简介：“字正腔圆”是民族声乐传统唱论中出现频率相当高的一个词汇。然而，“腔圆”一词的含义，却并不十分明确。故而，本文拟援引沈洽先生《音腔论》有关“腔”与“音腔”的相关理论，援引古典唱论中的观点以及古典戏曲唱腔常见的“做腔”方法为例，来论证“腔圆’是‘衡量唱者能否圆熟地变通处理汉字发声规律而使其趋近于音乐演唱规律’之声乐审美标准”这一观点，同时也将揭示古典戏曲“做腔”手法及古典唱论有关“腔圆”的论述对于当前民族唱法改革与发展的启示和借鉴意义。

简介：海盐腔是我国戏曲史上一颗璀璨夺目的艺术明珠。在明代嘉靖、隆庆、万历年间，可谓红遍大江南北，名满神州大地，没有一种戏曲能望其项背。可是，不知何故，好景不长，到万历末年，它就开始衰落；清康熙以后，便销声匿迹了。由于海盐腔“英年早逝”，连注明海盐腔的曲谱也没有一段留存后世，所以，仅凭一些零星的文字记载资料，不但已难以识其真面目，要弄清其来龙去脉、发展衍变就更不容易了。到目前为止，许多问题还是一片空白，或众说纷纭，莫衷一是。我对海盐腔没有研究，只是就我对某些资料的理解，谈些粗浅的看法，以就教于方家。

简介：滞腔,是戏曲润腔技巧之一。润腔,是我国民族声乐润饰唱腔的一种重要技法,是演员把“死”腔唱活的一种艺术再创造。演员通过对唱词内客、人物感情的理解、体验,运用各种细微、灵巧的润饰因素,使唱腔显现出抑扬顿挫、吞吐收放、徐疾曲折的艺术效果,犹如流动的溪水,有时湍急直行,有时回环曲折,有时还溅起点点水花。而唯其如此,才能让人领略其活跃的生命力。因此,大凡有造诣的艺术家尤其善于润腔,视它为重要的艺术表现手段之一,努力在有限的流动形态的声乐演唱中创造出无限令人叫绝过而不忘的艺术佳作来。

简介：那天下午第一节是403班的音乐课,依照惯例,我早早地在教室门口迎接学生.带队的是班长沈雨桑,也是我带的校舞蹈队的成员之一.一看到我,桑桑就跑过来一脸茫然地交给我一封信,轻轻地说:"沈老师,我妈妈不让我参加舞蹈队了,这是她让我给你的信."我怔了一下,收下了信,只说了一句:"先上课吧!"

简介：我的一生都是在旅途上奔走，收获过爱情也看到不少风景。没有太大的目标看来一事无成，挣扎苦闷彷徨履历春夏秋冬。

简介：

简介：腔套的布局主要体现在宫调、板武与节奏、腔韵与腔音列以及音色等的对比统一之中。本文试从以上几个方面重点阐述腔套的布局，以期说明各种类型的腔套是如何在布局的对比统一中，通过音乐形态多方面的共同作用，形成各自独特的特点。

简介：在中国传统音乐结构层次中，腔句是能表达部分乐意，有相对独立性。并具有某些规范格式的结构单位。一般说来，腔句往往与一句唱词相对应．包含一个或一个以上的腔节，按照一定的宫调、旋法（腔音列、腔韵）、板眼、节奏关系组合而成。腔句的规式主要表现在句式、句幅、板式、板位和腔音列、腔韵在腔句中的具体运用情况等。本文着重论述腔句与板眼；腔句与拍位、拍数；腔句与起落板；腔句的类型等．对腔句某些规律特点进行归纳总结．

简介：着手写时，总觉得是好的，要不然，就压根不会去写了。只是过后经过斟酌方可决定取舍。时间是最好的检验，而耐心是最优秀的教师。——肖邦

简介：任何时候，在任何情况下也不可以降低创作的严格要求，降低技巧的水平。而技巧的要求对音乐艺术的一切形式和体裁都是同等的——不论是交响曲也好，是群众歌曲也好。——格里爱尔

简介：我还要坚持这样的作风，这就是吸取欧美进步技巧，利用中国固有喜见乐闻的旋律，用简单和声配以中国和西洋乐器，尤其多用打击乐器，使作品本身成为大众化、民族化、艺术化的统一艺术。

简介：作曲家作一曲，必定有所感于心故发为音。同时在他作品中，他必定无意中将自己的个性和盘托出。我们如能知道作曲家生平、性格及其所以作此曲之理由，那么我们对于他的作品，当可以有较深的欣赏。

简介：着手写时，总觉得是好的，要不然，就压根不会去写了。只是过后经过斟酌方可决定取舍。时间是最好的检验，而耐心是最优秀的教师。——肖邦

简介：一个作曲家，没有生活的积累，没有生活的基础，是写不出象样的、有份量的作品的。因为自己的感情是社会的反映。没有那个生活，怎么能写出有份量的作品？

简介：从生活中来!但是生活中的节奏常常是杂乱的，无规律的，变化多端的。假如我产作曲者只学会了向生活模仿，仍然是要失败的。正确的方法是，要学会提炼生活中节奏的本领。就是说，能把一定生活情况下的繁复的节奏集中为单纯而统一的节奏，而这种节奏的特点又是恰恰能代表那一定生活情况的。

简介：任何时候，在任何情况下也不可以降低创作的严格要求，降低技巧的水平。而技巧的要求对音乐艺术的一切形式和体裁都是同等的—不论是交响曲也好，是群众歌曲也好。

简介：不论作品篇幅大小，从来不放弃自己塑造的风格，从来不降低自己作品的内在的音乐价值，他不把自己的素材弄得支离破碎，而是善于在他所采取的题材中找出最高尚的最迷人的一面。

简介：不论作品篇幅大小，从来不放弃自己塑造的风格，从来不降低自己作品的内在的音乐价值，他不把自己的素材弄得支离破碎，而是善于在他所采取的题材中找出最高尚的最迷人的一面。

简介：任何时候，在任何情况下也不可以降低创作的严格要求，降低技巧的水平。而技巧的要求对音乐艺术的一切形式和体裁都是同等的——不论是交响曲也好，是群众歌曲也好。

简介：我生来就想当一个作曲家。我以自己的全部身心去热爱音乐并尽力进行创作。如果说我的作品数量比较少，那是因为——我这样说完全出自真心而毫无自负之意——我想把我最美好东西奉献出来。——艾涅斯库