简介：全国高校都面临着跨学科与复合式教学体系建设的迫切需求,艺术院校对＂跨学科＂实验教学模式正进行着各种的探索和尝试。南京艺术学院＂跨学科＂传媒艺术实验中心群（数字媒体艺术实验教学示范中心、数字音频实验教学示范中心、虚拟现实艺术实践教育中心、传媒艺术跨学科综合训练中心）三年建设的实践,可以给我们探索＂跨学科＂模块化实验教学模式在本科生与研究生教学中进行教学科研一体化的探索提供借鉴。

简介：素质教育初探器乐实验先行──湖北器乐教学实验巡礼张启珩器乐教学是当今中小学音乐教学水平的一个标志；新的中小学音乐教学大纲把器乐列入教学内容之一，这是加强我国中小学音乐教育的重大举措。湖北省教学研究室从１９９２年秋开始进行中小学器乐教学实验，省设实验点...

简介：我校开展器乐教学实验的做法和体会章辛，张向东１９９２年秋季开始，我校开展了乐器进课堂的教学实验，被省教研室确定为省“中小学器乐教学实验研究”实验校。我校的做法是：一年级采用唱游教学和打击乐教学，从而培养学生对音乐课的兴趣以及初步了解音的高低长短，音量...

简介：钢琴教学是一门技术性强、思想性强，对理解能力要求非常高的艺术，它在音乐表演与音乐教育中占有举足轻重的位置。钢琴教师的需求量非常大，如何培养适应当前音乐教育改革，适应不同性格、不同层次的学生，并进行针对性教学的青年钢琴教师队伍，成为迫切需要解决的问题。文章从钢琴教师常见的教学问题入手，从理论与实践的两个层面探讨了钢琴教师教学能力的构成与培养方法，并以柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中的《十一月——在马车上》为例，将教学内容与教学方法对比分析，以引起音乐工作者对钢琴教师教学能力培养的重视。

简介：作为普及九年义务教育的最初级阶段小学音乐教学，综合性的比重比较大。在这个阶段，为了给学生的发展打下坚实的综合性基础，将来能够根基牢固，发展的空间也就更广泛。在实际教学中，教师要具备先进的理念还远远不够，它要求我们要在不经意问，给学生灌输这种理念，让这种综合性的教育在不经任何雕琢与修饰、在舒服自然的状态下，

简介：对于每个学习钢琴的人来说,倾听能力都是十分重要的一环。如果培养出好的倾听能力,将会在漫长的钢琴教学过程中帮助学生承受各种挑战,使其对钢琴音乐的领域、音色把握、情绪的表现等方面更加的准确、有意义。本文以听作为一个专题,从钢琴演奏中倾听的重要性,产生的意义以及倾听的培养等进行探讨,用相关方法循序渐进的进行教学,使钢琴学习收到较好的效果。

简介：带学生到县里学校实习,听课后感觉其“音乐课=教歌课”,没有乐器进课堂,连“身体打击乐器”也没有充分用起来,学生顶多只有拍手的机会。教师抱怨说音乐课得不到足够的重视、学生基础差、设备不完善等等。以我们的看法,重要的是在现有的条件下因地制宜、因材施教,想办法带动学生、激活教

简介：萨蒂斯·科尔曼“儿童创造性音乐教学”实验尹爱青儿童创造性音乐教学是美国的萨蒂斯·科尔曼（ＳａｔｉｓＮ·Ｃｏｌｅｍａｎ）本世纪二十年代在美国哥伦比亚大学教育学院林肯学校所进行的有关音乐课程设计的过程模式的早期音乐教育试验。这项实验曾对二、三十年代美国的...

简介：改革开放以来，在世界经济全球化的影响下，社会各领域的发展模式都发生了不小的变化。随着交融理念在音乐领域的盛行，跨界音乐作为一种崭新的音乐表演模式，已经成为当前音乐领域的重要发展趋势。这一变化，也为高校的音乐教学改革开拓出了一个重要的发展方向。对声乐教学中学生歌唱能力培养相关工作进行分析，阐述歌唱能力的具体培养工作，对声乐教学中歌唱能力培养进行应用研究，有助于提升音乐教育工作者的教学能力。

简介：创新能力不仅是一个民族、一个社会富有生机活力的条件，也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志。江泽民同志任总书记期间曾在全国教育工作会议上明确指出：“必须把增强民族的创新能力提高到关系中华民族兴衰存亡的高度来认识，教育在培养民族的创新精神和创造性人才方面肩负着特殊的使命。”

简介：在钢琴基础教学中,要使学生具备较好的弹奏技巧,最根本在于提高学生的手指能力。手指能力的提高则依赖弹奏手型、手指重量及指根关节的训练。

简介：教学大纲明确指出:“音乐教育是进行美育的重要手段之一,是全面贯彻党的教育方针的组成部份”。贝多芬说:“音乐应该使人类的精神爆发出火花”。冼星海说:“音乐是陶冶性情的熔炉”。我作为小学音乐教师,在各级领导的亲自带领、鼓励,同志们的帮助、支持下,试探性地进行了一些音乐教改的尝试。

简介：理论脱离实际是音乐教学论课程教学乃至职前音乐教师教育长期存在的问题之一。文章依据现象学教育学理论,提出了让高校音乐教育专业学生从接受教师教育伊始就接触复杂的、情境性的音乐课堂生活实际,以及在观察、分析、实践、反思音乐课堂生活的过程中同步学习音乐教学理论知识与实践方法的观点与相应的实施方法,以提高高校音乐教学论课程教学的有效性,促进高校音乐教育专业学生教学能力的提高与发展。

简介：在我国,课堂教学是对学生进行音乐教育的主要形式之一,也是把学生培养成德、智、体、美全面发展的社会主义新人的重要保证之一。基于这种现实,如何驾驭课堂教学,如何提高教学质量,如何促进教学改革向更高的水平、更深入的方向发展,就成为音乐老师不可回避的尖锐问题。为此,我们有必要对音乐能力结构问题进行认真的科学的研究。音乐能力结构的重要内容有下述六项:

简介：高校视唱练耳是一门重要的音乐基础课程,它大体分为视唱和听觉训练两大部分。通过视唱练耳这门课程的学习,可以训练学生的识谱能力,培养学生的节奏感、音准与调式感。关于视唱练耳听觉训练,本文将从听觉训练的内容和方法两个方面来简单的阐述。

简介：　　随着经济的发展,社会的进步,人才的需求不断增长,对教育教学的要求也日益提高,因此,在中小学实施素质教育,培养新世纪人才,尤其是创造性人才,成为迫在眉睫的任务.我国现行的教育制度严重压制了学生思维的开拓发展,使很多人原有的创造发明能力被早早地破坏掉了.学校教育大多因循守旧,刻板教条,遵循以升学为目的的应试教育.所以,突破应试教育思想和传统的束缚,重视学生创造能力的培养也就成了当前基础教育改革中重要的任务.现就音乐教学中如何培养学生的创造力,谈一点个人肤浅的认识.……

简介：通过改变教育观念,增强创新意识,师生共同体验、发现、创造音乐的过程,激活学生的表现欲望和创造冲动,以提高学生创新能力。

简介：舞蹈的表现形式主要以肢体为主,舞者用身体的各个部位进行情感的表达。先天条件虽然是舞蹈的前提,但是其后天的培养也是十分重要的。基于此,本文对舞蹈教学中培养学生技巧应用能力的策略进行了探讨。

简介：声乐演唱是一种融合视觉和听觉美感的综合艺术形式，因而在教学开展过程中，不仅要培养学生音乐知识和声乐技巧，在演唱能力方面更应该着重培养。基于此，笔者将结合教学实践，从高校声乐教学中对学生心理素质、情感感悟、演唱体态等方面入手，详细分析了学生声乐演唱能力提升的教学要点。

简介：发展学生的史学领悟能力，使学生具有理解和认识音乐发展史的内在规律，考察音乐史事件之间的联系和解释音乐事件的因果关系等能力，不在于课堂中的操纵和灌输，而在于对音乐史进行忠实的传递；不是致力于支配学生的思想，而是致力于使学生具有支配自己的实力，能够进行富有独创性的思考。