简介：北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

简介：陈琦是谁?

简介：纸版画教学作为诸多儿童美术教学形态中的—个重要组成部分,对儿童动手动脑以及创新和实践能力的培养,有其独特的优越性和便利性、如何以更广阔多元的美术视角来开展纸版画教学,在纸版画教学中如何渗透审美人文素养教育呢?人文素养教育,包含文化礼仪修养,在重视习惯的培养中,教学工作本身包含着极为重要的良好习惯的培养.指导儿童在学习版画过程中养成良好习惯、从而提高学生的文化素养是不可忽视的。在写生欣赏中,渗透人文素质教育.通过线描写生与纸版画相结合的制作方法,培养了学生的观察能力、线条塑造形象的能力、审美能力。在引导体验与尝试中,通过体验对生活的感受去尝试版画创作的乐趣。

简介：一、课题设计思路:“艺术来源于生活,但高于生活”,基于此宗旨,从基本艺术素材收集,到写生、创作、纸板雕刻、服装设计、杂志封面设计、生活用品设计等都沿用生活中的基本元素,让学生充分感受生活与艺术的关系,从而发现生活中的美并创造美。因此,设计了龙凤·素材拓印、龙凤·写生、龙凤·纸板雕刻(素材创作)、龙凤·服装杂志封面设计、龙凤·茶壶设计五类主题关联但是表现形式各异的课题。

简介：引言近年来,我们见证了一种学术研究的出现。它所理解的“无聊”[boredom]不是永恒的形而上学难题,也不是能被还原成简单病因的心理问题,而是与现代性本身密切相关的情感构成[affectiveformation].这意味着无聊是一种大众现象,是更广泛的社会焦虑和社会变化的试金石.它尤其与我们对时间的体验是如何被改变的这一问题有关。

简介：陈之佛先生所创作的图案的精深广厚为我校开展美术拓展教学提供了丰富的教学资源、也是我校追寻尚美特色教学之路的积极尝试。笔者通过近两年的实践与研究,开发了一系列以陈之佛图案设计为基点的拓展性教学内容,目的是为了让优秀的本土文化资源得以较好地传承与发展,提高学生美术素养,营造精彩的校园艺术氛围。

简介：引言日常生活中的日常性《日常生活批判》和《现代世界中的日常生活》是列斐伏尔的早期代表作,对资本主义社会日常生活中人的异化做了深入的揭露。在这一揭露中,“日常生活”与“日常性”被认为是两个不能等同的概念。前者是现代社会单调乏味的、机器般的、有节奏的日常生活[everydaylife],后者是古代社会的、喷涌的、具体而丰富每日生活[dailylife]中的日常性。

简介：2017年11月11-12日,中国美术学院网络社会研究所举办了题为“与列斐伏尔前行:算法时代的都市论日常生活批判”的第二届网络社会年会。来自英国、加拿大、意大利、法国、澳人利亚、日本以及中国两岸三地的学者齐聚一堂,沿着城市-空间思想家亨利·列斐伏尔[HenriLefebvre]的思考,迎着今天中国大陆的城市化和即将到来的全球城市社会前景,努力描述出城市化中的世界和全球化中的城市性的脚卬.集聚我们在全球各地的这一方向上的思想和实践。

简介：本文从服务主导逻辑研究出发,通过分析价值演变轨迹,总结出服务主导逻辑对室内设计思维影响的四个创新维度--设计创新、技术创新、过程创新和模式创新,并以此对室内设计发展提出建议和对策,以期能对未来室内设计企业提供有益的策略指导。

简介：克莱夫·贝尔认为艺术是“有意味的形式”,在他看来,艺术不是对现实的再现,而是由共同性质的形式唤起的艺术审类体验,这种由康徳发端,经由贝尔发展,以塞尚为代表的形式主义,将审美情感与日常生活对立起來。雕塑家张竞成则认为艺术是生命呈现的一种方式.其丰富性决定了艺术不应从单一的层面来提炼生活,而应该多层次、多维度地容纳、延展和架构生活。艺术家所有的情感表达都应依附在由生命体验转化成的审美形式所构建的境域之中,生成话语,形成意义。

简介：文艺复兴是西方古典艺术的重生,拉斐尔的壁画《雅典学院》是对西方古代文明中七种自由学术的展现,通过对人物、建筑等的结构关系描绘,彰显了人类对智慧和真理精神的追求;画面既表明了历史文明的博大精深,又强化了对未来世界的向往。

简介：我最初注意到张乃军的作品是因为他作画的方式,这些精美的画作看上去就像是交错于不同的时代,那是巴洛克风格和新古典主义的交织,让人同时联想起维米尔和安格尔。由此我们能看出艺术家对于欧洲古典传统经典的学习是十分深入的,这在现如今,则是极为罕见的了。另一个引起我兴趣的,则是画面所反映的当代主题,这种主题性的传递完全是通过表现现今中国人日常生活的剪影、快照等等来实现的。看起来十分朴实。

简介：这是以一组以老茶馆为背景的油画作品,陈旧的茶馆和“陈旧的”茶客在那里喝茶,聊天,下棋,打牌,嬉笑,打瞌睡,或者想自己的心事。画家陈安健家边上就有一个茶馆,它是重庆成百上千茶馆中极其平常的一个。正如他所说,那是“熟悉到这么也想不起来”的“视若无睹”的邻居,直到他四十岁上下才“发现”了它。这一发现使画家全身心融入其间,他与不同来历的人们在这座陈旧的茶馆里相遇,出现难以名状的精神共鸣。

简介：“嘴上两对须,鳞片真美丽,江河是乐园,无脚行千里”“跃龙门千古名”“一把刀,顺水漂。有眼睛,没眉毛”。同学们猜出来了吗?这三个谜语的谜底是谁呀?对了,是鲤鱼。鲤鱼味道绝佳,分布广泛,中国人餐桌上的美食之一。鲤鱼除了成为人们的美食之外,它与人类生活还有什么关系呢?今天让我们一起走进鲤鱼的世界,看看它的生长环境,观察它的长相特征,瞧瞧它的神奇本领,品品它的寓意内涵,学学它的可贵品质,以及用柔软的黏土来捏捏这富庶吉庆的鲤鱼形象。

简介：随着“无人”时代的到来,面对科技进步给人类带来的生存变化,迫使我们重新反思人存在的意义和状态,以及技术和人类之间的关系。本文试图以艺术生产、批评写作和策展实践探讨在“无人”时代下艺术所面临的新的问题和挑战。

简介：材料:水彩纸、水彩颜料、水彩画笔、水桶、毛毡、调色盘课时:1课时【课前准备】学生已经对水彩画工具的用法和技法有一定的了解.【重难点】重点:运用水彩颜料可流动的特殊性,让孩子们自己晕染背景后,再来作画。

简介：关于徐三庚的字号,书籍记载就不一致,问题主要集中在『袖海(褎海)』到底是其字还是其号,如《再续印人传》《广印人传》《海上墨林》《金罍印摭叙》《明清篆刻流派印谱》《增补徐三庚印谱序》作『徐三庚,号袖海』,《上虞县志》《上海县续志》《国朝书画家笔录》《印学史》作『徐三庚,字袖海』.

简介：在欧洲,风景画经历了漫氏的发展最终成为一门独立且具有深远影响的画科,因此.从来不乏研究者从各种角度来探求欧洲风景画。文艺复兴初期一些画家对风景画的早期探索和尝试也不应该被排除在风景画研究的大门之外,这些早期的风景画往往以故事叙述的方式来呈现作品的宗教性以及神圣性。

简介：张晓刚的视觉图像表达,扑面而来的是一种难以名状和不可思议的伤痛的事实,它让阅读者充满令人心痛的感伤和无奈,反思和警醒。

简介：当边界被巧妙而自然地稀释,生长出来的是更加自由而内涵丰富的作品。黄斌的创作开始逼近、突破传统版画的边界,再加上他想讨论的多元的话题:城市、材料、物、场域……一如作品名“Ambiguity”所表达的含混和微妙。早已融入自身的版画的概念、思维逻辑和工作方式成为这一探索的助力而非屏障,内化为极具特色的个人语汇。