简介：<正>钢琴教学,从纯表演角度来说,是以培养学生具有演奏各种不同风格的音乐作品的能力为目的的。称职的钢琴教师,首先应具有广泛的知识和教养,以准确地掌握不同时代、不同国家的音乐作品的独有风格。之所以在说钢琴教学的一开始就提出风格感的问题,是因为即使学生有了正确的弹奏法和纯熟的演奏技巧,如果没有适度的风格感,仍然不可能成为一个艺术家。起码不是一个完全的艺术家,建立正确的风格感,一直是摆在钢琴演奏家和钢琴教师面前的最重要和最困难的课题,时代的特点与作家的个性在艺术中的体现,就形成了作品的风格。我们对音乐作品的创作手法(旋律、和声、结构以至记谱等特点)作细致分析,并联系作品产

简介：音乐教育是美育的重要组成部分,其的目的就是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力。通过我多年的教学经验和实践经验,认为音乐素质和能力的培养要从幼儿抓起,因为幼儿的生理、心理发展特征决定了幼儿好动、好玩,所以让他们通过听音乐、看图画、打节奏、体态律动、唱歌、朗诵,打击乐演奏、即兴表演来训练幼儿的节凑和能力。

简介：

简介：

简介：

简介：具有幽默感的人,常常都是充满智慧的人,他们往往可以运用幽默手段化解生活中遇到的很多问题,有时候一句幽默的语言可以化干戈为玉帛,化尴尬为从容,化矛盾为和睦。一个充满幽默感的人,往往也是充满阳光充满快乐的人,他们总是会适时地用他们乐观的心态,特有的智慧和幽默把痛苦和烦恼缩减到最小,甚至会把痛苦和烦恼转化为快乐与成功。幽默是智慧,渗透人生哲理。许多成功人士都是风趣幽默的人,其例举不胜举,包括国学大师季羡林、美国前总统里根、克林顿等等。有些人生来就比较幽默,而大多数人的幽默不是与生俱来的,而是后天培养出来的。那么人们怎样才能变得幽默,怎样才能笑口常开,我们又怎样才能让我们的孩子变得幽默而乐观向上呢？

简介：2011年12月29-30日,由中国戏曲学会、中国艺术研究院戏曲研究所、福建省文联、泉州市人民政府共同主办的"王仁杰剧作学术研讨会"在北京召开。来自北京、上海、南京、福州、厦门、泉州、武汉及香港等地四十多位戏曲理论家、剧作家、艺术家参加了研讨会。本次会议是中国艺术研究院戏曲研究所"当代剧作家系列研讨会"活动之一。为了引起大家对当代剧作家创作的关注和研究,本辑专设栏目,刊发部分专家发言,以飨读者。

简介：写在前面的话：乐句是构成乐曲的一个基本结构单位，它能表达出相对完整的意义。如同文章中的一句话一样，一句话，够不成一篇文章；一个乐句，也成不了、一首乐曲；但一句话、一个乐句，都能表达出一定的含义。在音乐教学中，培养学生对乐句的分辨能力对分析音乐作品各乐句间的关系、了解音乐结构、感悟和理解音乐内涵都具有重要作用。

简介：数唱即数说之唱,重语言陈述而不重音乐刻画,有独到的表情达意功效,并代表了中国歌乐在处理语言与音乐的关系上的一种独特路数。戏曲数唱多来自说唱,但在戏曲中也形成了自己的风貌。数唱在曲牌体中使用不多,在板腔体中却居于重要地位,而且应该是板式系列构建的起点。在数唱基础上的＂板腔化＂,也是清末民初不少新兴剧种的音乐演进路线。但在唱腔艺术总体提高的过程中,数唱的空间会受到挤压,数唱也需要以美化旋律等方式提升自己。数唱一向未得到研究界重视,但作为戏曲唱腔的一个重要类型,其形态和历史都很需要＂重新发现＂。

简介：《独子增尾学琴纪事》是一篇用心成就的文字，建议老师和家长朋友能花点时间读一读。我们从中所看到的绝不只是一个关于增尾的学琴故事和成长经历，而是一个令人尊敬的老师那博爱的品质、科学化的理性、教育者的智慧和音乐性的教学。但愿这篇文字能让做教师和做家长的朋友得到点什么，但愿所有学琴的孩子在他们的成长途中多一点快乐，少走点弯路。

简介：写在前面的话：节奏是音乐的基本要素之一，是体现音乐时间的形式，同时具有长短和强弱的特点，对音乐的表现有着重要的意义。不同的节奏可以使人产生不同的情绪感受，如长的节奏使人感到宽广、舒缓，短的节奏使人感到紧张等。不同的节奏还可以使人产生不同的联想，如进行曲节奏可以使人联想到队伍行进的形象；三拍子的节奏使人联想到舞蹈的形象；连续的八分节奏使人联想到钟表、奔马的形象等。

简介：<正>在中国古代音乐研究领域中,尚有许多没有被解开的谜。“《淮南子》律数”之谜,便是其中之一。《淮南子》一书,又名《淮南鸿烈》,由汉高祖的孙子淮南王刘安(公元前179年—前122年)组织其门客苏飞、李尚等多人所著,成书年代约在公元前150年,距今已有两千多年了。《淮南子》一书涉及的内容相当广泛,其中包括不少谈论音乐的文字。现在难以理解的内容,莫过于书中所载的十二律律数。

简介：一、系统力感的功能分析演奏艺术由于对于人的“统觉”心理具有运动的连续性和协同性,因此,在其系统力感的整体功能中反映出一种“轴心效应”。演奏者凭借着这种效应不断地挖掘其技能潜力,丰富和完善自己的表现风格,塑造整体的艺术形象。由于不同的演奏者在个性气质、审美能力和实现效果上的不平衡性(感觉的差异性),因此,反映于总体效果上也显示出特有的心理优

简介：<正>《音乐艺术》1988年第一期发表了林华题为《丑,丑感及其在西方现代音乐中的运用以的论文。全文分为《丑族二公子以、《丑感发生原理》、经没有丑感的丑史》、经把丑感还给丑》、《丑与丑感的功与过》、《丑族在东方的命运》六部分加以论述。文章说,美与丑,美感和丑感,这是艺术创作和艺术欣赏中的两个很重要的问题,但很多人常常把它们混为一谈。美与丑,是审美意识的基本范畴的划分问题。美感与丑感,指的是人类在审美活动中得到的审美愉悦或厌憎。虽然美与丑,美感与丑感在审美科学中所涉及的方面不同,但二者有着密

简介：《淮南子》是继《管子》、《吕氏春秋》之后有律数记载的又一重要文献，受到历代乐律学家的重视。本文在数理研究基础上，通过考察秦汉时期人文、科技、地域等文化背景，认为淮南律数的产生存在两种相互联系的可能，实质是以古琴实践为基础，反映出与先秦钟律的某种内在联系。

简介：北宋沈括在前人律之积实的词语基础上，针对汉代管积数式的一体两用现象，首次提出了实积之数概念，并以其为核心，在中国古代音乐史上第一个对管律律数进行了多项分类；同时又以其为钥匙，解开了《史记·律书》“律数”段落中两组律数之间的内隐关系以及后一组律数究竞为何数之谜。

简介：节奏训练作为视唱练耳课中的一个环节,已被同行们普遍重视。许多专家正在探讨或已经总结出了一套训练的方法,可是到底如何训练才能更有成效,至今还未见一套成形的体系。为了寻求,我置自己见识浅薄而不顾,将一点粗浮的认识就教于同行及前辈们。(一)节拍在音乐中的表现意义郭沫若在《论节奏》一文中指出:“构成节奏,总离不了两个很重要的关系:一个是时间关系,一个是力的关系”。这种综合的反应,用音乐的行

简介：《淮南子》首先提出了“置一而十一三之为积分”的首律黄钟大数和十二律的律数，受到历代学者的关注。关于其“律制”问题一直是一个“谜”，学者们为此也产生了不同的看法。本文通过论证，认为《淮南子》不属于五度相生律、纯律和十二平均律这三种律制，但属于“三分损益律”的范畴，《淮南子》的律数是采用了不严格的四舍五入的方法而得。

简介：众所周知,节奏是构成音乐的四大要素之一,它是音乐的一种基本表现手段,其本身就具有独立表现某种情绪的功能。也有人称之为音乐的骨架。大千世界,万物都无不按其有规律或无规律的节奏进行着自身的运动。音乐中的节奏也就是来源于这些最最基础的节奏。在长期的生活实践中,经过人们的反复挑选、提炼和重新组合,形成各种具有独特功能的节奏型,然后根据其独特的表现功能,恰到好处地应用到音乐作品之中。在音乐作品中,节奏型运用得如何,可以直接影响到音乐形象

简介：本文主要论述了"感物起兴"与音乐创作的关系,"感物起兴"心理学解读,在音乐创作中的重要作用以及如何在音乐创作中做到感物起兴。