简介：

简介：小工艺品，在现实生活中有着它独特的艺术魅力。尤其是孩子们对它。真是“一见钟情”。如果动手去做，那份劳动的喜悦，成功的收获，真可谓回味无穷。

简介：纪瑞祥，男，1979年出生，四川文理学院教师。讲师，硕士。主要研究方向：工艺美术设计。

简介：当代社会文化的视觉转向和美术史的发展逻辑仿佛已阻碍了千百年来建立在“自然”基础之上的绘画进路。然而，实际的情况是：在当代多元文化生态中．绘画仍以其不可替代的独特魅力焕发出新的活力。究其原因，其主要一点是当代绘画在创作上对图像的利用。本文试图从当代社会文化理论和绘画创作实践两个方面探讨当代绘画创作的资源转换问题：由“自然”资源转换为“图像”资源，而这一转换与当代社会文化的视觉转向相并行。同时．当代绘画的文化意义在一定程度上也正是建立在对圈像资源利用的基础上。

简介：将地域性美术资源渗透到地方高校美术专业人才培养中有着重要的作用，具体表现在：一是文化渗透——促使培养的毕业生能更好地适应地方经济社会发展的需要，二是专业渗透——促使美术专业人才的特色化。

简介：我曾经参加过很多书法家团体活动,但中国书法家协会组织的活动我还是第一次参加,那就是10月10日至15日＂中国书协新文艺群体书法家基层采风服务团走进河北雄安新区＂活动。

简介：资源,在《现代汉语词典》中它的释义是"生产资料或生活资料的天然来源"。自然资源既有世界共同的也有为某地区所特有的;而文化资源则个性大于共性,也就是说各民族、各地区都有他地区所无法取代的独特之处。文化资源在艺术领域大体可分为图像资源和材料资源以及心理资源。图像包括民间艺术符号和对当今社会生活的再现与描述;材料类则指其他民族所不具有的艺术工具和媒介,如中国画所用的纸笔砚墨等。而心理资源更多建立在一种哲学和宗教基础上。之所以将文化资源作为一个问题提出,是基于目前中国当代艺术存国际文化舞台上所承受的身份和当代美术教育面临着的

简介：幼儿园是社区不可或缺的部分，社区是幼儿园可利用的教育资源。在民间美术教育活动中，幼儿园和社区形成了互相依存，互相影响、共同发展的亲密关系。

简介：

简介：本文介绍了我国的雨水资源情况以及当前雨水循环利用的现状与困难,总结了可持续雨水循环利用在道路、建筑屋面、广场、绿地规划设计的策略。本文通过对可持续雨水循环利用在风景园林设计中的研究,以期转变现有的雨水排放观念,强化风景园林设计中滞留、渗透、利用雨水的意识,推进我国可持续雨水景观的建设发展,从而在一定程度上缓解城市雨水问题。

简介：开封朱仙镇木版年画是我国中原地区的一种民间木刻画,也是中国木版年画的鼻祖。本文从朱仙镇木版年画的发展历史、发展现状、资源利用和产业开发四个方面进行了论述。

简介：一直以来．我们幼儿园教师习惯于使用”搬来就用”的美术课程资源，很少将自己周边的生活资源有效地利用．同时也忽视将幼儿的生活经验作为美术课程资源可开发的依据．大量可利用的有效课程资源造成浪费．有效支持幼儿创造力和审美能力的美术活动资源显得尤为不足。其实，我们身边并不缺乏优质的美术活动资源．而是缺乏挖掘美术活动资源的“亮眼睛“。当我们看到一群天真烂漫的孩子围着教师．操作、玩耍着他们毫无乐趣、毫无体验，甚至与他们的兴趣相悖的东西的时候：当我们看到学期初．备课组长翻阅着幼儿用书．繁忙地思索、计划本学期的美术课程内容安排．将儿的所有美术活动圈定在个人的主观预设中的时候，当我们看到教师花费大量的精力、人力、财力．机械地操作着美术课程资源，一天下来已疲惫不堪、效果甚微的时候．我们是不是该思考一下呢？如何让生活资源在幼儿美术活动中发挥最大的作用．让儿童在身心愉悦的状态下学习创作成了我探究的课题，以下是我利用生活资源在幼儿美术教学活动中的一些尝试应用。

简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：在纪念抗日战争胜N68周年的日子里，由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说，美术作品除了以美学形式感染人之外，更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。

简介：福斯特曾向全球几十位著名策展人和批评宋询问一个看似简单的问题：何为当代艺术？结论却是五花八门。可谓仁者见仁智者见智。有人认为当代艺术在概念上的混乱正是其缺点，因为一种艺术若没有标准．又如何能够评论其优劣？这些年艺术圈内对当代艺术的评价也是嘘声大干掌声。而北大的彭锋教授则阐明了他的观点：当代艺术概念界定上的混乱反而可以成为一个优点，因为人们在“什么是当代艺术”的问题上很难达成共识，而在“什么不是当代艺术”的问题上却惊人的意见一致。如果要为当代艺术找出几个关键词的话．重写、切中当下、不断变化这几个词是无法绕过的。艺术史在发展，而对于当代艺术，唯一不变的也许是变化本身!

简介："江南"作为长江以南一个特定的地理概念,同时也是一个充满丰富诗性向往的文化概念。在中国近现代油画史上,自1927年开始,随着国立艺术院校的设立和发展,以上海、杭州和南京为核心的江南地区,将写生从室内逐渐拓展到室外。许多重量级人物,如王远勃、吴恒勤、钱鼎、丁光燮等,在20世纪前期,曾创作了诸多有影响力的江南题材作品,但由于种种历史原因,我们对其依然处于"看不见"的状态。本文通过对一批散佚经典之作的图片著录的研究,反思20世纪前期江南风景题材油画相关艺术资源的丰富性。

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：本文立足于当下的艺术状况,以本人的创作经验和思考为出发点,从绘画过程充满偶然性的特性来看绘画的发展空间和可能性。本文亦以涟漪效应来做比喻,在今天看似非常有限的绘画前景之下,只要我们意识到偶然性的无所不在,并懂得主动创造偶然性,迎接偶然性和运用偶然性,我们一定能在某一个节点上对既定的概念和定义有一个新的认识和突破,从而看到绘画的多重可能性。

简介：设计调研主要有两个目的：对设计本身而言，调查和研究的过程可以帮助其寻找到新的灵感来源，丰富其想象力，培养创造性思维，也可以帮助从过去相关的事务中学习到新的知识信息。通过调研可以获得设计方向的相关信息，和视觉表现手法；

简介：打开艺术史，或走进博物馆，展现在我们面前的经常是一件件经典艺术作品和那些饱经历史风霜的艺术大师的名字，他们的不同于常人的生平事迹和非凡的创作结晶。在某种意义上可以说，一部艺术史就是一部经典和大师交相辉映的历程。当然，随着研究工作的逐渐深入和细化，许多平凡的艺术作品也会映入我们的眼帘，进入我们的视野。但是真正代表历史上某些时期的高度、表现时代精神的作品，只能是经过长期历史检验、并对艺术史发展产生深远影响的伟大作品。从这个意义上说，经典作品不仅具有时代性，而且具有超越性。正是超越性更加突显了艺术杰作的审美文化价值和社会历史意义。