简介：课程分析：砖雕是古代能工巧匠们通过精雕细刻，将人们对生活理想的寄托描绘在砖这种建筑构件上，从而使普通的砖焕发出生命魅力。五代冯晖墓中彩绘伎乐砖雕就是砖雕中的精品。本课通过引导学生观赏几组乐舞人物彩绘浮雕砖，感受中国盛唐音乐文化以及五代砖雕艺术特色，从而激发学生喜爱民间艺术之情。

简介：两晋至唐宋时期上海的书法一般认为从使用甲骨文的商朝开始才有了书法。上海地区至今还没有发现商、周的甲骨文和秦、汉的篆、隶等文字,因此上海地区的书法只能从两晋时谈起。上海在西晋时期出了一个大书法家,他就是出身于名门望族的陆机。陆机是东吴名将陆逊的后代,诗文翰墨都有成就,其书法传世作品《平复帖》是我国现存最早的书法家墨迹,至今已有一千七百年历史,现藏故宫博物馆。

简介：兰花数笔兰花山上来，一生心血好培栽。任人论说有长短，本性幽香常自开。

简介：当代台湾学者张永明先生,自幼聪明过人,7岁就能写诗作文,被称为"武平才子"。他做过一首绝妙的诗:百尺楼前丈八溪,四声羌笛六桥西。传书望断三春雁,倚枕愁闻五夜鸡。七夕一逢牛女会,十年空说案眉齐。

简介：中国历来就有“诗画本一律”之说,这当然是讲诗与画的关系之密切。讲到诗和画的关系,我们自然会想起有“山林诗人,田园画家”之称的王维(字摩诘)。宋朝大文豪苏东坡曾说过:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩洁之画,画中有诗”。

简介：中国的篆刻艺术源远流长。一般观点认为它起源于功利目的实用，但是就篆刻艺术形式本身而言。它应该起源于审美的需要，这可以从最早的陶折以及陶器上的花纹得到证明，篆刻艺术自觉的唯美向，一般认为源于宋元而其实应该更早，可以推至隋一代，因为从那时印的内容、形式、用途上就可以看出唯美的倾向。而宋元已是发展成熟期，明清则达到高峰．

简介：漫话古代烙马印凌士欣烙马印是指我国古代在马上烫出印迹的火印。“马者，甲兵之本，国之大用，安宁则以别尊卑之序，有变则以济远近之难”（《后汉书·马援传》）。我国迟至周代，马政已具有一定规模，“校人掌王马之政，辨六马之属”（《周礼·夏官》），相马术得到较大...

简介：上古时期，母、母氏、亲母、媪、妣等，均可称呼母亲，其中，“妣”本泛指女性先祖，亦可称呼母亲，后渐成亡母之尊称。“母氏”是上古时期的特殊用法。“氏”字缀于异姓尊长之后，以区别姓氏，诸如“母氏”“舅氏”。这种用法仅限于母系亲族，先秦之后渐次消失，仅保留于书面语，多用于刻意仿古。

简介：二、亲属称谓亲属一词，语义相对宽泛，但凡有血缘或婚姻关系的人，均可纳入亲属之范畴，其中，君王之亲属，又称“贵戚”。它源于以“亲亲尊尊”立国的周代宗法制度。古代仪礼森严，祭祀乃家族之首要重事。国有太庙，家有宗祠，由此酿就东方文明体系中独具一格的“祖先崇拜”。

简介：唐宋时期，是俗文化进一步崛起的关键节点。披阅敦煌变文乃至话本语录体中的早期白话，可一窥其貌。就自称称谓而言，唐宋沿袭魏晋而来，书面语如故，“吾”“我”为主；口头语则显新态势。原本风行一时的“身”“侬”“阿”等自称渐次湮灭，取而代之的是“儿”“某”“奴”“自家”“小人”及其衍生语等。

简介：

简介：中国古代的书画收藏与鉴赏有着悠久的历史，其围绕着历代皇室展开，主要包括皇家、私人两个方面的收藏与鉴赏活动。

简介：傣族是一个以崇拜小乘佛教并以此作为生活准则的民族。长期以来他们的生活逐渐形成了一种与其他民族不同的独特的方式,即在生活中突出了善美的主题。佛教思想对人们生活的渗透,无不体现在人们对住宅、服饰、生活用品、赕佛品(其中绝大部分又可作为工艺品)、以及纹样选择等物质文化上,集中体现在傣族工艺美术领域里的反映,如一些物品的双重性,即宗教性与工艺性的同时并存是非常突出的。傣族工艺美术的发展史,忠实地反映了傣族人民具有爱美与创造美的天性。寓于工艺美术之中的民族特色又使我们感受到该民族特殊的审美情趣。自古以

简介：＂岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。＂这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。

简介：论文对历代书学丛辑及余绍宋《书画书录解题》对书学论著的分类情况作了详细阐述，评析其分类得失，并力图揭示不同时期书学文献发展的特点。

简介：漆器是我国民族文化艺术瑰宝之一，已有几千年的历史，在中华文物中，最为世人重视与称赞。漆器的彩绘艺术，风格独特，在中国绘画史上占有重要地位。漆器的纹饰图案都以艳丽繁缛著称，纹饰的形式千姿百态，既有各种几何纹、卷云纹，又有凤鸟纹；既有极富夸张想象的抽象图案，又有细腻生动的具体形象。在表现形式上既讲究构图的严谨，又不拘一格，融自然美、抽象美一体，展现出生动活泼、自由奔放的风格。

简介：从黄庭坚的论书诗中可以看出．崇晋尚韵、尚意反俗是黄庭坚书学观的两个最为根本的方面，亦即法古与创新。其中崇晋尚韵是手段、是方法，而创新、尚意、脱俗才是目的。黄庭坚书法遒逸鼻荡、秀劲飘洒，在其论书诗中皆有所表露，

简介：明代中期吴门地区沈周、文征明及其他友人之间的一次“落花”主题的诗画唱和活动，诞生了多件著名的书画作品。其中，发起者是作品现存南京博物院的沈周，在《落花诗意图》画跋中沈周记写了自己及友人所作的30首落花诗。

简介：李唐盛世，书艺昌炽．诗文兴隆，洵为论书诗的滋生提供了丰肥土壤。唐前咏书论书多为辞赋，唐代肇始多为诗歌。论书诗的开创当在初唐．开创者应为岑文本和李峤二位诗人。其后盖以“安史之乱”为界，唐代论书诗约分两个阶段：成熟期和高峰期。李峤、李颀、李白“三李”之诗首倡“骨”与“神”．为论书诗的成熟作出莫大贡献。俟杜甫出，弘奖“骨”、“神”风流，高吟“书贵瘦硬方通神”．“尚骨通神”遂成为有唐一代书法和书论孜孜以求的最高理想。种甫可视为唐代论书诗发展的枢纽人物。其后韩愈、柳宗元、刘禹锡侪辈并辔抗行，于论书诗各有功绩。“清劲”二字可名唐初书风．一如李峤、李白诗说。篆隶复兴、草书狂逸、晚唐僧书通禅、书圣影响泽被唐代等等，皆能从论书诗中略窥一二。中唐书肥缘于媚上．厚硕如徐浩者亦尚筋骨．杜甫“瘦硬”说实为书家内在的共同追求。矧旭劲素瘦．篆隶亦未一味趋肥，故韩愈借挞伐右军“俗书”之名，实为“复尚清劲”也。尽管中唐书法趋上而肥，唐代书论却崇尚筋骨、觅神求逸，慎始慎终。“尚骨通神”既为论书诗的核心思想，亦为唐代书论之精髓所在。二者水乳交融，相依互补。唐代“神”、“逸”无争，胼手胝足，于论书诗中亦有分说。本文首次系统研究唐代论书诗。唐代论书涛暨书论，与文论、诗论、画论等一起共同构筑唐代美学大厦．良可称善。自唐代开创并形成第一个高峰之后，论书诗旋成为宋及宋后各朝文人歌咏书法的主要文学手段。

简介：