简介:设计概论作为高职院校重要的理论课程,近些年来存在着课程设置不合理、教学方式单一以及教学内容呆板脱节等问题。本文从实际出发,对高职院校设计概论课程进行多方面的改革与探索,力图使设计概论课程教学取得更好的效果,完成其所肩负的理论教学使命。
简介:对小学语文来说,要实施素质教育,必须将素质教育的要求全面地渗透、贯穿到小学语文的教学目标中;小学语文教学的目标必须充分地指向和体现素质教育的要求。笔者就此浅谈一下自己的看法。
简介:当小学教师许多时间都花在批改作文上,已是不争的事实。由于作文教学上的诸多问题,使得学生们的文章千篇一律,而我们的小学教师也就在做着卓别林拧螺丝式的机械而重复的劳动——其中的枯燥、无奈和精力浪费,是有目其睹的。但是,多少年来,谁也不敢动一动。
简介:课改,说到底,是学生的需要,而不是教师的需要,更不是改革者的索要。因此.编者在编教材时,教师在进行课堂教学设计时,有关部门在改善教学坏境、制定考试制度时.都应该考虑到职业高中学生学习和择业的需要。从而使职业高中语文教学改革落到实处。
简介:新课程下职业高中体育教学过程的改革研究,是职业高中体育课程改革的核心构成。在职业高中体育课程目标确定以后,体育教师需要认识职业高中体育教学过程,并以新的体育教学过程观为指导,去创建新的体育教学实践模式,以实现职业高中体育课程由理想向现实的转化。
简介:本文探究如何通过有效运用材质本身所具有的肌理、质感来强化海报的设计理念和表现形式,并运用独特的张贴和展示手法强化受众更深层的心理感受。
简介:太文着重分析1868年至1999年,日本水彩画艺术发展和重新调整。在理论上,日本近代水彩画史应该始于1868年明治维新,而明治维新中的"脱亚入欧"运动,成为日本水彩画从近代走向现代的关键一步。至此以后的一个多世纪,西方艺术的大潮予以日本压倒性的冲击,在绘画材料、技法、手段、题材、主题,尤其是观念上,与日本民族性产生碰撞,进而推动日本水彩画的前讲。日本水彩画的近代发展直接影响了20世纪整个东亚地区水彩画的创作与传播。
简介:"写意"是中国画的最重要特点,是中国画的诗意、品格、思想以及画者的真情实感的最终呈现特征。把"画"称之为"写","写"是传统中国画形式乃至内容的一种重要特性。张彦远说:"书画之艺,皆须意气而成。"早在一千多年前就为写意艺术奠定了理论基础,并不断丰富和发展。"写意"的"意"是指画家对于时代、民族、社会、自然等的深刻体察的总和,它是一种意识、一种精神、一种感情。画家借助于客观物象和笔墨表达出来,"立意为象",方为写意。
简介:小学科学是以实验为基础的学科,让学生通过亲身参加实验获得知识是搞好小学科学实验教学的关键。但目前小学科学课实验教学中存在:常规未养成,课堂闹哄哄;分组不合作,多数作壁上观;动手不动脑,探究层次浅;材料杂而乱,摆弄无结果等问题,导致实验教学往往只流于形式,实验效果低迷。试图就如何提高课堂教学中实验教学的有效性进行分析.探求策略。
简介:《艺术与物性》对剧场性的批判[此文为弗雷德《艺术与物性:论文与评论集》的导论"我的艺术批评家生涯"的一个节选部分,是作者在1990年代编辑此书时对1967年《艺术与物性》一文的回顾性评述,呈现了其中要点。《艺术与物性》全文,请参见弗雷德:《艺术与物性:论文与评论集》,张晓剑、沈语冰译,江苏美术出版社2013年。]关于我的《艺术与物性》对极简主义剧场性的批判,现在来看还真不知道说些什么。没有必要在这里重复这一批判的细节。不过有些要点值得一说。1.该文主要是通过对三位主要的极简
简介:体验经济背景下,可供性理论的发展和应用在交互设计领域具有重要影响力,为互动广告的设计与评价提供了新的视角和方法。本文结合诺曼和哈特森等学者的研究成果,通过对物理可供性、感官可供性、认知可供性、情感可供性在交互的各个阶段的分析,希冀有助于衡量互动广告的交互有效性和提升用户(受众)的体验-品质,为相关问题的解决提供了方向。
简介:国内幼儿服装已经有30多年的发展历史,幼儿服装市场逐渐发展成熟,已经初具规模,幼儿服装款式越来越多样化,基本可以达到不同层次幼儿的需求.但是我国幼儿服装市场发展起步相对较晚,而且服装设计理念比较陈旧,服装品牌水平参差不齐,目前中国消费者仍然比较偏爱国外品牌幼儿服装、国内幼儿服装企业一定要根据市场需求以及自身在市场上的经营定位,不断创新幼儿服装功能性设计,提高自身的品牌竞争力,本文主要结合幼儿的心理特征分析了幼儿服装的功能性设计。
简介:扬州画派,是18世纪中国绘画史上的异军突起,是在清初以来绘画艺术越发萎靡不振的情况下注入的一脉新鲜血液。清代中叶,在扬州繁荣的商品经济环境里,也在明清启蒙哲学思潮的影响下,扬州画派画家们以自己对人生和艺术的独特领悟,并以自由、创新的精神在艺术创作中逐渐形成了与众不同的艺术思想和审美格调,并开启了文人画发展的新天地。
简介:油画静物写生是油画造型基础教学中的一门重要课程,也是学生在学习油画进程中所要面临的第一个门槛,通过油画静物写生可以使学生在学习油画过程中不断熟悉油画材料及其性能,同时丰富的物品也为学生表现其形体和质感提供了丰富的材料,油画静物写生的重要性包括色调的整体表达,形色的严谨结合,质感的细腻表现,此阶段是油画学习的初级阶段,但也是最为重要的阶段,大学美术教育有别于高考的美术教育,大学美术不仅仅是高考美术的延续,更是美术本质的体现,在油画静物写生中,需要学生学会主动“解读静物”,在油画中注入主观的思考,它是这一阶段的重中之重。
简介:长期以来在我国的英语教学中,阅读课一直是最受重视的科目。它可以帮助学生得到乐趣,获取信息,培养学生的英语阅读理解能力,使学生养戍良好的英语阅读习惯,具有正确的阅读技巧,拥有主动学习的能力和合作的精神,为终身学习打下基础。
简介:长期以来在我国的英语教学中,阅读课一直是最受重视的科目。它可以帮助学生得到乐趣,获取信息,培养学生的英语阅读理解能力,使学生养成良好的英语阅读习惯,具有正确的阅读技巧,拥有主动学习的能力和合作的精神,为终身学习打下基础。
简介:书法艺术作为我国优秀的传统文化之一,历史悠久,博大精深。小楷作为楷书的一种,不但具有很高的艺术价值,还具有广泛的实用价值,诗文抄录、信札、抄写佛经、文字记录、古代科举考试等都用小楷书写,小楷是实用率很高一种字体,深受人们的喜爱和推崇。小楷书法始于汉末三国魏晋之际,自隋唐以来,直至清代,
简介:培养幼儿的自主性、主动性、创造性和实践能力作为当今幼教改革的重要目标,所以在目前探讨幼儿创新能力的发展具有重要的现实意义。那么怎样培养幼儿的创造性思维较行之有效呢?笔者作为一线的幼儿教师,认为应该选择一个与幼儿学习生活密切相关的方面作为突破口。比如在语言活动中培养幼儿创造性思维就具有相当的重要性和一定的可能性。
简介:形象直觉是对形象的感知而言的,形象是人类认识这个世界的最本源的方式,人类在面对现实形象时所作出的第一反应不是运用逻辑推理分析,而是首先开启自己的感觉系统,凭着直觉对形象的感受,引发艺术家创作的激情,运用油画材料进行艺术加工,继而转化为绘画语言展示于画布上,展现在观者面前,完成油画艺术创作的情感描述。
简介:邰武旗:今天的讨论会主要是两部分内容:第一是针对钟先生的文章展开关于油画表现性的讨论;第二是在座的几位老师——朝戈、谢东明、马路、焦小健、王琨、孙建平,从参加油画展的新作中自选了几位作者,进行对谈,展开讨论。我先介绍一下第四届中国油画展总的展览结构,第四届中国油画展将于2018年举办,我们分表现、写实、抽象这三个元素,从2015年起到2017年,连续三年开展多项研究活动。
高职院校设计概论课程改革探析
小学语文教学改革之我见
对小学语文作文改革的探讨
浅谈职高语文教学改革
浅析新课标下职业高中体育教学改革
海报设计中材质的多样性和展示的有效性探究
日本水彩画近代性历史探讨
“制作性”与当代写意画
如何提高教学的有效性
《艺术与物性》对剧场性的批判
可供性:互动广告的交互过程研究
幼儿服装功能性设计影响因素分析
浅论扬州画派形成的历史必然性
油画静物写生教学中“解读静物”的重要性
初中英语阅读教学有效性研究探微
初中英语阅读教学有效性研究之我见
试谈小楷书法的实用性和艺术美
在语言活动中培养幼儿创造性思维的探讨
形象直觉在油画艺术创作中的重要性分析
心象——当代中国油画的表现性主题研讨会