简介：<正>现代意义上的音乐表演,即以城市为中心,以音乐厅和歌剧院为主要舞台,并由专门从事表演的职业音乐家进行的音乐表演;在西方大体上是从17世纪中叶萌芽,到19世纪下半叶趋于成熟,而在20世纪呈现出空前繁荣的局面的。现代音乐表演的产生和发展,是由下述几个基本条件造成的。第一,近代资本主义的发展产生了广大的第三等级,特别是市民阶层,随着经济和社会地位的提高,他们也要求有自己的音乐生活和娱乐场所,过去那种把音乐

简介：<正>我院理论作曲系师生九人合作翻译,孟文涛教授校阅的《二十世纪和声的演变》(维·唐威尔原著),已由教材科打印成书,与广大师生见面了。该书分上、下篇。上篇为“过渡”,包括“四度与五度”、“增三和弦与全音阶”、“和弦的新并量法”、“装饰”(两章)、“关于风格方面”共六章;下篇题为“现代手法”,包括“平行”、“模式”、“旋律”、“和弦”(五章,包括规律结构与无规律结构)、“旋律与和声的关系”、“旋律的相互结合”、“结论”共十二章。它上接古典和声体系,下启现代

简介：琵琶是我国古老的民族乐器之一,是我国广大人民所喜爱的乐器,传流至今已有两千多年的历史。在两千多年漫长的历史岁月中,经过不断的演变发展,成为今天我们日常所见的样子。琵琶这一名词,最早出现约在公元前二世纪的秦、汉时期,原是两种不同演奏手法的名称。东汉刘熙《释名》:“推手前曰批,引手却曰把,象其鼓时,马上所鼓也。”意思是:批就是右手用指向前左方弹出,把是右手用指向后强入。与其差不多时期的应劭在所著的《风俗通》中,曾写作“批杷”。较早时期的许慎《说文解字》中还没琵琶二字,以后所有是后人补入的。可见在当时还没有琵琶二字的固定字,只是根据弹奏时所发出的枇杷之声像其声而写成批把或枇杷的像声词。约在晋代以后,才从琴、瑟等连类字创造了“琵琶”两个新

简介：<正>一元曲,与唐诗、宋词并列,是被称为一代文学的。对元曲的研究,也是音乐史的一个项目。元曲之所以被称为“曲”,首先因为它是音乐。元曲,又称北曲,是我国最早出现的戏曲声腔之一。中国戏曲的形成,最初就是以北曲与南曲(简称南北曲,或简称曲)的出现为其开端。曲的出现,固然是宋词的直接继承与变革,也是中国古代音乐(特

简介：

简介：<正>一、历史脉络1.热门话题“现代作曲技法”不仅是当今中国音乐界的热门话题,而且文学界和其他艺术界、新闻界、理论界,对此也都十分关注。不过就我看到的文章来说,似乎切中要害的力作还不多。2.德彪西和凯奇——怎么可以摆在一起?

简介：问:从20号到今天,整整听了4天"新作品交流会",感到听新作品很疲劳.难道现代音乐都是这样的吗?

简介：“思想现代化的首要课题是：思想模式的现代化。这种工作，首先要从传统一元式模式转变到多元式模式。”（林毓生，１９９５年）在世界范围内，现代化研究，发展研究，从２０世纪６０年代以来就成为国际社会科学研究的一个重大新课题，并方兴未艾，正形成新的分支学科或边...

简介：<正>不言而喻,用一次讲演不可能对现代音乐或它的某一个阶段,作出全面完整的阐述,诚然,要对自己的乐曲进行一些诠释或是评论,那会更加困难。假如我真有这个本事,我对它的价值和瑕瑜也将发生怀疑。导至我得出这个结语的缘由,或许同那些艺术学家——演讲者的意见大相径庭。譬如,人们常讲,音乐是经不起分析的,作为声音,它有别于美术、雕刻艺术、建筑艺术,因为与之打交道的是触摸无形、飘忽而过、迅即消失的客体。我不同意这种理解,我认为,同其它艺术创作领域并无不同,不久以前象建筑

简介：“现代音乐”的观念应进行认真的思考与分析，“现代音乐的观念”归纳了三个重要特点：“现代音乐”是极具创造性思维的音乐；“现代音乐”是创新意识的产物；“现代音乐”是体现精神和意识的天地。

简介：本文着重分析了巴托克与现代音乐的关系，认为巴托克虽一直处于各种音乐流派的包围中，但其音乐创作却始终植根于民间音乐。

简介：《苏秦》戏文,在我国民间流传极广,影响深远。1984年的《文学遗产》,发表过孙崇涛先生《〈金印记〉的演化》一文,对苏秦戏文的源与流作了相当详尽的介绍。那时候海外孤本《风月锦囊》还没有携归祖国与广大研究者见面。去年春末,在我

简介：在众多的20世纪西方作曲家当中,活跃着一位与众不同,颇受争议的人物,他就是美国先锋派作曲家约翰·凯奇(JohnCage)。约翰·凯奇从本世纪30年代登上乐坛至今,在长达半个多世纪的音乐生涯中,纵横驰骋,以他杰出的才智、敏锐的思想、叱咤风云的气魄和变幻莫测又极

简介：<正>1972年日中邦交正常化以及1978年日中和平友好条约缔结以来,日中两国间开展了各种各样的音乐文化交流活动,中国的各类音乐团体、剧团纷纷赴日进行公演,北京、上海等地的中国音乐学者也纷纷发表学术报告,把日本音乐文化介绍到中国。据我所知,至今为止作为正式访问中国的日本音乐家,是以演奏家和作曲家为中心的,

简介：<正>现代民族音乐学是一门边缘学科,关于它的研究目的、方法和技术等基本问题,智利名音乐学家格雷贝(M·E·Grebe)在1976年曾有专论一篇,发表于《智利音乐》杂志。此文对这门学科的研究工作颇有参考价值,现特将它的主要内容介绍如次:一、音乐离开了人,离开了人的创造力便无法存在。它不是存在于真空中,不能脱离人类现状,不受生活本身的影响而独立存在。音乐的三个特性(声音的语言、交流的手段和艺术的表现)是文化的产物,不是

简介：在中国传统音乐研究领域,琴学是一个历史悠久而又绵延未绝、内容丰富而又地位特殊的门类。说它历史悠久,是指自从三千年前有了琴这件乐器,有关琴的创作、表演、传承、审美及社会功用等记载就随之出现了,这正是渊源流长的中国琴学的滥觞;说它绵延未绝,是指它同中国的文化传统一样,从其萌发直到20世纪,它从来没有中断过。如此漫长的历史和顽强的艺术生命力,在世界乐器历史上也是罕见的;说它内容丰富是指它独立地建构了一个包括曲(琴曲)、调(琴调)、律

简介：人类正面临一个重大的转型期，尽管这一转型首先只是从经济领域（所谓工业经济向知识经济转型）中体现出来的，但这一转型所涉及的问题最终将是全方位的，那么，中国的音乐学术领域将如何面对这一转型并做出回应？

简介：宗教音乐在研究中往往被提升或贬抑到一种不太实事求是的位置,因此在对宗教音乐本质的探讨中经常会产生这样或那样的不切实际的偏差。本着马克思主义“实事求是”的原则和唯物史观,面对宗教音乐这个无法回避的音乐历史现象进行实事求是的分析研究,对于揭示宗教音乐本质的真面目有着积极的意义。宗教音乐体裁的形成,最早起自宗教仪式的需要。随着社会制度的更迭和宗教领域内部的多次改革运动,宗教音乐体裁风格的演化逐步脱离了仪式的需要而更多地取决于宗教观念

简介：

简介：学会鉴赏和理解现代音乐［法］Ｐ．布列兹著徐菖浚译前言毫无疑问，在临近两千年之际，那些对２０世纪艺术的疑虑已经消失。我们设想艺术家正在将我们领进一个新的天地，在那里，任何事情都在发展和变化，所有的规则都不复存在。音乐，由于它本身的特性，只能加深这种印象...