简介:无论是先前不可一世的注意力经济,还是当下势头正好的影响力经济,都离不开网红。因为注意力和影响力的形成,都是网红之后的某种果实。然而,果子并不都成熟于网红之后。互联网时代之前,也就是没有互联网的时代,板凳要坐十年冷的书斋生活,学术成果一样丰硕。王国维关于学问的"三境说",也和网络无关。不过,必须指出的是,即使古代,也有"天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往"的前网红模式。来往之中,一个非常类似于今日互联网的名利网,同样存在。
简介:前因后果我们已经讨论过画家"互联网+"的问题。现在再来进一步谈谈"网红"。有数据显示,目前我国网红数量已突破百万,今年网红产业规模将达到528亿元,预计2018年将突破千亿。"网红"比之"互联网+"更是"精准"。现在的画家,人人都在网上。不在网上的画家就是不存在。"在网上"最主要的是为了"营销"。本来"营销"是要有专业人士来做的,不专业还做不了。
简介:我是2000年夏开始从事硬笔书法教学。如今算来已有十六个年头,虽然,我所教学生的硬笔书法水平比不上辽宁葫芦岛的丁幸生老师、江苏的余中元兄,但我的教学在全国同道中也算小有名气,我仍固执地认为自己的教学还算有些特色,自2002年以来,所教的学生不仅在"文华杯"、"绿天杯"、"扬子晚报杯"、"中华硬笔王"、第九届中国钢笔书法大赛等重大比赛中数十人获高奖。
简介:在当今的经济、文化背景下,艺术家对现实生活一往情深的关注且用隐喻的方式进行自我梳理,无不体现着对艺术的人文关怀,让版画作品恪守“艺术回归生活本质”“回归画面本身”“服务于社会”的初衷,且仍具有现实的意义。于我自己,情感与意识可以自然而然甚至一蹴而就木板之上。可将黑白木刻作为教学方向。
简介:从古至今,手工艺术在很大程度上是借由师徒之间的技艺互动来传承的,虽然师傅言传身教的“示范”方法在时间与承袭者的更迭之中发生着变化,但手工艺术的文化表征依然是通过一代代制作者的“手”在不断地“教”与“学”中摸索、积淀形成的,这也正是手工艺术的魅力所在。在当代手工艺术的教学中,尤其是工艺课程的教学,“示范”不仅是一种工艺和技术的传授方法,更是一种教学思想与理念的具体呈现方式,“示范教学”是手工艺术课堂教学的重要方法与组成部分,
简介:我国的美术教师对于儿童水墨画教学的思考.需要从哪些方面考虑问题呢7齐亚宏老师坚持着自己的教学探究,全国各地的美术教师也在按照自己的理解进行教学。但是,问题不清晰.目标自然无法达成。
简介:当下是一个泛图像的时代,图片图像在人们生活中无处不在,无论在网络、还是电视书刊杂志、还是大街小巷到处都充斥着图片信息,丰富的图像为美术创作提供大量的素材参考,对图片的主观改变利用转化满足自己画面的需求,也是创作中一重要途径手段,但需说明的是这一创作行为须建立在个体原创思维和真情实感的基础之上,在这个层面上图片的丰富性给绘画创作带来积极促进作用。
简介:刺绣是中国丝绸传承了上千年的手作工艺,辉映着璀璨的华夏文明,不同民族、不同地域,从刺绣图案上即可窥见该民族(地区)同时代的生活习惯、宗教信仰、民俗风情,所以传统的刺绣又是一本以针为笔,以线为色绣制的历史图志。刺绣工艺也逐渐由最初起到缝合、固定、缝缀作用的几种实用针法,发展到可表达丰富色彩关系的上百种技法,成为人们表达情感、承载信仰的意象表达。
简介:视觉表现是字体创意课程实践应用的核心内容,是验证专业学生字体创意是否得以有效应用的重要因素。本文通过提出字体创意中的视觉表现教学思路,引导学生在课程教学中通过视觉理论分析,关注设计主题应用需要,结合视觉设计实践,探讨创作具有优秀视觉表现力的字体创意作品的方法。
简介:硬笔教学到了一定层次,学生就可以临写古帖了。在这之前,怎样认定该同学可以临古帖了呢?一般来讲,该生能够写出线条的轻重,结构处理基本得当,就是能正确运用汉字结构中的几种对比关系,如大小对比,高低对比,长短对比等。在规范书写汉字时能做到通篇大小匀称,结构紧凑。再者该生握笔姿势要好。
简介:当下探讨“东方智慧”之于综合设计的教育理念和教学方法的启示,意在探寻在中国美术学院设计艺术学院“东方设计学”体系的构架下,推动具有“东方整体观”理念与方向的综合多元的跨界设计实践,凸显综合设计跨界合作、学科融合与协同创新的教育、教学方法与路径。
简介:本文通过分析历史进程对学院教学的影响,再加以课程实例分析,以解答油画教学在当代语境下的坚守与突破问题.
简介:培智学生智力残疾,学习困难,个体差异明显,开展美术教学难度大。在教学中坚持以人为本,以培智学生为中心,从学生的特殊性、差异性出发,一切为了学生的发展,美术教学中注重并坚持生活化、情感化、多元化方向,引领全体学生共同发展,做学习的主人,做生活的主人。
简介:纵观现行的美术课堂教学出现的“怪圈”。无论是常规课还是公开课、优质课教学.无论资深教师还是年轻教师执教任何课题,总会在课堂教学环节的设计中形成固有的模式,导八课题→讲授新知→学生实践→作品展评→课后拓展。固化的教学“怪圈”,需要引起教师们的思考。如何突破“怪圈“?应该从改变思维定式、关注课标教材、树立学生第一思想、创新教学方法、关注课堂互动、依据预设巧用生成等方面八手进行分析和改变。
简介:在高等美术院校中,进行绘画创作课程的教学方法一般有两大类:一类是吸收式的、“由外向里画”,即引导学生以学习一些创立了典型绘画流派的大师的创作方法和艺术形式为主,结合表达自身对生命的体验的创作过程来学习、积累创作经验。
简介:1978年,批评家爱德华·萨义德[EdwardwadieSaid]出版《东方学》[Orientalism],此书批判基于西方文化沙文主义对亚洲和中东的文化偏见。该书出版至今,围绕该主题的各类研究,一直持续不断。
简介:翻转课堂作为一种新颖的教学模式,颠覆知识传授与知识内化的顺序,使课堂变成师生互动、答疑解惑、合作探究的平台。通过分析创意素描课程特点、学生学习特点以及往日教学不足,结合"翻转课堂"教学模式的优势,进行创意素描"翻转课堂"教学模式探索与实践,旨在提高艺术设计专业基础课程教学的实效性。
简介:本文针对高校中国画学生作品出现的诸多问题,结合自身高校教学经验与前辈经验总结,提出以审美为基础的高校中国画教学方法.
简介:"互联网+"已经在改变着各行各业,教育作为传统行业也亟待改变。在如今大的教育体制下,利用互联网对交互设计课程进行"微"改革,用学生喜欢的方式方法吸引学生,传播交互设计知识,使学生在传统的课堂中感受到新的课程设计理念、新的知识传播方式,进而更有效地学习。
简介:2015年11月2日至21日,我有幸成为浙江省教育厅组织的省小学骨干教师团赴英国培训班中的一员,在曼彻斯特和伦敦度过了难忘的21天培训学习。本次培训主要是学习借鉴国外小学教育教学在轻负担、高质量方面的成功经验,提高小学教育质量,全面推进素质教育。
首先是红——网红以及网红之后的艺术家
画家都在网上,谁能成为“网红”——画家“自媒体”营销现象评析
浅谈硬笔教学
木刻创作与教学
手工艺术课堂教学中的“示范教学”问题
儿童水墨画教学的问题——由齐亚宏老师教学引发的思考(2)
对版画创作教学的点滴思考
线·索——现代刺绣艺术教学研究
字体创意之视觉表现实践教学初探
浅谈硬笔楷书教学之如何临古帖
从东方智慧望境返观内照综合设计教学
油画教学在当代语境下的坚守与突破
培智美术教学中渗透人本思想之策略
对现今美术课堂教学“怪圈”的思考
在绘画创作课教学中注意把握“生命的体验”
视觉传达设计教学中对“东方设计学”的误读
基于“翻转课堂”模式下创意素描教学探索与实践
以审美为基础的高校中国画教学谈
“互联网+”下交互设计的“微”教学改革
从英国小学的全科教学看美术教育