简介：＂我们要记着,做了茧的蚕,是不会看到茧壳以外的世界的＂——李四光。由此可见墨守成规这个＂茧＂的可怕,所以我们不能再在传统设计素描的＂茧＂里教学了,进而提倡＂开放式课堂＂创新精神的可贵,要走出传统设计素描＂纯绘画式＂的教学方式,发展顺应时代的设计素描教育。文章首先提出了开放式课堂,继而分析了开放式课堂的内容,然后探讨了开放式课堂的意义,希望能给设计素描教育改革提供点滴参考。

简介：在美术学院纷纷将毕业展打造成为向公众开放的品牌之时，四川美术学院“开放的六月”活动已举办至第十二个年头，较早地开肩了这种开放的毕业展形式。本期《当代美术家》邀请四川美术学院张杰副院长畅谈“开放的六月”活动的缘起和影响。并以此为出发点，探讨当下美术教育而临的问题与意义……

简介：改革开放之初,打开的国门使得建国前外国文艺门类的引进和研究得以接续,并有所推进甚至成为显学。厚此的同时,但也有些薄彼,虽有＂国学热＂整体上本民族文艺的特征及研究多少被忽视和遮蔽了,因此出现某种程度的失语和焦虑,这实际上是一种矫枉过正。

简介：威廉·哈兹里特(WilliamHazlitt)在出版于1824年的《英格兰主要美术馆随笔》(SketchesoftheGalleriesinEngland)里对杜尔维奇绘画馆着墨甚多,堪称名篇佳构。今天造访该馆的观光客会毫不费力地在美术馆后面发现一个庄重肃穆的壁龛,里面永久存放着三位捐赠人的斑岩大理石石棺。需提及的是,与欧洲大部分在皇家宫殿基础上'改造'而成的艺术博物馆有所不同,杜尔维奇绘画馆应该算是专门为陈列美术作品而建造的最早的美术馆之一,具有某种现代美

简介：20世纪中国画有了空前的发展。先有“岭南画派”，后有徐悲鸿、林风眠的中西融合。建国后，“新金陵画派”以及李可染的“写生画派”“长安画派”又陆续崛起。它们共同汇聚成20世纪的新中国画潮流，激励了一个时代的艺术革新，并形成“中国画新传统”。这种传统，表现在山水画中，便是改变传统古木幽径、高人雅仕之类样式化的题材，强调走入生活，用水墨的方式表现新的时代风物。

简介：“展示的是人体，开放的是思想。”改革开放初期，围绕着人体艺术（尤其是裸体艺术）的问题上出现了尖锐的争论。这场争论不仅局限于艺术领域，而且引起了整个社会的广泛关注，给当时社会带来的冲击力和影响是巨大的。

简介：孙建平(油画系主任,画家):在油画高研班开班之际,我们邀请关心当代中国艺术发展的美术界同仁,举办首次学术研讨会,今后我们还将定期举办多种形式的学术活动,以期对当代中国艺术进程的各个侧面进行有效剖析,使之在学术认识上有新的提高和拓展,同时也可在各自的创作中保持更清晰明确的方向。这个油画高研班,是根据张世范院长和从加拿大返国的汲成先生的意向创办的,我们这个班与以往不同的是:我们有一个共同研究的主题,即如何把表现主义的创作方法与东方的艺

简介：当绘画的历史图卷翻开在唐代这一章节时,展现在我们面前的是一个地大物博、雄强大气的画面。与此同时,绘画中的女性形象也表现出一种雍容华贵、心宽体胖的艺术形象,绘画作品中的女性服饰也显示出了一种独特的魅力和与众不同的审美内涵。

简介：四川美术学院具有持续性的全国影响。作者作为1982年、1984年和今天展览的见证者,见证了川美30多年的创作历程。中国当代艺术开场是从川美开始的,＂伤痕＂与＂乡土＂之后,四川美院在各个不同的历史时期都有新的艺术家涌现,都有代表性的作品,没有断代,有很好的创作传统,这尤其难得。

简介：改革开放的春风,使中华大地再次焕发了活力,中华民族在中国共产党的领导之下,踏上了民族复兴的伟大征程,并取得了举世瞩目的成就。三十年的征程,中华民族终于以崭新的姿态重新屹立于世界民族之林,中国,开始向腾飞之路大步迈进。三十年的沧桑巨变,三十年的光辉历程,铸就了一个民族近百年的梦想,谱写了许多可歌可泣的历史画卷。为纪念祖国改革开放30年,由中国香港人民艺术出版社、当代艺术杂志社联合内地多家单位举办"中华复兴奖"美术作品评选活动,并将优秀作品结集出版大型画册。希望广大美术作者踊跃参与投稿。

简介：天津作为中国华北工商重镇，在行政上是距首都北京最近的直辖市。在清末洋务运动中，它是最早开放的城市之一，与上海、广州同为沿海三大重镇和历史文化名城。应该说，天津是先于北京实行对外开放的，作为洋务运动的中心，天津既经历了惨烈的中西冲突风潮（如天津教案）又见证了西化的物质文明（如津卢铁路和大片洋楼）。对于天津来说，这样的描述是很切实的：“自1860年开埠以来，

简介：上图中图内，你能找出几种体育项目？

简介：“指事绘形,可验时代”是说绘画作品往往反映出一定的社会生活,故“孔子观乎明堂,睹四门墉有尧舜之容,桀纣之象,而各有善恶之状,兴废之诚焉.又有周公相成王,抱之负斧扆南面以朝诸侯之图焉.孔子徘徊而望之,谓从者曰:‘此周之所以盛也’……”在中国绘画史上,人物画一直肩负着“成教化、助人伦”的重要使命.因此,存世的人物画中,有许多是表现贤王顺后、忠臣孝子、烈士贞女形象的作品.有唐以来,人物画的创作出现了一些变化,重教化的名臣以及历史人物肖像虽然仍受重视,但画家模写的对象日趋转向一般人像,尤其是向仕女画像倾斜.特别是盛唐时期的艺术家,在尽情地享受充裕的社会财富和丰富的文化养分的同时,创作了一些贴近生活,表现世俗审美情趣的作品.盛唐画家张萱正是一位代表唐代“绮罗人物”画风的开派性人物.

简介：由上海中国书法院主办的“纪念改革开放四十周年·海内外书法名家作品邀请展”，于2018年5月25日下午在新落成的新虹艺术馆开幕。本次展览共展出了一百0五位海内外书法名家的精品力作，不仅具有时代性的纪念意义和人文性的艺术价值，而且是一次国内外翰墨的大巡礼和当代书法家的嘉年华。

简介：毕业创作（设计）教学,是整个艺术类专业教学体系的最重要一环。广州美术学院采取了创新本科毕业创作（设计）教学的机制、建立形成美术院校本科毕业创作（设计）开放包容与人文关怀的教学模式等措施,从而实现了在短期的教学过程中全面体现学生的综合素质和创新能力的办学意图。具体来说,就是确立了观念与理论的引导、多种视觉资源的整合与刺激、人文主义关怀的三位一体的培养指导模式。

简介：本刊讯2018年4月11日上午，由江苏省书法家协会、中国民主促进会苏州市委员会、苏州市文联、苏州市书法家协会、江苏省民进江海书画会联合主办的纪念改革开放四十周年——“玄韵”叶叙玄水墨近作展在苏州市革命博物馆开幕。

简介：历史的车轮已滚到二十世纪尾。面对新世纪的来临,人们心中不免交织着跨世纪的兴奋和憧憬。我们现在所能预见的二十一世纪的社会,就整体而言,将是多元互动的社会——生活的多元化、生产的多元化、文化的多元化、市场的多元化、审美的多元化、材料的多元化等等。整个文化乃至全社会,既可能不断分化,又可能在一定的轨道上保持整体的和谐。就美术与设计教育而言,也必须与这一背景相适应。本文拟美术教育与设计教育如何跟上这一时代巨轮的问题略抒已见。一、香港美术与设计教育的多元化课程

简介：数字绘画教育的出现大大冲击了传统绘画教育。对于从事多年传统绘画教育的教师来说,是继续坚持传统绘画的教育模式,还是加入新的数字绘画教育模式,抑或是将数字绘画教育模式融入传统绘画教育模式中？这无疑是一个新的挑战。

简介：著名德国现代艺术家波依斯曾经也是一个大学教授,其惊世骇俗的教育方式当时在德国轰动一时,并为此被德国杜塞尔多夫大学开除。波依斯的改革有二:首先他所教的班不用通过大学招生考试,愿意学艺术的都可入学;其次.他从不教学生传统的绘画、雕塑及工艺技法,只是讨论艺术,甚至开学第一天亲自给每个学生洗脚。最后一天的毕业创作汇报,每一个学生部疯疯癫癫表演起行为艺术或做各

简介：20世纪60年代,随着后现代主义文化的兴起,艺术家表达艺术的方式由精英主义转向更为通俗化的语言形式,艺术也从殿堂内神圣的艺术品,转移到大众日常生活的各个角落,公共艺术开始逐渐融入到城市的空间,成为公众步入艺术的通道以及城市文化发展的重要因素,公共艺术得以迅速发展。一、国际上公共艺术运作的几种模式1.美国模式作为当代公共艺术的起源地,美国公共艺术发展成熟,1959年,费城首个批准了1%的建筑经费用于艺术的条例,随后,巴尔的摩、旧金山、西雅图、芝加哥、洛杉矶、达拉斯等城市以及夏成夷、华盛顿等州也先后为百分比艺术计划立法，公共艺术政策在美国广泛推广。