简介：花腔女高音（Coloraturasoprano）特指具有花腔技巧的女高音。歌曲演绎时,其以华丽的音色、极高的嗓音、灵活多变的唱腔赢得越来越多观众的喜爱。然而,即使是在人才辈出的中国,优秀的花腔女高音却如凤毛麟角,如何加强对花腔女高音的轻机能方面的技巧训练,提升其艺术魅力已经成为当代声乐界普遍关注的问题。笔者根据自己多年来的教学实践,结合花腔女高音训练过程中容易出现的问题,总结了花腔女高音的训练方法及常见问题的解决措施。

简介：在我国人民物质文化生活日益富裕的今天,家长对孩子的文化艺术素质培养愈来愈重视,低龄儿童学习钢琴的人数与日俱增,大量涌入钢琴培训中心和拜师学艺行列。如今的钢琴师资良莠不齐,培训机构鱼龙混杂,再加上琴童的年龄日趋低龄化,家长更没有辅导孩子的可循办法,低龄儿童钢琴的学习质量很难得到保障,尤其是钢琴和弦弹奏困难已经成为亟待解决的问题。一、低龄儿童钢琴和弦弹奏困难的原因分析这里谈到的低龄儿童主要是指两岁半到五岁以下的儿童。

简介：学习任何一种乐器,不仅能陶冶孩子的素养,更能锻炼孩子的大脑。但是父母总能为孩子学习什么乐器而烦恼。而弦乐器散发出的魅力是无可阻挡的,学习弦乐的程度比较偏难,问题比较复杂,灵活性较大,成才的道路也各有千秋,个人悟性,学习程度上都不能一概而论。根据学习者的不同目的和所具备的才能不同,在要求上也应有所不同,各个突破,区别对待。

简介：中国传统音乐研究方法论涉及两个相异的学术分类系统:其一,以宏观-思维-观念层、中观-学理-学统层和微观-实践-方法层三者划分的范式系统;其二,以形态学、语义学和语用学三个层面划分的民族音乐符号学系统。在"微观-实践-方法层"和形态学层面,如今主要存在五种基本的分析范式:首先,中国传统音乐分析方法一度以音乐表演(或表演行为)之前、之后的对象化作为分界,构成分别以"乐谱"或"音声"为不同起点对象的分立状态,民族音乐形态学分析(范式一)和描写音乐形态学分析(范式二)则为其中两种代表性研究范式。其次,也有部分学者致力于探讨存在于音乐文化的"深层结构与表层结构"之间以及"模式与模式变体"之间的互动关系,而穿梭往返于"表演前、表演后"的"简化还原音乐分析"(范式三)和"转换生成音乐分析"(范式四)则为其中两种代表性分析范式。再者,(仪式)音乐民族志形态分析(范式五)以表演为场域,其分析起点位于"表演过程之中",其音乐分析的触角则可伸展至其左右——"乐谱"分析和"音声"分析及其前后、上下——简化还原音乐分析和转换生成音乐分析,故而具备了作为一个"强大的中央装置"的目标和条件。

简介：每一年的维也纳新年音乐会中，倒数第二首乐曲永远是《蓝色多瑙河》，而不同的指挥家在演绎这首作品的时候，所呈现出的力度、速度、句法包括和声色彩等都有着很大的差异。同样的总谱，标着同样的力度、速度记号，为什么呈现出的效果会不尽相同呢？因为这跟每个指挥家对作品的理解有关，而他们把这一理解通过手势传达给乐手，使其奏出风格各异的音响效果。这种手势的表达就是人们通常提到的指挥技术。

简介：【教学内容】人教版七年级下册第一单元《春之声》之《渴望春天》【教材分析】《渴望春天》是奥地利作曲家莫扎特于1791年创作的一首深受儿童喜爱的抒情歌曲。歌曲采用D大调,八六拍,为带再现的单二部曲式。全曲以分解三和弦与级进音符交替进行的旋律为基础,配合着活泼、跳跃的八六节拍,流畅清晰,

简介：一、教材版本：人民音乐出版社二、教学年级：三年级上册三、教学目标：1．用欢快、甜美的声音演唱歌曲；2．通过歌曲练习，使学生初步了解、体会二部轮唱的演唱形式；3．尝试在聆听乐曲中用语言描绘音乐形象。

简介：在当前声乐教学中,由于受到诸多因素的影响,从而使得教学效果不尽人意,无法将教学目标顺利实现。在这种情况下,声乐教学工作者必须转变传统的教学理念,更新教学方法,以期实现最终的教学目标。本文首先对启发式教学法对声乐教学的意义进行分析,并在此基础上探讨该教学法在声乐教学中的具体应用,以此来为日后教学目标的顺利实现提供一定的参考依据。

简介：教学理念：在初中阶段，音乐教学对学生的要求主要是情感层面，要求学生能有意识地体验音乐所表达的各种情感与其发展变化，能运用音乐术语进行描述或者通过多种形式表现出来。本课设计给学生创造了感受、体验的机会，将欣赏、讨论、启发、表演、活动等多种教学形式相结合，让学生在感受音乐美的同时运用音乐术语描述并通过多种形式体现。

简介：教学内容：1.唱：《树叶儿飘飘》2.综合表演：《夸秋天》教学目标：1.能够用柔和甜美的声音演唱歌曲《树叶儿飘飘》,认识常见的节奏音符、连音线等基本音乐符号,感受歌曲所表达的人与自然的友情和关爱。2.通过声势律动参与《夸秋天》的音乐活动,展开想象,创编秋天的美景,营造秋天的意境,有效地完成二声部。教学重点难点：学唱、表现歌曲并用音乐活动《夸秋天》共同表现秋天的美好意境。

简介：随着教育改革的不断深入，对学生综合素质的要求越来越高，音乐教育所能起到的美育和德育作用显得越来越重要，传统的音乐教育模式已经难以满足教育改革的需求。相对于传统的音乐教育体系，奥尔夫教育体系更加强调音乐的美育作用，即音乐教育的目的是培养学生的音乐素养和音乐审美，而不是单纯的音乐技能教育，更加突出了学生在教学中的主体性地位，综合运用歌唱、舞蹈和乐器等方式让学生更加感性地体验和感受音乐。

简介：【教材分析】本课选自人教版小学四年级音乐下册第八单元第一课。江苏民歌《茉莉花》属小调类民歌，产生于明清时代，最早叫《鲜花调》，4／4拍，单乐段歌曲。它以五声调式和级进的旋律表现了委婉流畅、柔和优美的江南音乐风格，全曲婉转精美，感情深厚含蓄，生动地刻画了少女对洁白无瑕、美丽圣洁、芬芳怡人、朴实无华的茉莉花的爱慕与眷恋之情，是进行民族民间音乐欣赏的好教材。

简介：教学内容：二年级下册音乐活动《我的朋友就是你》教学目标：1.在音乐活动《我的朋友就是你》中,复习巩固音符的唱名,体会音乐学习的快乐。2.用多种形式创造性地参与体验音乐,培养创新思维,提高学生的表现力和创造力。教学重、难点：1.用欢快活泼、有弹性的声音演唱歌曲。2.能够认识唱名,并准确地找到音符朋友。教学用具：钢琴、音符头饰、课件教学过程：1、导入（1）随《我的朋友就是你》的音乐律动进教室。

简介：小学音乐课堂合唱教学不仅能培养学生从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感知能力，还能培养学生的群体意识和协作精神。苏联教育家克鲁普斯卡娅曾说过：“合唱教学是任何教育工作都不可以替代的重要形式。”因此，许多发达国家和地区都将学生的合唱教学当成培养学生高尚情操和团队精神的一项重要工作。

简介：本文从学术方法与研究关系角度,探讨中国古代音乐史学研究不同时期的学术理念与研究方法所起的重要作用与历史贡献。从“国学”到音乐学、从史料到田野考察、从音乐本体到文化、从单一实证到多元论证、从历史事件到学科发展,这一学科的研究视角、基础、范围、方法、地位等学科建设的每一次蜕变,学术理念、研究方法的继承与创新都起到了直接的推动和催化作用。目前学科内部细化而缺乏彼此联系与整体观照,局限于西方专业艺术史理念而缺乏中国文化艺术史特质,受制于意识形态与价值观判断而缺乏客观与公心的历史观,过度强调文献史料而缺乏史事为历史学服务的意识,学科性质认识不足而缺乏学术争鸣和高品质研究成果。我们应该关注学术理念与研究方法的不断发展与成熟,不落窠臼,使之更加系统化、科学化,促进这一学科深化发展。

简介：教学目标：1．能认真感受、体会京剧艺术的美，通过学习能对戏曲产生兴趣。2．聆听感受《男起解》和《女起解》两个京剧唱段，体验学唱《苏三起解》。3．了解京剧中的声腔和节拍“西皮流水”的特点。

简介：教学内容：唱歌《爱唱歌的小杜鹃》教学目标：1．启发学生用轻快活泼的声音演唱歌曲；2．认识四分音符和八分音符及时值；3．了解演唱时的正确呼吸方法；4．通过演唱，增加情感，提高保护环境，保护地球的意识。

简介：音乐是一门艺术语言,经过社会的演变发展已成为人类宝贵的精神财富。古典音乐以其独特的意境和深厚的历史文化底蕴具有无可替代的艺术价值,在我国的音乐事业发展中起到了重要的推动作用,为了传承和发扬这项艺术事业,积极探索古典音乐在音乐教学中的思路,保证其实施的合理有效性十分必要。本文以探究古典音乐教学思路为目的,结合以往教学经验,加以分析研究,提出了相关见解,进而促进我国音乐事业的进一步发展。

简介：声乐是指人们用声音演唱的形式,声乐教学是老师与学生双方共同参加的一项艺术活动,因此,在教学过程中不管是老师采取何种方法进行教学,对学生都是会产生积极或者消极的影响的。本篇文章通过对高职院校声乐教学现状以及改革方法的分析,从我国高职声乐教学模式中得出结论:高职院校应突出其院校的特点,而不能一味的模仿和沿袭高等本科院校的教学方式,而应结合各自院校的特点进行有效的管理并且实施好的教学模式。

简介：【教材分析】本课是人音版第六册教材中的第一单元《春天》中的歌曲。整首歌曲用了拟人化的手法,把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物,还把春笋比喻成小小指挥家。歌曲跳跃、活泼,多处运用了休止符,使音乐富有跳跃感,充分展现了春天生机勃勃,大地万物开始苏醒,花红柳绿的一片盎然景色。【教学目标】知识目标：在体验中准确使用休止符及十六分音符。技能目标：能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》,做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。