简介：金朝是中国历史不可分割的重要部分。然而，由于汉族封建统治者种种政治偏见．长期以来没有对金朝在中国书法发展史中占有的重要地位所起的作用引起重视．连金朝是中国正统皇朝的举世皆知的历史事实也视有若无．使金朝与南宋并存120年中的大量书法史料散落民间不被人知。金朝书法是中国书法史链中不可短缺的环节，是祖国艺术宝库中的一朵奇葩，它的地位和作用必须给予充分肯定。《金朝书法史论》通过对金朝南北交融的汉化政策、金朝货币、金朝碑刻、金朝铜镜、金朝印章、金朝书法家与作品、金朝墓志的考证研究，论述了金朝文字演变的背景、书法发展的沿革、书法艺术的特点及其在中国古文化中的地位。其中特别是通过金朝文物对其书法艺术的特点进行了深入地分析、解剖，从而比较全面地向读者展示了金朝书法的概貌。笔者有幸出生在金朝故都黑龙江省阿城市。金朝“上京会宁府遗址”和那里的旧城墙、午朝门、斩将台、宫殿废墟等都是我儿时玩耍的去处。金朝的简史也曾是我中学时学习的“乡土教材”。从事书法专业以后，特别是试对金朝书法进行研究的十几年来，更加注意考察、搜集、整理散落在祖国各地的金朝书法史料。本文旨在抛砖引玉，深入挖掘金代书法艺术的真谛，以弘扬中华民族古老的文化艺术。

简介：今年是于右任先生130周年诞辰,为纪念这位在近现代书坛产生了极大影响的书法大师,本刊特节选他的书论,同于明诠先生撰写的《于右任及其书法艺术》、薛元明先生撰写的《天若有情天亦老,月如无恨月常圆》一并刊出,以飨读者。

简介：满庭芳元曲题游牧与漂流云远宫商水淡牧歌合并元曲悠然簪轻粉重微笑倚栏杆千古兴亡故事一杯酒无限江山笙管动低吟浅奏天地唱孤单大观曾几度游牧人去漂流者还写枯寒漠北散淡江南艺术憔悴人生瘦了人老了诗篇今又见昔年明月依旧照前川十三世纪的一个早晨,一队蒙古人向西……冷的天边镶金的晨曦渐次掠过长长的队伍,寒风中他们带着对远方的渴望,

简介：

简介：在视觉传达设计中,存在着各种各样形式不同的符号。这些符号不同程度地表达成传达着多种信息,如广告性符号,文字性符号,图形性符号,色彩性符号。任何形式的符号都是一种表达。借用某种符号形式来表达一种信息,一种事物,如街上的红绿灯是一种符号,它用来限制行人和车辆的来往,保证行人的安全。国旗是一种符号,它是一个国家的象征。公共场所的标志也

简介：美术史论家的自画像——《百美图》选辑（中）包立民颊上三毫我认识刘曦林在８０年代初，读他的第一篇大作是《艺海春秋——蒋兆和传》。当时我刚从文学圈转向美术圈，正在试着为工笔重彩老画家潘挈兹、刘凌沧撰写回忆录。记得有一篇写刘凌沧的拙作，与他的《蒋兆和传》（...

简介：本文从中国设计历史发展的背景，提出艺术设计史论与工艺美术史论的本质区别，在引进和吸收西方现代设计理论的同时，对目前设计史论教学研究中的几个问题的明确认识。中国艺术设计史论的定位是现代的民族文化立场。

简介：(全文三万字,分为五个部分。一、前言,二、接受的心理准备和心境—"神澄气定"三、接受的过程及层次1."意会与妙语"—从形象到意境的感悟2."以气韵求其画"—从画画之"神"到画家之"神"的追寻3."画品即人品"—从画家精神到品德的评判四、接受的方式特点1.读—偏重于理性的阐释2.品—等级定位的游移表现3.仿—趋同阅读和背离阅读五、结束语。这里选载第四部分。)

简介：历史源流中堂,又称大轴或堂幅,是中国书画装裱的一种传统样式。其尺幅限定于2：1的长宽比,而不得小于三尺,常用以创作气势宏大的山水、人物或花鸟作品。一般悬挂于厅堂或居室正面墙壁正中,两边配有对联,俗称＂堂联＂或者＂挑山＂。

简介：二千五百年以来，西方知识试图俯瞰世界。但它没能认识到世界不是为了观看而是为了聆听。它不可读，但可听。

简介：会议在南京凤凰台饭店召开盛会空前说六朝,石头城上碧云飘。巡天流火秋先至,灼地薰风暑未消。燕子楼名听度曲,凤凰台灿共吹箫。举杯声里秦淮晚,醉眼眯眯赏夜宵。

简介：2013年7月30日上午,由中国美术家协会主办的卓有成就的美术史论家表彰大会在京隆重举行。中国文联党组成员、书记处书记、副主席左中一,中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为,中国美术家协会分党组书记、常务副主席吴长江,中国美协理论委员会主任薛永年等领导、嘉宾与部分受到表彰的美术史论家及其家属代表、媒体人士100余人出席大会。表彰大会由中国美协艺委会办公室主任丁杰主持。由中国美术家协会理论委员会编辑、河北美术出版社出版的《卓有成就的美术史论家论文集》也在表彰大会上举行了首发仪式。

简介：2008年10月18日，由中国美术家协会主办的“卓有成就的美术史论家”表彰大会在中国美术馆召开。此次表彰大会，经中国美术家协会批准，由中国美术家协会理论委员会提名，确定了32位75岁以上的史论家为受表彰人员。我院美术史论家汤麟教授获此称号，并应邀参加了会议，接受表彰。

简介：画家欧仁·弗罗芒坦,以批评家的身份出现在夏皮罗自选集四卷本的最后一卷《艺术的理论与哲学：风格、艺术家和社会》中。译者引用了施瓦布斯基的话来说明夏皮罗的传奇性。如果说在弗罗芒坦以前,世人还沉浸在黑格尔和丹纳所构筑的艺术哲学里面,那么从弗罗芒坦这里,可以意识到艺术的全部人性,以及作为一个批评家的地位。

简介：画家欧仁·弗罗芒坦，以批评家的身份出现在夏皮罗自选集四卷本的最后一卷《艺术的理论与哲学：风格、艺术家和社会》中。译者引用了施瓦布斯基的话来说明夏皮罗的传奇性。如果说在弗罗芒坦以前，或许世人还沉浸在黑格尔和丹纳所构筑的艺术哲学里面，那么从弗罗芒坦这里，可以意识到艺术的全部人性，以及作为一个批评家的地位。

简介：作为近邻的两个东方国家——中国与日本．其文化传统一直具有紧密的联系性．反映在绘画上．日本绘画长期受到中国画的影响。近代以来．日本绘画逐渐摆脱中国画的影响，开始吸收现代绘画营养以寻求突破口，走上了一条全新的建构之路。作为现代概念的“中国画”与“日本画”，在19世纪下半叶至20世纪的现代化进程中．所面临的文化背景，现代绘画的挑战、自我认同的迫切性，都具有明显的相似性．但是在创作道路上却不尽相同。本文通过对两国绘画在20世纪的变革之路比较后指出．尽管中日两国绘画在革新之路上．其民族心理上都具有强烈的文化自我认同感．但是，二者所经历的实践之路却相殊甚远：20世纪中国画革新走的是一条“反复轮回”之路，并未将一个统一的现代化的艺术形态作为追求目标，缺乏坚定有力的思想指导，艺术家个体的自由创作随社会浪潮沉浮．显得盲目和无所适从;而日本画所走的则是一条民族化新画风的建构之路，具有清晰的自我体位确认特征．故而在艺术形式上形成了高度统一的现代审美风格。

简介：黄初三年，余朝京师，还济洛川。古人有言：“斯水之神，名日宓妃。”感宋玉对楚王神女之事，遂作斯赋。其辞日：余从京域，言归东藩，背伊阙，越辍辕，经通谷，陵景山。日既西倾，车殆马烦。尔乃税驾乎蘅皋，秣驷乎芝田，容与乎阳林，流眄乎洛川。于是精移神骇，忽焉思散，俯则末察，仰以殊观。睹一丽人，于岩之畔。

简介：会议主题:气候:一个艺术项目的话题会议时间:2014年6月27日(周五)会议主持:武汉美术馆副馆长刘宇学术主持:中国人民大学艺术学院副教授、哈佛大学博士唐克扬刘宇(武汉美术馆副馆长):武汉美术馆举办的第四届《江汉繁星计划:气候——2014青年艺术家研究展》即将于2014年6月28日隆重开幕,为深化展览话题我们同期举办第三届"中国青年批评家论坛",主题为《气候:一个艺术项目的话题》,此次论坛由武汉美术馆与楚天艺术集团《艺术派》杂志联合举办,由中国人民大学艺术学院副教授、哈佛大学博士、本次展览策展人唐克扬先生主持。感谢大家持续关注"江汉繁星计

简介：薛源：徐老师您好!首先感谢您能接受我的访谈。我为今天访谈所拟的题目是“江南飞翠雨，东海起长风”，这两句诗是我在《读书长风堂》一书中看到的。我现在还不知道这两句诗的出处，但我觉得这两句诗特别能体现和概括徐老师的学术研究和艺术创作所达到的高度。这样拟题是不是妥当？

简介：最初我们设置这个课题时,目的就定在训练和强化对"三维形态"的创造能力上,首先提出了"从空间开始,以非空间结束"这样一个想法,因为空间是三维形态系统中最重要且比较接近本质的核心内容,学生可以透过对空间的属性、空间的生成、空间的变化和组合等方面的认识,进而了解和掌握整个三维立体形态的构成规律,这就是我们说的"从空间开始",所谓的"以非空间结束"则是希望在学生们对空间有了进一步的认识之后,运用认识和创造空间的方式和手法,结合他们各自的专业设计特点,去创造或者叫"生成"可应用于他们专业领域的"形态",他们可以是包装,可以是服装,可以是工业产品,当然也还可以是建筑或其它与空间相关的东西,甚至可以仅是一种处理事务的方法……总体上来说就是一个开放的结果.我们当时认为这样的一个"过程"才是研究生,乃至大学本科生学习和理解设计的基础途径.