项目挂钩,教学组织应与企业设计流程保持一致。在此前提下,有意识的、按专业培养目标、课程设置的培养变得尤其重要,通过企业式教学法走进课堂,对实践教学活动的积累就能够使视觉传达专业结构进一步完善。

简介：本文围绕艺术设计专业设计素描教学模式的定位问题,通过对普通高校和专业院校在设计素描教学不同现状的分析,树立教学体系建设要以教学对象为中心,为教学对象服务的教学理念,提出以艺术设计专业方向性来定位普通高校设计素描教学模式的观点,同时阐述了个人在实践教学过程中的一些教学思路和教学见解。

简介：教育部《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》明确指出,高校公共艺术课程是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程,对于提高审美素养,培养创新精神和实践能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。然而,目前在我国高职院校里,公共艺术课教学明显流于形式,与课程设置的初衷存在着背离的现象。例如,课程内容的随意性相对比较大、师资力量薄弱、教学设施稀缺、教学方法单一等一系列问题制约着公共艺术课的发展。本文旨在通过对现状的分析,努力探索如何在职业院校里提升公共艺术课教学水平,真正实现课程内在的价值和意义。

简介：湘剧作为湖南具有代表性的地方剧种,无疑是我国传统文化遗产中的一件瑰宝。《何乙保写状》是湘剧舞台上常演出的折子戏,也是湘剧表演专业教学大纲规定的必修剧目。本文以《何乙保写状》为例,阐述湘剧丑行剧目教学的过程及其特点,以规范剧目教学的目的。

简介：基于项目的广告设计课程开发与设计旨在用一种新型的广告教学模式创设生动的教学场景,让学生在实践中学,为运用而学,从而更好地培养地方高等学校艺术设计专业人才的实践与创新能力。

简介：刘天华先生将二胡从民间带入高等学府，创立了二胡学派，至今，二胡教学体系的发展仍传承着刘天华创建的二胡学派，并在此基础上发扬光大，其在现当代中国民族音乐发展的历程中，做出了难以磨灭的历史贡献。