简介：A-H-CDIO模式是艺术设计专业的教育教学模式。它是既不同于纯艺术类教学又不同于工程类教学的模式,而是一种两者相结合的教育教学模式。这一模式将艺术设计所需的创造性思维能力的培养作为其核心,强调学生在教育教学的全过程中的主体地位,突出尊重学生、以培养学生能力为中心。同时,模式还以项目实践作为教学主线,搭建出教学科研相结合的教育教学平台。

简介：拼布艺术是装饰艺术设计中的一种形式。在装饰艺术设计中，拼布艺术具有独特的艺术质感和效应，即色彩美、秩序关、肌理美以及针脚美等，其工作原理是把布打散后重组，或者分解后重构。

简介：以文化为出发点,分析当代环境艺术设计与精神文化内涵之间的发展及演变.通过对中外优秀文化景观设计的解读,简析中外环境艺术设计中理念的共识,强调本土文化对环境艺术设计的重要性.

简介：传统的教学模式培养的学生很难适应高度现代化商业化的形势．为了适应社会对高技能应用型人才的发展需求．“3＋1”的模式教学与产学研相结合的教学模式出现在了各大艺术类高等院校。在此过程中．我们看到了令人欣慰的成果。同时也发现了相对应的问题。本文是作者在参与哲鑫文创工作室项目的设计与施工后对于学生设计师参与项目实践、在艺术院校产学研项目中学生、学校与企业之间所显著合作成果及问题的一系列思考。

简介：云南少数民族戏剧是戏剧艺术教育活动中不应忽视的部分。云南少数民族戏剧艺术教育在浓厚原始宗教信仰、内容的聚焦和张力，以及本土化的礼仪和象征物上，与其他戏剧艺术教育活动共享同样的要素，但也在戏剧艺术教育的内容、传承方式和活动形式上，呈现出自身“整体性”“终身性”和“实践性”的“乡野”特质。在当代文化的急遽变迁中，云南少数民族戏剧恰恰赋予了人们重新审视“戏剧与人”的关系的绝佳视角。

简介：当代艺术教育改革必须从转变观念、建立优秀的教师队伍、注重创造能力和创新思维的培养、构建合理的课程架构等方面提出新的见解和方法，才能将教学改革深化，迎来艺术教育事业的新生。

简介：徽章是历史悠久的艺术形式，民国时期的徽章设计艺术史以其独特的魅力备受关注。作为特殊历史时期的缩影，将东、西方的设计意识交织在一起，成为时代精神的体现，也起到承前启后的作用，为后世带来可借鉴的范例。

简介：何炳钦是我国当代著名的陶艺家，其作品造型新颖富有创意，釉色丰富多彩、灵活多变，作品整体在和谐协调中富有律动和张力，让人百看不厌，得到美的享受和精神上的陶冶。从美学特征上来看，何炳钦教授的陶艺作品有着清丽淡雅的飘逸美、传统与现代的融合美和言有尽而意无穷的意境美。

简介：艺术教育是我国素质教育的一个重要的组成部分，在培养面向现代化、面向世界、面向未来的高素质人才方面有着独特的作用。我区艺术教育的发展较为曲折、较为缓慢，受到了种种条件的制约。本文对当前我区艺术教育的现状进行了深入的思考和总结，从而寻找我区的艺术教育的突破口。以改善我区的艺术教育。

简介：在现有的教育体系中,我们过多地关注精英知识的书写,忽视口头传承的文学、艺术等知识。然而,正是这些口头传承的史诗、神话、传说、故事等,记载了一个民族知识体系中最核心的要素。所以,对少数民族口头文学艺术传承教育策略的研究,不仅能让珍贵的少数民族民间文学艺术遗产得以世代传承,更为重要的是,使人们认识到少数民族口头文学艺术在人类文化发展史上的学术价值和现实意义。

简介：引言阿恩海姆说过：“对于艺术家所要达到的目的来说，那种纯粹由学问和知识所把握到的意义，充其量也不过是第二流的东西。作为艺术家，他必须依靠那些直接的和不言而喻的知觉力来影响和打动人们的心灵。”他所说的“不言而喻的”，能“影响和打动人们的心灵”的“知觉力”，指的是对一种主观感觉的追求，只有在艺术家恰当的传达出他的审美趣味时，才有可能获得一种认同。

简介：自古以来，“何谓艺术”始终是艺术家和美学家的核心问题，而实质上艺术的根本在于它的表述建构性，这就是艺术叙事问题。艺术叙事的建构性分为事实建构与价值建构，表现在艺术品叙事、艺术事件叙事和艺术世界叙事三个方面。艺术叙事的高级层次是艺术理论叙事，经由“本质化”与“普遍化”实现对艺术世界的“秩序化”，此谓艺术理论初级叙事，再经由“了解之同情”、“语境化”与对话实践实现对艺术理论的“再秩序化”，从而全面展现艺术世界本身。

简介：借助SWOT的分析表明，广西高等艺术教育受到多种因素的联合影响。SWOT分析方法中各对因素的组合处于动态之中，机会与威胁、优势与劣势，彼此之间可以相互转换。在制定战略措施的三个基本原则指导下，必须综合考量各种因素的作用，尤其注意利用优势，规避劣势。无论从自治区的宏观层面，还是从各校的微观层面，都不仅需要根据实际出发制定合理的学科或专业发展规划，更要考虑未来发展的可能性。

简介：文化全球化、消费文化、日常生活“审美化”以及文化经济等不可回避文化语境已经并正在对设计艺术产生重要的影响。作为显示社会政治、文化和经济折射的中国设计艺术不再仅仅只包含视觉元素如何处理与创新的探讨，而且还涉及本土文化张力与文化软实力等诸多问题。因此，当代文化语境与全球化背景下对设计艺术中民俗元素运用与创新的探索便成为具有重要意义的话题。

简介：当代中国设计教育讨论比较多的两种主张，一是认为设计学应该是一门独立的人文学科，而不应成为设计实践的附庸；另一种观点则认为，作为一门应用学科，设计研究必须以设计为本，不能够脱离设计实践来做理论问题的纯粹研究，甚至要求研究者必颁亲自参加与设计才有发言权。这个问题恰好说明了这段时期国内设计教育、设计进程阶段性的空白与不成熟。

简介：

简介：在西方,中国当代艺术受到了前所未有的关注.这种关注的原因,有后现代主义共同的艺术手法基础,有意识形态的差异引发的好奇,还有中国经济快速增长带来的艺术投资、收藏的巨大吸引力,甚至包括西方思想界开始的后殖民主义文化批判思潮.为具体说明中国当代艺术在西方的影响,本文以《艺术新闻》与《艺术论坛》为个案,具体考察西方对中国当代接受态度与方式,分析西方面对中国当代艺术的三种价值尺度：市场价格、审美价值、社会立场.

简介：艺术形式在平面广告设计中的跨界应用日益增多,"视错觉"就是重要的一种,以其独特的视觉魔力和视幻魅力吸引着人们的眼球。文章阐述了"视错觉"艺术的发展,并对平面广告设计中"视错觉"艺术形式与表现进行了系统的分析和归纳,旨在探寻当代平面广告设计的创新与突破之道。

简介：

简介：当代艺术的主体已经包含了它的政治维度，即当代艺术对于现有秩序的不信任。在这里我们能够捕捉到当代艺术的基本属性——对现存的不满与反抗，但这一基本欲望陷入了一种制度化的危机，即我们在反抗的行为中发现了某种褶子，一种“自我命名”的困境。