简介：萨克斯管是人们熟知的一种乐器，它也是歌唱型乐器的一种。它演奏的声音听起来非常美妙，节奏变化轻柔，音调低沉平静，同时它的表现力也非常强。萨克斯管闻名久远，它像一只“多变”的精灵，可以演奏出不同风格的音乐作品，如古典音乐、爵士音乐、摇滚乐以及轻音乐等，精彩绝伦。本文通过分析萨克斯管在演奏古典音乐与现代音乐技巧上的差异，使演奏者对古典与现代不同风格的萨克斯作品有一个更好的诠释，绽放出萨克斯管的魅力。

简介：粤东地区,今指广东东部潮汕平原一带,主要包括潮州市、汕头市、揭阳市、汕尾市的海陆丰等地。新中国成立以前,也多用“潮州”指称粤东地区,即以前的潮州府。

简介：河州在历史上是一个由多民族迁徙杂居、融合同化所构成的特殊地域。正是在这一特殊的时空场域中产生了贤孝这一独特的民间口头说唱艺术形式。元代，贤孝作为盲眼人所特有的生存方式和从业行当，依借宝卷及“二十四孝”的题材文本行走于元属各地，于是河州贤孝的最早形式“家书”兴起，至元末明初达到兴盛；明代，伴随着国家统一和对河州等地的有效管理以及全面汉化的政权意志，代表中原儒家文化的“国书”全面兴起，至清代达到兴盛；清末民初，伴随着天灾人祸、军阀盘踞和大范围的反清起义，代表个人和群体意志的“新书”开始兴起，至民国达到兴盛。

简介：北京现代音乐节是由中央音乐学院于2002年发起建立,是中华人民共和国文化部、教育部和北京市政府等政府机构认可的年度大型国际性音乐活动。致力于推动中国现代音乐的发展,促进中外音乐文化艺术交流,为青年音乐家建立发展平台。北京现代音乐节已经逐步建立起国际化文化艺术交流平台,形成演出、教育、交流三大板块的特色发展模式,迄今已举办了300多场各类精品音乐会,近百场各类讲座和大师班,出版了一批学术书籍、乐谱和音像制品。现已成为国内颇具规模和影响力的现代音乐盛会,并逐步跻身全球最受瞩目的现代音乐节之列。

简介：艺术与社会的相互关系不仅是个美学课题，而且是重大的社会政治学课题之一。今天西方左派艺术的革命是完全自给自足的，对那些为了新社会的建立与个性化的形成而进行的斗争毫无帮助。与真正有效形成个性的手段相比，这不过是一种假装的革命。现在不同国家之间音乐的区别比作曲家个人风格之间的区别更大，这是不同文化历史决定的音乐话语的差别。在艺术中，一个民族的文化标志，并不是用描绘一种地方风光特征或者引用一些民间动机等表面方式来展示。也许民族性首先表现在艺术家如何感受空间与如何表达时间。先锋派用语言宣告自己的原则性创新，宣告自己同民族与历史传统决裂，今天却成为民族与历史传统的主要体现者。

简介：从与青年作曲家的代表人物对话，支持、点拨他们的创作，到支持青年导演倾力执导中国歌剧，传承并创新，李西安站在思想者的高度，成为“中国乐派”的一个建设者、践行者和推动者。

简介：戏剧大众化的理论和实践作为文艺大众化运动的重要组成部分贯穿了1930年代和1940年代的时空。随着战争和工农革命的进行，戏剧大众化也从单纯为启蒙、为艺术的乌托邦理想实验转变为适应战时环境和革命要求的实用工具，服务于现实的政治和经济,承担起社会革命的担子。

简介：＂交汇与交流：中国近现代音乐史学高层论坛＂于2017年9月11日至12日在上海音乐学院举行。来自包括中国大陆、新西兰、台湾等国家和地区的33名专家学者参加了研讨。此次会议共收到论文33篇,围绕中国近现代音乐的海外传播与影响、中国近现代音乐的史料钩沉与蒐集、中国近现代音乐史学术前沿问题研究和中国近现代音乐史学科建设问题研究四个议题进行了成果发表和意见交流。此次论坛为中国近现代音乐史研究者提供了珍贵的交流机会,对中国近现代音乐史研究的进一步深入具有重要的推动作用。

简介：现代京剧《海港》是20世纪70年代极富时代气息的一部作品,其中的第四场＂战斗动员＂幕前曲及唱腔是现今最为脍炙人口的京剧乃至戏曲唱腔音乐之一。此曲的写作是传统与现代、东方音乐与西方音乐结合的典范,作曲家屡有创新,为我们提供了传统戏曲唱腔音乐改革发展的宝贵经验。

简介：当今社会生产生活中各行各业都离不开设计活动,而电脑绘画作为现代科学技术的产物,现已具有可靠的技术成果,无论是软件的辅助功能,还是数位板等设备的普及,都在不断完善,同时还对创作者、绘画者的技能技法提出了更高的要求。中国画作为我国精神与文化的物质体现,对电脑绘画的发展具有重要的影响及应用价值。本文通过分析比较中国画和电脑绘画,从二者的内容、技法、风格等方面浅析中国画对现代电脑绘画的应用启发。

简介：在民族乐器现代作品的创作中，常出现戏剧性冲突的段落，钢琴伴奏就肩负起了烘托气氛的任务，以其丰富的音乐表现力，使音乐形象描绘的更加清晰，乐思的构建更加完整，与主奏乐器协作共同完成一个更加立体的艺术作品。钢琴伴奏在民族乐器的发展中起着日益重要的作用，它不仅是协助主奏乐器共同完成乐曲，更是对音乐的艺术表现力的再次升华，笔者以《楚颂》和《如是》为例进行探究。

简介：每一位钢琴家对如何运用现代钢琴演奏早期键盘乐作品都有自己独到的见解。C.P.E.巴赫《为行家和爱好者而作》中的18首奏鸣曲在古典奏鸣曲结构演进的过程中具有典型性,通过对其进行演奏分析可以帮助我们了解早期键盘乐作品及其演奏特点,使我们认识到用现代钢琴演奏早期键盘乐作品的复杂性。演奏者亦可在此基础上思考现代钢琴的演奏手法,结合与声音相关的讨论,建立合理的演奏观念。