简介：众所周知,人声艺术有一种特殊的魅力,它能让全世界的听众引起共鸣,可以不分国界,不分地域,不分民族。歌者是歌曲与听者之间的桥梁,我们之所以追捧那些艺术成就很高的歌唱家,是因为他们把一首首美妙的歌曲诠释的动听且打动人心的缘故吧。在歌唱中,情感是歌中内涵的认识和共鸣,技巧是传达情感的支撑和表达方式。若想完整且完美的表达一首作品,恐怕只有把歌唱技巧和情感巧妙的结合起来才能达到真正的目的。本文就歌唱中"情感的表达"和"技巧的运用"两大方面分别展开来阐述二者的关系。

简介：近年来,我国古筝作品有着很大的变化和发展,随着左手技法日渐丰富,越来越多的音效形式呈现在人们的眼前,古筝作品的表现力也得到了很大的提升和扩展。在器乐演奏中,演奏技巧是最为基础的,它也是直接影响作品风格和情感表达的重要因素之一,因此,探讨古筝演奏中左手技巧的发展与运用,不仅可以总结出近年来古筝作品风格变化的根源,也可以对古筝作品风格的发展方向作一个较为准确的判断。

简介：扬琴作为民族音乐中的一件颇具特色的乐器，与地方戏曲的发展息息相关，有着不可或缺的作用。扬琴的加入，既丰富了地方戏曲音乐的美感与厚度，又将传统唱腔重新阐释与演绎，使得地方戏曲风格多变，更富于表现力。本文着重通过粤剧、越剧与蒲剧举例说明扬琴在地方戏曲音乐伴奏中的风格技巧。

简介：超级练习曲第八首《野猎》（WildJagd）《野猎》也译作《狩猎》，它是李斯特练习曲中当之无愧的代表作，更是一首让人“爱恨交加”的作品。人们非常容易被音乐中恢弘的气势与华丽的效果所感染，并激起想要挑战作品中高难度技巧的欲望；同时，在学习的过程中又发现技巧是如此的艰难，尽管和弦、八度都是常见的技巧，但当它们以密集而庞大的数量在这首作品中出现时，对演奏者的体力、耐力都是一种考验，掌控起来就变得难上加难。

简介：本文介绍了一名合格的合唱指挥者应该具备的全部素质要求，包括了合唱指挥者的后天、先天两个方面的素质要求，在后天素质方面要求具备相应鉴赏能力、作曲能力、歌唱能力、演奏能力，在先天素质方面要求具备一定的组织领导、沟通协调等综合能力。提出了指挥的基本姿势的具体要求、基本动作要求，对于如何做到指挥的点与线以及击拍的准确性进行了介绍和分析，认真阐述了指挥的基本图式、指挥动作的协调性、起唱与结束的指挥法、指挥动作、指挥的暗示技巧等问题，对于提高合唱指挥教学的技巧具有一定指导作用。

简介：大多数的音乐家都会从小就了解一个人,那边是海顿。即使他不是全能,但他的C大调协奏曲却是无人可以代替的。海顿带给我们的不只是他音乐上的成就,更是他对音乐那种深刻的理解记忆热爱,这是值得每一个人尊敬和学习的。本文主要从海顿出发,主要探讨他的C大调协奏曲,以及所要表达的思想感情。

简介：中国练习曲是在吸收本民族独特的音乐语言、音乐文化,融合现代钢琴技巧,而创作出来的多元化、多层次的作品。本人通过对赵晓生的四首练习曲——《银梭织锦》、《滇湖琴声》、《苗岭笙舞》、《翼北笛声》的旋律调性、曲式结构、艺术特色、演奏技巧的分析,从而运用到演奏时对作品风格、音色、装饰音、触键等的处理,更完美的表现作曲家想要表达的音乐作品的内涵和本质,体现中国钢琴音乐文化的精髓。

简介：《以迪亚贝利圆舞曲为主题的三十三首变奏》（作品120），通称《迪亚贝利主题变奏曲》（DiabelliVariations），是贝多芬根据奥地利出版商、编辑和作曲家安东·迪亚贝利创作的一首圆舞曲所作的钢琴独奏变奏曲，创作于1819至1823年。该作品充分体现了贝多芬高超的作曲技艺和晚期艺术风格，常与巴赫的《哥德堡变奏曲》相提并论，

简介：民族唱法与美声唱法在我国声乐艺术领域中占有非常重要的席位,民族唱法是一种笼统的概念,包含了多种唱法,继承了民族传统的演唱风格,诸如山歌、民谣、戏曲等多种民间演唱方法。自西方美声唱法流入中国之后,两种不同的演唱方式发生碰撞,而我国声乐艺术的发展在此期间也发生了巨大的变化。美声唱法与民族唱法两种不同演唱方式的交流,使人们的审美发生了变化,在科学与传统并存的过程中,促使中国声乐发生了一次变革。

简介：人民艺术家老舍,不仅在小说、戏剧的创作上有着卓越的成就,在相声艺术的创作和理论研究上也有着突出的贡献。老舍的相声创作生涯应该是从1937年＂七·七＂抗战以后开始的。日本军国主义不顾世界人民的反对和中国人民的抵抗,又贸然发动了卢沟桥事变,狼子野心何其毒也。济南失陷以后,老舍流亡到武汉和重庆,在这整个民族的大动荡的斗争漩涡中,他没有沮丧和退却,而是更加激起了爱国之情,对日本帝国主义所犯下的滔天罪行无比愤怒,决心与日本帝国主义对抗到底,要把自己的全

简介：据估今小说》（明代冯梦龙编）载，古代有个叫宇文缓的书生，在京应考后准备返乡。启程前夕，他给妻子写了一封预告归期的家书。一天，妻子接到家人呈上的这封书信，拆开一看，竟是一张一字俱无的白纸。开始她一怔，随后又会心地一笑，接着，便提起笔在这张空白的信笺上写了四句话：“碧纱窗下启缄封，一纸从头彻底空；知汝欲归情意切，相思尽在不言中。”

简介：二十世纪九十年代我在《吉他之友》上了解到朱伟先生在儿童吉他教学方面有着长期探索，取得了良好的成效，培养出了很多好苗子。1999年，作为其努力的成果之一，朱伟先生的《幼儿吉他启蒙教程》在上海音乐出版社出版，获得了业界好评。但坦率地说，那套课程的编排虽不乏亮点，比如着意选取了儿童耳熟能详的儿歌作为练习素材等，但就整体而言，教程的形式和内容并没有太大的突破，与朱先生教学实践所达到的高度不甚匹配。

简介：分析美学产生于20世纪40年代末，是分析哲学的方法引入关学后出现的一门学科，至今，分析美学的许多重要文献在西方艺术哲学和关学领域占有主流地位。20世纪70年代之后，西方音乐关学领域涌现出一批重要的艺术美学家和音乐学家，在音乐关学方面的代表人物有：彼得·基维（Peterkivy）、罗杰·斯克鲁顿（RogerScruton）、杰罗德·莱文森（JerroldLevinson）

简介：1813年诞生了两位歌剧大师——瓦格纳、威尔第，他们命中注定要互相碰撞，且死后也永远要被人们共同纪念。在纪念他们二百周年诞辰的活动中，纽约大都会歌剧院有两部重头戏，分别是威尔第的《鼠帮弄臣》（《弄臣》的改编本，将时代背景移至二十世纪六十年代的拉斯维加斯）和瓦格纳的《帕西法尔》。DG唱片已经发行了瓦格纳全套歌剧，共计四十三张CD，Decca唱片也不甘落后，出版了七十五张一套的限量版威尔第全集。

简介：Timberland庆祝品牌创立40周年，史无前例邀请知名潮牌STAYREAL推出联名设计鞋款，也是Timberland首度推出全亚洲共同限量贩卖的潮流联名设计款。以经典六寸靴款为形体，采用最受女性欢迎的桃红色防水磨面皮革，鞋面运用经典印刻的品牌符号，鞋帮则以满天星空诉说藏在心中闪闪发光的梦想，为女孩打造甜美却帅气的冲突美感，是收藏家不容错过的梦想靴款!

简介：一百年前，年方20岁的梅兰芳认识到社会的“进化”，发现了舞台艺术正朝着“新的方向”前进，开始了一系列自觉的艺术创作与发展。回顾“梅派”艺术形成之路，尝试以“时事编写新剧”，进而把握“古典歌舞剧演员的双重任务”，并且狠抓落实“基本技术的底子”，构成了“梅派”艺术既与时俱进又把握根本的艺术思维与艺术实践。经过数十年持续地趋“中”求“和”，“梅派”艺术得以定位于京剧艺术乃至戏曲艺术的核心位置。这不能不说是“中和”文化在戏曲艺术中的一次成功实践。从余三胜、程长庚到谭鑫培、王瑶卿、龚云甫、杨小楼，在艺术探索中，京剧艺术根据市场需求和审美传统，寻找到自身发展的“中和”之道。这一过程，无疑对“梅派”艺术的发展与成熟产生了重要的影响。

简介：被李叔同誉为“吾国乐界开幕第一人”的学堂乐歌之父沈心工，是我国近代以来第一位为足球运动作歌之人。他创作的《足球歌》不仅开启了中国近现代足球运动歌曲创作的先河，也是现代体育运动在我国逐渐发展的见证。通过对《足球歌》由来始末、创作背景的探索，以及对歌曲在音乐理论方面的分析，向人们展示一段尘封已久但又在中国近代音乐和体育运动发展历程中极其重要的历史。最终希望在系统分析沈心工《足球歌》的基础上，对其所蕴含的提倡学生全面发展的教育理念，以及属于那个时代的体育精神加以阐述，以期对我国目前的素质教育发展、校园体育文化建设加以佐助，并为沈心工文化思想研究起到积极重要的推动作用。

简介：人类表达感情的方式有很多种，但最直接和最生活化的就是说话。而歌唱，则是一种艺术化表达感情的方式。常言道，艺术源于生活，但高于生活。那么，生活中的“说话”与艺术中的“歌唱”究竟是一种什么关系呢？一、说话与歌唱的区别1．二者情感表达的真实度说话不仅是人类最重要的交际方式，而且是思维工具，是思想情感的最直接、最具体的体现。我们在社会生活里有什么思想要传达给别人，别人的思想要传达给我们，大多是通过“说话”来完成。正因为如此，“说话”所传递出来的情感是最为朴实自然的。

简介：本文以当代优秀古筝曲《箜篌引》为例，讨论其创作构思意向与演奏表达方法之间的关系问题。文中通过分析作曲家蕴含干作品中的创作立意、表达意向和表现手法，提出实际演奏中应如何既忠实于原作意图，又融入演奏者表达手法的一系列艺术表现问题。文章虽以一首具体作品为例展开论述，但论及的问题实际上涉及民族器乐作品创作和表演中应普遍关注的“构思”与“表达”之间的关系。

简介：上海解放后,新政权开始了对包括评弹在内的艺术进行改造。但是,政府对于评弹这门艺术的政治改造,一开始是＂温吞水＂式的。这个改造的过程,在1950年表现为年初的艺人并没有协调好艺术性与政治性的关系;通过作为仪式的研究班学习后,新思想得到了广泛传播;待到中秋时,大部分艺人们已经能自觉说新书三个阶段。守旧最终被革新所取代,随之而来的便是疾风骤雨式的＂斩尾巴＂和其他一连串改造。