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  • 简介:本文通过对"后理论时代"的透析,分析艺术史理论的危机及失语症的境遇,试图阐释图像转向及在全球化语境中发展中国艺术的策略。面对复杂多变的"后理论时代"之艺术与理论的矛盾,需要打破已有的线性理论模式,发现一种更具包容性的理论框架来消解艺术与理论、与艺术史、与作品等内在关系上的冲突。

  • 标签: 后理论时代 艺术理论 全球化 图像转向 理论模型
  • 简介:设计批评的理论形态的成长伴随着现代设计的发展而逐渐成熟,然而在此之前,东西方都有值得关注的设计批评的历史传统.中国的设计批评的历史传统更有其特色.构建完善的、具有本土特点的设计批评学体系有赖于我们对传统设计批评资源的开掘和研究.

  • 标签: 设计批评 历史传统 理论形态
  • 简介:仿生,在世界工业设计界曾风靡一时,服饰设计也受到仿生学的影响;但时至今日,其理论研究仍是薄弱环节。笔者认为,用我国传统的“师法自然”、“外师造化,中得心源”等艺术创作理论对于解读、研究和推动包括服饰设计在内的仿生设计,不无禆益。

  • 标签: 自然 仿生 设计 理论
  • 简介:策展人高远和石冠哲将本次展览的主题确定为"超级景观(meta-spectacle)",他们大概是借用了美国学者米歇尔的"元图像(meta-picture)"一词,以此来探讨景观世界中更为复杂的语法关系。对于meta这个前缀的译法,我和他们有过一些讨论,有些学者将它翻译为"超级",由此meta-picture被翻译为"超级图像"。追溯meta这个前缀的词源,它在希腊语中的意思是"在……之上",如英语世界中用metaphysis这个词来表达"物质世界之上"或"超越于物质世界"的意思,也就是我们中国人常说的"形而

  • 标签: 展览主题 picture 策展人 英语世界 语法关系 客观物象
  • 简介:20世纪中叶,浙派人物画的参与者们有感于契斯恰科夫素描体系作为浙派人物画造型基础训练的一种手段,在向中国人物画转化的过程中存在矛盾和困难,他们对契氏素描进行了改造.本文分析了浙派人物画对素描的定义,对线条和明暗、形体和结构,空间和透视等要素的认识,以及素描训练的方法,从而梳理出“结构素描”作为一套相对完备,并与中国人物画相适应的造型基础理论与实践体系的基本内容和实践方法.

  • 标签: 浙派人物画 结构素描 造型基础 契斯恰科夫素描体系
  • 简介:书法是对学生进行美育教育的重要手段。书法是通过汉字为载体的线条造型艺术。书法作为一门独立的艺术,具有悠久的历史和恒久的影响力,具有高度的审美价值。书法家凭借深厚功力和纯熟技法,借助特殊的书写工具,运用书法自身特有的艺术手段,通过笔法、结体、章法等进行审美理想的追求,把自己的情感渗透到字里行间,抒情达意,表现喜、怒、哀、乐,情动于衷而达于笔端,塑造出千姿百态,富于生命力的线条,创设出一个个变幻不可端倪的艺术境界,引导欣赏者与书法家进行情感交流,令人赏心悦目,陶醉其间,神游物外,从中得到美的享受和精神上的满足。

  • 标签: 书法教学 教化功能 造型艺术 美育教育 审美价值 书写工具
  • 简介:一、数字出版的观念关于数字出版,人们普遍的认识还停留在对传统的书籍、杂志和音像电子出版物的数字化处理上,也就是利用技术手段,把传统出版物生成数字文件在电子设备上阅读,这种把出版物数字化就是数字出版的观念是很片面的认识。

  • 标签: 数字出版 教学研究 数字化处理 电子出版物 传统出版物 电子设备
  • 简介:美术教材设置了内容丰富的自然风景图片,大自然的"美",开阔了学生的眼界,陶冶了学生的性情。美术课的教学过程应是一段视觉的、愉悦的、引人入胜的探索美的旅程。美术教学的基本手段很多,老师须精心选择,使学生获得对于事物美的感受和体验。教学中美的语言能给孩子们美的熏陶,在他们内心深入种下"花"的种子。美术课外活动是课堂教学的延伸,让孩子们在活动中形成正确的审美观念,养成良好的审美习惯,提升审美的能力。

  • 标签: 自然美 行程美 艺术美 语言美 鉴赏美
  • 简介:重庆市江北区头塘小学.在这个仅有200多名学生、规模非常小的、太不起眼的学校里,兴奋点被燃烧到最高。因为,在这里,看到了齐亚宏老师的儿童水墨教学。一句话.实在是好!齐亚宏老师.是一位默默研究、扎实教学、勤于反思、认真工作的好教师。他在别人不关注、学校并不太支持的情况下.自己坚持儿童水墨教学的研究,取得令人震惊的成果。凡是看过他辅导的儿童水墨作品的人.均感到震撼。

  • 标签: 水墨画教学 儿童 水墨作品 江北区 重庆市 兴奋点
  • 简介:中国山水画写生作为高等美术院校中国画专业教学中的个课程环节,衔接了山水画由临摹到创作的过程。如何将中国山水画的写生同西方绘画的写生区别开来,如何更规范、更系统、更有针对性地开展写生教学和提高学生的山水画写生水平及艺术表现力,是我们长期以来探讨、研究、实践的关键课题。本文从山水画写生课程中学生们通常遇到的具体困难出发,来发现、探讨和解决山水画写生的相关问题。

  • 标签: 中国山水画 写生课程 教学思考 高等美术院校 艺术表现力 专业教学
  • 简介:一、走进作品隐秘深处歌德说:“经验丰富的人读书用两只眼,一只眼睛看到纸面上的话,另一只眼睛看到纸的背面。”对于美术鉴赏而言,所谓“纸的背面”,是指要循着画面的表层,走进画家的心灵之中,深入作品。当然,能够走到作品隐秘的深处,离不开教师的引领、启发。

  • 标签: 《美术鉴赏》 教学 高中 作品 眼睛 背面
  • 简介:油画源于欧洲,有悠久、清晰的发展历史和成熟、独特的表现技法,对人类历史和社会文明的发展做出了不可磨灭的贡献。同时油画又具有塑造力强、表现手法多样化的独特的审美形态和审美价值。油画的发展伴随着宗教、历史、人类文化、艺术、科技的发展.经历了欧洲古典的、近代的、世界现代的几个时期.呈现出丰富多彩、多元奇异的面貌。深圳是我国改革开放的窗口,毗邻香港.造就了深圳文化、教育,乃至艺术不同于其它城市的现代化氛围和独特发展轨迹。

  • 标签: 油画教学 世界 儿童 发展历史 深圳文化 表现技法
  • 简介:《九成宫醴泉铭》历来为楷书教学的首选碑贴。这是因为楷书自汉末形成以来经过魏晋的进一步成熟发展,到唐朝达到了一个辉煌的高峰。而欧阳询的《九成宫醴泉铭》又是唐楷的杰出代表之一,故而后世书家都极为推崇。

  • 标签: 《九成宫醴泉铭》 教学 欧阳询 楷书 唐楷
  • 简介:产品立体造型是产品设计专业的基础课程,旨在通过课程的教学,重点培养学生构建立体思考的思维方式并提高学生立体造型的能力。本课程为期三周,通过理论知识的讲解,力求使学生领悟到立体造型的重要作用并掌握制作方法,同时要求学生亲自动手制作,在实践的过程中,使其真切感受到立体形态的魅力,并应用在产品设计的活动中。

  • 标签: 产品设计专业 基础课程 教学探索 立体 造型 动手制作
  • 简介:实验艺术的概念在二十世纪中期形成的时候,是以打破艺术以工具材料和技能及其有可能形成的风格样式作为艺术判断标准的片面性,建立起更为广阔的艺术表达空间的"总体艺术"理论。认为艺术不再仅仅是视觉愉悦、陶冶情操方式的审美客体,而是强调主题核心表达的确切性与有效性,重视与审美主体有相互依存和相互推动的辩证关

  • 标签: 实验艺术 中央美术学院 风格样式 总体艺术 工具材料 表达空间
  • 简介:杜慧清老师是浙江省金华市青春小学的专职美术教师,曾获得区美术教坛新秀的荣誉称号。从教十七载.曾在“金华市中小学美术教师写生大赛”中获一等奖,国画作品在“金华市60周年青年教师书画大赛”中获一等奖.辅导的学生作品参加各级各类比赛均获优异的成绩。在美术教学中注重开发学生的创新思维,将审美教学和知识技能和谐统一.让学生在美术教学中,收获一种欣赏生活的眼光、赏心悦目的审美体验和精益求精的学习态度。

  • 标签: 知识技能 审美教学 美术教师 学生作品 书画大赛 美术教学
  • 简介:面对信息化社会的飞速发展,我们国家提出“坚持以就业为导向,深化职业教育教学改革”的要求,要求学校必须根据市场和行业的需要改革课程体系,更新教学内容,创新教学模式。北京市教委启动了以工作过程为导向的课程改革,为动画专业制订了教学指导方案,这要求动画专业落实理论实践一体化的教学理念,促进学校到企业的零距离接轨。

  • 标签: 理论实践一体化 创新教学模式 教育教学改革 教学指导方案 动画专业 信息化社会
  • 简介:写作的目的在于表达。有效的表达取决于对读者和写作目的的了解,取决于恰当地调整语气和文体,以及对某些原则恰当的理解和运用。然而所有这些都必须以对具体美术门类的感性认知为基础。理论系科的学生,尤其是没有接受技法训练、没有摸过画笔的同学,

  • 标签: 专业写作 课程教学改革 美术学 教学模式 横向联合 实践
  • 简介:建筑美术是美术基础训练课程,同时也是建筑学专业与城市规划专业学生观念与创意养成的必修课.必须在基础阶段就通过教学方法改进来解决学生的创意习惯养成和观念意识植入问题.

  • 标签: 建筑美术 观念 创新素质