简介：尽管波兰裔俄国艺术家卡西米尔·马列维奇[KazimirMalevich]作为抽象绘画在20世纪的先驱早已为人所熟知，但他在设计领域，尤其是建筑设计方面的探索和实践对于中国设计学界来说还较为陌生。从1903年至1913年的短短十年间，马列维奇就从他早期追随于法国印象主义风格，转向快速地跟进至立体主义、野兽派、未来主义等各种风格，并于1913年创作了后来被视为象征着“至上主义”的诞生的《白色上的黑色方块》。

简介：本文对公共艺术设计“公共性”的涵义和表现作了初步探讨，认为公共艺术设计的“公共性”主要表现在四个方面即：公共艺术设计受到公共环境的内在制约，公共艺术设计要反映公共大众的共同意志，公共艺术设计要体现公共大众的审美情调，公共艺术设计要传达公共社会的主导思想；并在此基础上对公共艺术设计的“公共性”作了一些深层次的思考，认为公共艺术设计的“公共性”实质是“三大公共要素”在“两个层面”上对公共艺术设计的内在制约性，本质上是人类思想解放在艺术上的必然反映。

简介：宁波阿育王古寺舍利宝塔于2017年4月22日举行奠基法会,其整体建筑及景观设计方案由湖北美术学院＂当代公共图像传播与研究中心＂和＂环境艺术研究所＂担纲总设计。文章从舍利宝塔建筑设计理念出发,追根溯源佛教文化、佛教艺术、佛塔造型演变等,并从该建筑的＂天宫＂舍利殿、＂藏经阁＂、＂法堂＂、＂建筑外回廊＂、＂地宫＂舍利殿等方面,逐一分析舍利宝塔建筑设计,以助于深入了解＂阿育王舍利塔＂原始形制与文化内涵。

简介：“设计（design）”正在成为一个使用频率越来越高的公共话语，但这是否意味着它已经具备了一个真正的语境，仍然是个有悬念的问题。

简介：本文基于2010年上海世博会＂城市,让生活更美好＂的主题,充分解读了上海世博会英国馆建筑设计特点,分别从英国馆区位分析与设计概况、建筑设计的主题演绎与理念的延展、建筑形态与建筑建构以及建筑技术应用等方面,对英国馆建筑设计以及展馆设计进行了详尽的解析,进而总结出在体现世博会建筑自身展示性、试验性、技术先进性的同时,更需倡导科学性和技术性的完美结合,将种种有助于人类发展的新概念、新观点、新技术以可持续发展的态势奉献出来。

简介：中国古代公共设施是古人智慧的结晶,大家所能列举出的中国古代公共设施,可以分为民用公共设施和宫廷公共设施两个部分。比如计时用的日晷、纺织用的纺缕车和织布机、提水用的辘轳、种植水稻用的秧马、灌溉用的水车和磨粮食用的石碾,就是作为民用公共设施而存在。宫廷中的公共设施,多以照明用的宫灯和烛台、熏香用的香薰炉、接纳百姓意见用的谤木后成为象征权利的华表、宫门前的石狮、祭祀用的鼎礼之器为主。

简介：近些年来，中国经济飞速发展起来，我们从一个勉强过活的年代过渡到一个追求生活品质的时代，随之而来的是审美需求的提高，因此，设计成了人们生活中不可缺少的一个领域。

简介：动态建筑与外部环境相互作用所形成的三种辩证关系正是源于其复杂多变的特征，而动态建筑的特殊形态又与设计所主导的建构手法密切相关。地形拟态设计手法所构筑的建筑形态．在褶皱、起伏、延绵等外部形态特征仿佛与地形之间形成平滑、连续转换的同时，其内部空间也反映了对自然地形的尊重。由于动态建筑与环境中的建筑群在尺度、体量上有差异性．所以地形拟态所建构的动态建筑对外部环境也会造成不同影响。

简介：自20世纪90年代“公共艺术”被引入中国开始至今,公共艺术的概念一直在拓展。随着各类以“公共”为话题的艺术节、雕塑展的相继出现,如今,对公共艺术的讨论不单指置于公共空间中的雕塑、壁画,还包括公共建筑、公共景观、网络空间等领域,涉及公共道德、公共关系、公共生态等主题。公共艺术不再仅仅是“美化”城市空间的装饰品,或主流意识的物化。其价值来自作品本身可参与、可讨论、可分享等特质,是能创造出思考与问题的空间形态,承载了重构区域性人文景观、活化社区关系、丰富人文生活等功能。因此,今天的公共艺术在以哪些方式介入景观、参与城市发展、引导公众反思和重建社区关系?公共性如何体现?艺术家在其中又扮演着哪种角色?此次公共艺术专题邀请来自不同专业领域、国家的五位实践者从雕塑、建筑、设计、组织筹划等多个方向对公共艺术进行探讨,意在呈现一个多元的视角去探讨更广义的公共艺术现状。

简介：传统装饰元素形态独特且意存高远,是中国传统文化的深厚积淀,其特有的文化精神内涵和情感语境的传达更是给人们极高的审美享受。＂建筑不只是经过基于视觉美学包装的实用房屋,建筑还具有帮助形成某种共同精神气质的任务＂。

简介：轨道交通已成现代城市居民绿色出行的主要且最佳方式。随其兴建而不断拓展的公共空间给艺术设计提供了应用的场所,也带来了新的思考：如何在城市轨道交通公共空间体现区域历史底蕴,如何用艺术设计的语言和方式表现文化魅力和时代气息,如何在地铁公共艺术设计中呈现公共性、审美性与系统性等,成为了规划者和设计者乃至整个艺术设计教育学科需要面对和思考的问题。本文以武汉轨道交通建设为切入点,对其公共空间的艺术设计进行相关解读,试图从区域特色、文化传播、公众审美以及高校艺术设计教育等方面对轨道交通公共空间的艺术设计做解析。

简介：随着城市发展的日趋合理化和人性化，城市建筑、城市景观与公共艺术空间比例将不断扩大，只有这样才能不断满足大众对舒适生活的环境要求。中国环境美学“圆融与和谐的生命观”是从自然的超时空形态着眼，以宏观的思想来审视宇宙互动的这是空间形态美学的升华。

简介：本文从公共领域概念中的各要素出发,通过政治哲学中对“公共”概念的理解来探讨它对公共艺术“公共性”实现途径的启示。公共艺术的“公共”概念及其实现方式受时代的差异性影响,因此,本文试图通过对各要素之间关系的分析来探讨公共领域中那些影响着公共艺术“公共性”实现的因素。

简介：自20世纪90年代“公共艺术”被引入中国开始至今,公共艺术的概念一直在拓展。随着各类以“公共”为话题的艺术节、雕塑展的相继出现,如今,对公共艺术的讨论不单指置于公共空间中的雕塑、壁画,还包括公共建筑、公共景观、网络空间等领域,涉及公共道德、公共关系、公共生态等主题。公共艺术不再仅仅是“美化”城市空间的装饰品,或主流意识的物化,其价值来自作品本身可参与、可讨论、可分享等特质,是能创造出思考与问题的空间形态,承载了重构区域性人文景观、活化社区关系、丰富人文生活等功能。因此,今天的公共艺术在以哪些方式介入景观、参与城市发展、引导公众反思和重建社区关系?公共性如何体现?艺术家在其中又扮演着哪种角色?此次公共艺术专题邀请来自不同专业领域、国家的五位实践者从雕塑、建筑、设计、组织筹划等多个方向对公共艺术进行探讨,意在呈现一个多元的视角去探讨更广义的公共艺术现状。

简介：现代城市中的公共活动空间，运用能够使人们产生愉悦感的结构造型要素和人性化界面处理．创造出亲切感人的．有个性特色的环境，实现了城市环境整体功能的提高和视觉效果的改善。

简介：现代城市中的公共活动空间,运用能够使人们产生愉悦感的结构造型要素和人性化界面处理,创造出亲切感人的,有个性特色的环境。实现了城市环境整体功能的提高和视觉效果的改善。

简介：　　当我们讨论公共艺术的公共性的时候,也必然会讨论到公共制度的现代性.由于有了这种现代性的核心,至少有两种公共艺术的做法会遭受到质疑,一是借用公众的趣味决定公共性价值,这种做法容易导致政治学上的"多数人的暴政",是意识行政与专家不分离,而让行政化的专家代替公众决断,这种做法容易导致强奸民意.……

简介：由中华人民共和国文化部、广东省人民政府、深圳市人民政府主办,文化部艺术司、广东省文化厅、深圳市委宣传部、深圳市＂设计之都＂推广办公室、深圳市文体旅游局、深圳市经济贸易和信息化委员会、深圳市城市管理局承办的＂第二届中国设计大展及公共艺术专题展＂于2016年1月9日拉开序幕。本届展览以＂设计·责任＂为主题,旨在探讨设计与公共艺术的社会责任及其背后的人文关怀和文化思考,聚焦其在服务国家社会发展大局和重大战略中的重要价值。

简介：　　现状　　随着我国经济的发展、文化的进步,大众对城市外部公共广场的使用需求在不断的提升,政府也越来越重视对城市外部公共空间的建设,各大、中、小城市对此也都投入了大量的财力,特别是北京、上海、深圳等发达城市都相继出现了较大的市民广场、步行街等.这些外部公共空间的建设无疑丰富了大众的文化娱乐生活,同时也提升了城市的品位,增强了城市的凝聚力和亲和力.……

简介：引言日常生活中的日常性《日常生活批判》和《现代世界中的日常生活》是列斐伏尔的早期代表作,对资本主义社会日常生活中人的异化做了深入的揭露。在这一揭露中,“日常生活”与“日常性”被认为是两个不能等同的概念。前者是现代社会单调乏味的、机器般的、有节奏的日常生活[everydaylife],后者是古代社会的、喷涌的、具体而丰富每日生活[dailylife]中的日常性。