简介：油画是源于欧洲的一种绘画形式。文艺复兴时期意大利画家们不朽的艺术创作,尼德兰画家凡·爱克兄弟对材料与技术的表现,都完整地确立了欧洲古典油画艺术的基本特征与历史起点。到19世纪后期,欧洲油画发展成为有着不同的艺术流派与不同的表现风格的绘画艺术,不仅影响巨大而且有着独特的审美价值。早在16世纪中叶,油画就由欧洲传教士以传教的形式传入中国,这些宗教性的圣像画

简介：现代中国画的发展跟整个东方的绘画发展面临着＂借古＂与＂融西＂的问题,东方悠久的绘画艺术要面对世界文化的剧烈变化和发展,如何继承、如何发展、如何创新更是画界、史论界和学术界讨论的重点所在。近几年在绘画材料、技法的不断演进的前提下,没骨画作为中国传统绘画的重要一脉,

简介：广西黎塘华夏书艺院成立于2002年7月，由广西书法家学会会员、北京燕京书画院高级院士、中国中外名人文化研究会会员、中国企业文化促进会艺术委员会员、中国语文报刊协会规范化汉字书写委员会会员谭炳华任院长兼书法教师。

简介：历代的木雕作品,都反映了华夏各民族特有的审美追求.无论从民俗的层面还是从艺术的层面来看,有着特定意义的木雕艺术作品都可视为是一种象征符号.一些民间故事、历史人物,甚至是自然界的动植物形象,一旦被赋予了美好的内涵之后,就会被民间艺术家采纳并反复表现.民间木雕艺术中的题材绝大多数都是具有象征意义的,为广大人民群众所喜爱,不仅反映了人们的观念信仰,也体现了人们对美好生活的向往与追求.

简介：每个国家、每个民族,因为地域的不同、经历的不同,形成了不同的信仰和不同的文化。在这种文化的滋养下,人们创造出不同文化的表现方式,为后人所代代传承。这种传统文化发展到今天便成为艺术设计的宝贵资源。

简介：辽宁省鞍山市增华书法艺校成立于1996年，由鞍山市书法家协会会员李德增、李治华夫妇任教。通过多年的教学能对不同年龄、不同水平的学员因人施教；运用历史书家学习书法的故事及古典文学和现代文学作品的内容来绘声绘色讲解书法。

简介：惠安的石雕，特别是惠安县崇武的石雕艺术历史十分悠久。晋代永嘉之乱中原人多次南迁，给这里带来了优秀的雕刻艺术，如果从那时算起它的历史有1600多年；崇武（崇尚武备）作为福建海防的最前线历来被视为军事要地，明代民族英雄戚继光为保家卫国，率广大军民在此修建了坚固的石质古城，如果从那时算起它的历史有600多年；厦门陈嘉庚集美鳌园内精美的镂空戏剧人物，

简介：中国书法家协会提出＂敬畏经典,继承传统＂的口号,并在去年举办的＂全国第十一届书法篆刻作品展览＂中增加了＂审读＂环节,使评审机制及流程管理越来越完善、越来越严格,《征稿函》特别强调＂文字审读＂：＂评审中,加强对书写内容、文字正误、篆法。

简介：有感于当代＂漆艺美术＂教育与传统＂漆器工艺＂之间的断裂,以及＂漆艺美术＂教育项目设置上的单一,笔者认为有必要讨论高校如何担当传承发展漆艺文化传统的职责问题。要有效地＂保护＂和＂传承＂这样一种重要的非物质文化传统,就必须及时调整我们对漆艺教育的定位,尽快弥补当代＂漆艺美术＂与传统＂漆器工艺＂之间的断层;只有从＂利用＂与＂发展＂的角度来处理好传统技艺与现代生活时尚之间的关系,并通过美术、工艺与设计等不同专业领域之间的跨界合作,才能创造出令传统漆艺文化重返生活的根本转机。

简介：陈师曾归结文人画的四要素是＂一为人品,二为学问,三为才情,四为思想＂。文人画的精神内涵究竟是什么？古代文人画家多为衣食无忧、不以卖画为主业的官僚、隐士,故其心态平和,作品画面萧散简远。而在商品经济发达的今天,是否仍有文人画？怎样的画家才能被称为文人画家？清代出现的＂群众文人画家＂和当代以卖画为目的而自诩＂文人画＂的＂商业文人画家＂能否算做真正的文人画家？对于文人来说,作画亦如同行文,目的是抒发个人的情感。看似单纯的物像背后,往往有着深层的寓意。后人在欣赏文人画的时候,怎样才能发觉文人画背后那些丰富的故事？我们常说＂睁眼看世界＂,并曾无数次讨论＂中西融合＂、＂以西入中＂的问题。那么西方学界对中国美术又有多少了解,他们又是如何看待中国文人画的呢？作为中国传统绘画中重要的组成部分,文人画历来受到画家和美术理论家的关注,从文人画的萌芽、兴起,产生背景到对画学发展的利弊皆有不少专论。本期＂对画、对话＂栏目邀请了任道斌和孔令伟两位老师,另辟蹊径,在新的时代背景下从独特的视角重新评价文人画。

简介：幼儿园是社区不可或缺的部分，社区是幼儿园可利用的教育资源。在民间美术教育活动中，幼儿园和社区形成了互相依存，互相影响、共同发展的亲密关系。

简介：延安时期文艺工作者将关注的目光投向了民间艺术,对其进行了搜集和整理,撰写了一系列的研究文章和著作。在探索如何利用民间艺术为抗战宣传服务的问题上,不是简单地＂旧瓶装新酒＂,盲目地照抄照搬,而是要有所选择、批判,对旧的民间艺术进行积极改造,创造着民族的新艺术。

简介：我们应从本民族、本地域、该城市文化、该民众心理的多角度来思考雕塑的传承与发展，同时并关注雕塑家个人艺术观点与风格追求在城市雕塑文化传承与发展中的价值。

简介：土家织锦是土家族女子自幼学习、相伴终身的传统女红,在土家语中被称为＂西兰卡普＂。数千年来,土家织锦一直在土家族聚居的武陵山区酉水河畔传承,历经先秦时期的賨布到魏晋时期的阑干细布,到隋唐两宋时期的斑布,再到繁盛于明清时期的土锦,直至土家织锦在20世纪的起起落落,以及在21世纪的传承保护与复兴。对其传承源流的考证,有助于廓清发展脉络,使土家织锦得到更好地传承与振兴。

简介：我们以往的经验中,板凳龙表演仅是喜庆佳节的民间活动,仅是一种需要硬性保护和传承的非物质文化遗产,和当代艺术无法本质性地联系起来.这实际上存在着民间文化和当代艺术之间的阻隔,这种阻隔不是民间文化和当代艺术之间本身固有的分界线,大多源于艺术家的观念局限.为此,笔者从重庆北碚北泉板凳龙和浙江乐清芙蓉板凳龙表演的文化语境中找到了去除这一分界线的可能性.这种可能性不仅是板凳龙文化本身的保护与传承,甚至也是中国民间文化向当代艺术延伸与拓展的一种有效路径.

简介：在西方现代雕塑史中,布朗库西是一个里程碑式的人物。在罗丹的学生当中,马约尔、布德尔、德斯比欧等都走出了自己的雕塑道路,但他们的雕塑语言和呈现方式还都没有摆脱罗丹的影子,他们只是罗丹这棵大树上长出的分枝。多数的美术史论家和雕塑家认为只有布朗库西摆脱了罗丹,在雕塑语言上最不像罗丹,开辟出一个完全属于自己的道路。

简介：＂创新＂与＂传承＂两个词给人的感觉似乎是一对矛盾体,其实不然,它们不但是一对很亲密的朋友,更是作为艺术设计创作者在设计领域需要更新的一种观念。＂创新＂一词可谓是当前最为热门的话题,但该词并非是一个新词汇。创新是人类文明进步的灵魂或原动力,更是人类艺术发展的生命。著名作家巴尔扎克曾说过：＂第一个用花比美女的是天才,第二个再用则是庸才,第三个还用就是蠢材。＂

简介：景观是人类社会在发展过程中所形成的，分为人工构建的人文景观，和来源于地理学意义的自然景观。景观是一种视觉上的表达。雕塑在早期人类社会是祈求人与自然沟通的重要媒介，就如同自然界中物体的存在一样，而当代雕塑在景观中依然是人与自然的对话的方式，

简介：油画传入中国与中华民族文化情感相融合,产生了具有中国特色的油画;而在油画民族化的进程中,也面临着两大问题:1.东西方艺术问题,2.传统与创新问题。而这两大问题可以解决比较好的要提到林风眠、赵无极、吴冠中和朱德群他们四位艺术大家。本文重点评述了他们各自的艺术特点和他们是如何探索民族油画语言的,旨在为油画家们在探索油画民族化的道路上提供参照和借鉴。

简介：一、中国珠绣历史概况珠绣是中国传统刺绣品种之一，在我国具有悠久的历史。历史上著名的珠绣品种有潮州珠绣、厦门珠绣、广州珠绣等。据考古资料显示，古人在新石器时期就已经采用穿有珠、管或者贝类的发绳装饰额头，在辽河流域、黄河流域和长江流域都有出土各种形制和材质的珠子，其中有西周红色玛瑙珠、战国蜻蜒眼玻璃珠、战国水晶珠、夏家店的天河石管和绿松石珠子。