简介:社会飞速发展,科技不断进步,水墨创作也随之显现出与以往不同的面貌。本文试图将个人水墨创作过程中的体验与思考进行整理和分析,分别就传统、自然、技法、经验等内容展开详述,使个案实例成为更有效的知识产出,探讨发现水墨创作更多的可能性,并予以反思。
简介:许多近当代书籍设计大师都在其作品中融入了空间思维理念,如日本衫浦康平先生,他在设计中无时无刻都渗透出“空间”的思维模式。正如他所言:“书并不大,但是不应该把书看成是掌中静止的物体,而应看成是在运动、排斥、流动、膨胀、充满活动的容器……小小的书却在‘造型’中吞下整个宇宙,表现了造型的‘灵’的力量。”
简介:引言明人尚风雅,尤以江南一带引领四方潮流。明中叶以来苏州习奢华,乐奇异,靡丽奇巧之物日有益增,营销至全国各地。好游历的王士性(1547—1598)敏感地捕捉到此不同于往昔的风气,以“物妖”之象述之:姑苏人聪慧好古,亦善仿古法为之,书画之临摹,鼎彝之冶淬,能令人真赝不辨。
简介:现代的公共空间设计与营造更加注重人文关怀,“空间感受”的概念已经成为其中不可或缺的重要要素。1、空间感受的概念所谓“空间感受”,顾名思义就是人在空间中的感受,是空间环境要素作用于人的感官所引发人的正常生理和心理反应,并且会随着空间形态的改变而产生变化。
简介:陈新益擅用空间错觉与微观放大的创作方式,采用象征性的叙事手法来表达对生活的感触和对生命的思索,通过对材质的把握以及对生活中显而易见的元素进行重置,将艺术本体与社会性在创作中相融合,带给人们无限的反思空间。
简介:1919年,五四运动如火如荼之际,由上海艺术专科师范学校和爱国女学的教职员工联合发起的,吸纳全国各地数百名艺术教师,成立了以学校艺术教师为主体的美育学术团体"中华美育会"。作为"中华美育会"会刊的《美育》杂志于1920年4月20日正式创刊,它不仅是中国第一本美育学术刊物,而且其所刊发的各类文章及其表现的审美思想和内涵充分体现了五四时期的文化精神。
简介:当科学与艺术相遇、激荡、交融,当学科的边界被不断打破、拓展、跨越,人类探索和发现世界的方式不断变化,科技馆在这当中扮演着什么角色?科技是手段,艺术是媒介,体验是途径,新时代的科技馆正是这种体验的发生地。表面上是在打破学科的界限,而打破的内在意义是深度融合,使不同学科发生相互作用,激发超越传统的呈现方式,最终让观众获得超越平凡的体验。解读历史、体验当下、探索未来,新时代的科技馆成为一个进入超越之旅的通道,科学和艺术在这里不再有边界,探索的维度被不断拓展,通过非凡的巅峰体验来认识自我,进而认识世界、探索宇宙,揭示一个充满思考和记忆的美丽新世界。
简介:随着互联网传播媒介的发展,西方优秀的景观作品资讯在网络上快速涌现和更新,为国内的景观设计师们带来了丰富的借鉴案例,从一个侧面促进了设计手法的多样化,然而,大量出现的形式模仿作品,也反映出景观设计师们面对外来作品,难以完整解读而导致的尴尬与焦虑。
简介:“南北书风融合”是关于隋及初唐书法史的重要观念,但它的出现却是在晚清时期,这让我们怀疑它对这一阶段书法史的概括更像是在碑学语境下形成的“史相”。本文注重观察它的生成过程,并在历史情境中检验其合理性。通过与“史实”对比,发现“南北书风融合”是一个逻辑上很合理,但实际却经不起深究的一个观念。
简介:尤利乌斯·冯·施洛塞尔[JuliusvonSchlosser]认为:虽然很多艺术家都能创作出与众不同的杰作,但只有某些开创性的艺术家能够推动艺术发展。因此,史有最杰出的艺术品,才有资格成为“造型艺术的风格史”的研究对象。
简介:弘一为民国书法史上重要的书家。他的书作在视觉上极为传统,但作为一个'新派智识阶级',背后的理论支撑却具有鲜明的西学特征:他以西方艺术中的'三原则'和'构图'原理阐释中国传统书学中的'章法',极大地拓展了'章法'这一概念的含义,这在书史上是没有先例的。同时,他对'章法'的布置、对'空白'的运用亦为书法风格史上罕见。他个人的书写曾经历过短暂的心理危机,但最终归于平淡。
简介:一、研究索尔·巴斯动态影像设计作品的动因索尔·巴斯是美国20世纪平面设计领域重要的大师之一,是开创性地把平面设计用于电影、音乐合成等新多元媒体的第一个设计家[1]。他开创了新的视觉传播形式——动态影像设计(motiongraphicdesign)。索尔·巴斯设计的电影片头是运用平面设计讲述故事的典范。在实践上,1955年索尔·巴斯为《金臂人》设计的电影片头使动态影像设计的视觉模式得以构建。
简介:传统装饰元素形态独特且意存高远,是中国传统文化的深厚积淀,其特有的文化精神内涵和情感语境的传达更是给人们极高的审美享受。"建筑不只是经过基于视觉美学包装的实用房屋,建筑还具有帮助形成某种共同精神气质的任务"。
简介:本文以空间元、空间结构、空间路径三个基本考量单位为基本依据,思考建筑与空间的本质以及空间形式语言的内在逻辑,从而追根溯源,思考并推导建筑空间与哲学之间的逻辑关系。
简介:
简介:从“艺术见证”这一思想视野看,张晓刚的40年艺术生涯及其图像文本不仅是一个艺术风格史或形式理论的话题,而且是一个深度地卷入了个体生存的病理创伤、心理记忆与历史叙事等相关关系的存在论问题。张晓刚的艺术史价值在于他有力的以视觉方式为我们的创伤记忆提供尽可能多的直观图像与视觉物证。
简介:奎章合的建立,是元代书画艺术史上的一个重要事件,而讨论奎章阁,就必须讨论到程钜夫和赵孟頫这两个特殊而重要的人物,他们的特殊性在于他们虽不是奎章阁的成员,且在奎章阁建成之前两人业已先後去世,却对奎章阁的形成和发展产生重要的作用:程钜夫影响到奎章阁的形成,赵孟頫则深刻影响到奎章阁成员的书画审美观念。
简介:本文通过案例描述,阐述了“需求”与历史文化语境以及特定场域的紧密关系,揭示了如何在公共空间中呈现特定的设计需求。文章提出在具体的公共空间中,寻找并揭示那些真实的甚至被遮蔽的需求,才是“以人为本”的设计的起点和关键。
简介:儿童美术创作是一个复杂而有意义的过程,儿童的想象富有浪漫气息,同时又具有跳跃性,他们会把各种不可能变成可能呈现在你的面前。本文通过对儿童美术作品的解读,探寻如何将儿童的美术元素融合在创作的想象空间中,以课堂为主阵地,关注儿童想象过程中对美术元素的把握和理解,让儿童的美术作品更富有意义,从而提高儿童的美术素养和儿童创作的乐趣。
简介:随着当代艺术多元化的发展,传统意义上的版画艺术,在其它艺术形式的影响下,其规模变得越来越小,所受到的关注亦逐步下降,社会影响力也随之弱化。然而不管是版画艺术家还是学院师生,在探索表达形式过程中,大多倾向于传统版画技法创作的二维画面,因为,在多维空间中体验印痕美的版画创作,还处于版画特性的界定争论中。
关于“水墨”创作的体验
书筑空间——从空间角度探讨书籍中的设计营造
“物妖”益增:明代时尚观念的兴起
公共空间的感受与营造
视觉错位的空间异象
《美育》杂志与民国美育观念、实践的多元展开
巅峰体验——新时代科技馆的超越之旅
试论西方现当代景观规划设计中的观念变革
“史相”还是“史实”:对“南北书风融合”观念的反思与验证
传统风格和“与古为新”论中国传统绘画的风格观念
“新考案之格式”及其相关问题——弘一关于书法的若干观念
动态影像设计中视觉修辞的艺术表现——动态影像设计先驱索尔·巴斯的早期经典电影片头设计解析
现代公共空间设计中传统装饰元素的融入研究
空间形式语言与哲学的逻辑关系讨论
拓·变——2017学院空间艺术展作品选
创伤记忆与视觉物证——张晓刚与作为个体创伤体验的“艺术见证”
论程钜夫、赵孟頫对奎章阁人员构成及书法观念的影响
谁的需求?什么样的需求?——公共空间设计需求案例研究
有意义的创作——把美术的元素融合在儿童想象空间里
版画艺术与印刷设计语言的三维空间形态拓展研究