简介:2012年初,陕西师范大学和日本东京艺术大学的师生连续在西安人民剧院和北京国家大剧院联袂上演了世界经典歌剧《唐璜》,以此纪念中日邦交正常化40周年。这部由陕西师范大学与日本东京艺术大学合作公演的歌剧《唐璜》以其精彩诙谐、典雅质朴、浓郁的古典乐风取得了成功。这也是陕西师范大学继2007年在西安人民剧院公演歌剧《卡门》,2009年在西安人民剧院公演歌剧《阿依达》后第三次联袂饰演世界经典歌剧,开创了陕西师范大学音乐学院建院以来培养人才模式的全新局面。尽管在此过程中还有些地方、有些问题有待完善,但它带来的积极因素是不可否认的。对直接参与的老师、学生在专业成长方面所带来的益处是有目共睹的。
简介:文章介绍了课题组用实验考古学和现代音乐声学研究方法,对三星堆真武仓包包出土成组石璧所做调音实验的过程和结论。实验研究分两个步骤完成,第一阶段,通过对四件不同材质“璧”的制作和调音实验,证明了材质(硬度和密度)、璧的大小(通过直径变化)和厚薄,是影响“璧”音高的主要因素;孔径的大小,对音强会产生影响。第二阶段,对三星堆出土11件编制的成组玉石璧进行复原调音实验研究,在加工中通过改变“璧”的直径大小和厚薄,有效确定“璧”的基音,再通过打磨“璧”的边缘,在50音分内校准音高;通过孔径大小的改变,提高音强;替换两件璧的材料,达到原件标准;成功复原加工制作出材质、形制、尺寸、音乐声学性能相近的成组石璧一套;证明古蜀先民,可以通过调音实验和加工技术,按照先进的音乐观念,制造出用于祭祀礼仪的敲击入乐的成组石璧。
简介:本文通过对近十二年来"同均三宫"理论研究成果的梳理,除介绍一均不只三宫、均调二层说、调式基因论等代表性观点外,还对部分学者的观点提出不同的看法,如:三种音阶记谱的选择非随意性、《雨不洒花花不红》为A宫下徵音阶商煞无误,同时笔者对童忠良先生的谱例也提出修改建议。
简介:英国现代音乐的复兴始于19世纪末叶,前期代表人物是艾尔加(SirEdwardElgar,1857-1934),中期有蒂皮特(TippettMichael,1905-1998),当代音乐代表人物为戴维斯(PeterMaxwellDavies,1934).本文选取这三位作曲家各自代表的交响曲——艾尔加的《第二交响曲》、蒂皮特的《第三交响曲》和戴维斯的《第六交响曲》进行研究,试图证明英国现代音乐创作多运用较为“保守”的技术语言,并在陈述这些“保守”技术语言的过程中,“坚守”自己的民族传统;通过对这种音乐发展历程的解析,我们能从中获得一些有益的启迪.
简介:文章就《上海工部局乐队史》一书的写作讨论了三个议题:其一,音乐上海学:工部局乐队史的多元阐释;其二,资料与写作:碎片化的历史建构;其三,语境与意义:帝国流散、都市空间与文化政治。继而提出对于“音乐上海学”的构建与述求。
简介:正苏少版九年级音乐课本上册第二单元有一首欣赏曲目——李斯特的《爱之梦》(第三首,本文特指这一首,不再一一注明),课本上用简谱写出了其起始的主旋律乐句,并提出了欣赏的导向:"乐曲创作于1850年,原为一组三首抒情性钢琴曲,其中以第三首降A大调,最为著名。乐曲音调含蓄深沉而又艳丽多姿,洋溢着充沛的热情,表达着爱意。"但在笔者的教学过程中,对于这样的欣赏导向和目标总有一些疑问:首先,有关这首钢琴曲和原歌曲有什么联系;其次,如何让一个普通中学生理解A-B-A-B-A这样作为专业音乐学习者大学课程的内容;再次,这种具有文学性的浪漫主义时期音乐情感的表达,到底应该怎样让学生去感受呢?本文将尝试以李斯特《爱之梦》为对象,探讨与之相关的音乐、文化内涵,并谈谈对其赏析目的的几点思考。