简介：本文旨在采取另一种范式叙事方式，将艺术人类学理论范式从人类学理论范式中独立清晰出来。同时将艺术人类学活跃时期的20世纪90年代至当代的艺术人类学思潮，置于艺术人类学学科史的长河之中透视。理解艺术人类学从文献到器物，再到艺术文化意义研究的历程，分析艺术人类学从历时共到时再到互动的变化，剖析从审美到社会再到文化的范式取向。叙述艺术人类学主要理论范式，即古典进化论、传播论、历史特殊论、功能学派、结构主义、阐释人类学、反思的艺术人类学范式。同时，在繁缛的跨学科中厘清艺术人类学的不同文化取向，即审美取向、社会取向及文化取向研究。

简介：'绘事无新旧'的观点是金城对以西方绘画改造中国画,以及不依传统'古法'而创新中国画的否定,同时也是对中国绘画传统以及中国画自律发展的肯定。金城的'新旧观'为'传统派'的现代性演进提供了理论依据,虽然并没有对革新派、改良派以及折中派产生多大的实际影响,却在理论上与他们拉开了距离,体现出这一时代知识精英的文化自觉

简介：发幽探微,是专家们的乐趣，历来的红学家发探出来的宽广度要是堆积起来足足抵得过几十部《红楼梦》．就这样似乎还嫌刨得不深，发志要往祖坟上刨。我担心这样刨下去迟早会把一部优美的好书刨成一片片刀光火海、浊情滥淫，失了作者的美意，因此落在文本上的低浅享受成了我捧读“红楼”的乐趣，这乐趣里便有让我舒畅的曹公两大美学：色彩美学与造型美学。

简介：中国传统的水墨绘画在历史的长河中凸显出独特的艺术魅力与深刻的哲学内涵。近现代以来,在复杂多元的艺术思潮之中,艺术家们对于有关传统国画改良与发展问题的探讨似乎从来都没有停歇。因此在这种探讨与争辩的过程中,像“水墨画”“实验水墨”“新水墨”等相关词语就跳进了人们的视界之中。

简介：明代中期兴起的阳明心学，将“天理”拉回到人心，认为人的道德实践不应由超验的天理进行强制性的推行而应出于人的内在自觉，因此，“心”与“理”相结合的“良知”被提出来了。《明史·儒林传》日：“时天下言学者，不归王守仁，则归湛若水，独守程、朱不变者，惟槽与罗钦顺云。”虽然，阳明心学不仅未得到明代官方的认可，还遭到了批判与排斥，但这并未阻止它在士人、民间的传播与影响。

简介：马瑟韦尔同时代的精神友人加西亚·洛加（FedericoGarciaLorca）,在《骑士之歌》中描写二十世纪上半叶的纽约：＂穿过原野,穿过烈风/赤红的月亮,漆黑的马/死亡正在俯视我……死亡正在等待我。＂在艺术家的目光中,战后的纽约也是这片光景。

简介：历史因时而论，已为往昔；但历史的物质载体，却弥留至今。近百年的现代技术与文明，促生历史在都市进程中凸显并渐受关注。在整个20世纪的城市发展中，带着对现代文明的反思重构城市的历史至今。作为都市组成的历史和传统，自二战结束以来，随着都市文明在人类的日常生活中占据起越来越重要位置的背景下，历史问题，尤其是都市中的历史遗存，重新成为了人们思考和重构当代生活，特别是成为当代都市生活视觉体验的新思维和新观念。

简介：审美意识是人类在审美活动过程中产生的自主状态，受客观存在和观念因素的影响与牵涉。商周青铜器的审美意识牵涉一条历时性和精神性的文脉遗绪，包含造型本体和精神意象，暗合主体认知及客观存在，显现先民对生命宇宙、生存环境的朴素认知与物化观照。

简介：目前学界对吴昌硕篆刻的研究主要集中在吴昌硕篆刻艺术解析、篆刻分期研究、篆刻创作观研究等。刘江先生在《吴昌硕篆刻艺术研究》一书中分析了吴昌硕篆刻艺术的特征及其特征形成的原因;沈乐平先生将吴昌硕的篆刻艺术分为四个阶段,并对其每个阶段的篆刻艺术风格进行了分析;洪亮分析了吴氏篆刻刀法的特点、审美发展以及当代意义;小坂克子以统计分析法更加全面地对吴氏篆刻作品的内容、边款、

简介：当前书法美学原理或者书法美学导论的研究主要有两种展开形式：一种是点画、结体、章法、笔法和墨法等角度的展开，这种角度较为流行，是大多数书法美学书籍所采用的，用这种逻辑来分解书法美学成了一种流行思维习惯，从晰导致很多著作大同小异；

简介：对于当代艺术理论影响深远的法国哲学家吉尔·德勒兹（GillesDeleuze），除著有专门论述弗兰西斯·培根绘画的《感觉的逻辑》外.

简介：在近代西方雕塑教学体系进入中国前，中国雕塑的传承基本上是师傅带徒弟，技法和手段口口相传，雕塑行业不善于著书立说的传统一直延续到现在，这些都使得中国的传统雕塑难以获得美学上的自觉，形成系统的、完整的理论思维形态。

简介：自然主义绘画风格强调追求真实的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式写照。自十五世纪以来，尼德兰就倡导自然主义绘画风格，以扬·凡·爱克为代表的画家沿袭尼德兰北方传统，高水准地表现空间的有效性。绘画创作达到客观性并且做到忠于真实的表象必然离不开科学的创作手段，这种必然性与尼德兰整体社会情况紧密相联。随着尼德兰北部联合七省于1604年从西班牙统治下独立出来后，

简介：阿恩海姆说：“表现性”是所有知觉范畴中最有意思的一个范畴。它平衡了内在的深刻性和外在的表面性。在谈及表现时,阿恩海姆不仅带给我们专业知识上的思考,同时也让我们赞叹他敏锐的视知觉和敢为人先的作为。鉴于此,我们也获得了艺术创作的一些方法论。

简介：尚辉：衷心感谢参加研讨会的各位专家以及广西的领导和画家代表。首先，对这个展览我稍微介绍一下。是中国美协与广西壮族自治区共同主办的一个展览，这个展览是继中国美协举办的“雪域高原”“天山南北”“浩瀚草原”和“七彩云贵”之后第五个有关少数民族地区题材的中国美术创作，所以在展厅里边我们看到不仅仅是当下美术家对广西题材的展现，