简介：音乐鉴赏中,学生感受音乐、体验音乐、表现音乐往往停留在表面和形式上,学生不能为音乐所表达的真善美境界所吸引,不能产生强烈的情绪反应和情感体验。笔者从突出学生主体地位、选取合适乐曲、合理设计提问、发挥语言魅力、和谐师生关系五个方面阐述如何让学生在音乐鉴赏中真正"动"起来,以情激情,以情动情,充分调动情感共鸣,不断提高音乐欣赏水平和能力。

简介：为了使多声部音乐能明显地形成乐句与乐段的划分，便在其终止时形成了特定的和声语汇，这就是“终止式”。而用于终止式中的主和弦第二转位（和弦5音在低声部），称为“终止四六和弦”，标记为K64。

简介：在钢琴演奏专业的教学设计中，应该用什么方法教授音乐表现力，音乐表现力与演奏技术的教学孰轻孰重、是否同样重要，学习中谁先谁后、二者的学习比例如何安排等问题，是多数教师多少年来一直在教学中探索的基础性教育问题。笔者想就此课题谈谈自己在教学实践中的几点思考。

简介：（三）灵活运用多声部教学方法在多声部的学习过程中，如果仅有科学合理的教学梯度，没有行之有效的教学手段和方法，多声部教：学也会陷入举步维艰的局面。因此，探索、提炼出多种行之有效的多声部教学方法至关重要。

简介：颤吟是美声、民族唱法的重要标志性嗓音特征，了解颤吟的具体生理和心理标准，明确在具体学习该技巧时应注意的事项，对教、学两个层面都是重要的。

简介：<正>我国地域辽阔,地理悬殊很大。随着地域、民族差异的不同,人们的审美、语言、文化的不同。民族声乐艺术的发展深受各地域语言文化的影响,在语言发音、咬字、演唱风格上体现明显,以至各地域民歌各具特色。一、民族声乐的艺术表现力我国民族声乐艺术是一门综合性的演唱艺术,民族声乐作品通过表演、演唱使音乐形式以流动性存在。民族声乐的艺术表现力主要体现在以下三个方面。

简介：本文通过对14世纪重要的多声部弥撒套曲文献——《图尔内弥撒》的产生背景、手稿状况、结构形态与音乐语汇特征的介绍与分析，对这一套曲的音乐语言、基本风格和体裁特性进行了概括，并在此基础上将其和中世纪晚期另一部重要同类作品——马肖的《圣母弥撒》进行对比，从而对多声部弥撒套曲这一重要音乐体裁的产生与确立的过程及其体裁特性进行更为深入地总结与阐释。