简介:本文以巴洛克晚期到古典主义时期为例,通过该时间段西方社会事件与西方音乐事件的在时间轴上的分布,结合这个时期代表作曲家的音乐语言、风格的转型,尝试从中分析出两类事件之间的潜在关系,试图从大的社会历史文化背景来解读不同时期的音乐生活和音乐风格。
简介:在现代化浪潮的猛烈冲击下,醇厚典雅的河南民间美术面临着文化生态解体、后继无人以及与民众生活需求相脱节等困境而日益衰亡。为此,我们应从活态保护的角度重构其文化生态环境,切实保护好其传承的主体对象,同时积极营造生产性保护空间,使河南民间美术"文化物种"在自发的生灭之间重回中原大地,并真正走上传承与再生的发展道路。
简介:戏教传统虽然以传统戏剧为主要对象,却在民族语境中有其普适性,它直接规训着本民族与外来艺术的发展形态。本文试图从中国视野出发,分析中国早期电影场域各种意识形态力量对戏教传统的传承与补充,探讨从戏教传统到中国式电影审查之间独特的演变逻辑与意识形态生成机制。
简介:学生在学习声乐的过程中以音乐剧为对象,围绕音乐剧的学习可以提高其对声乐的理解能力。音乐剧是一种糅合音乐与戏剧为一体的艺术形式,声乐教学是帮助学生学习声乐技巧与表演能力的基础知识。萨拉·布莱曼是一位才华横溢的歌手,其音乐剧的表现魅力得到了世人的认可,她凭借将美声与流行歌曲融合的方法,开创了全新的音乐剧表现局面。作者在文中提出将萨拉·布莱曼的音乐剧引入到现阶段的声乐教学阶段中去,辅导学生学习萨拉·布莱曼的表演风格与技巧,提高自我的表演能力和声乐的学习能力,积极创新声乐表现方法,拓宽视野,提升审美价值观念。
简介:"艺术的真实"是众多艺术家所追求的终极目标,然而,"真实"本身在不同的艺术流派中又有不同的见解。表现主义声称自己寻找内在的真实,现实主义宣扬自己寻找生活的真实……艺术创作永远是一种见仁见智,每一种描述只能代表其当下创作的主旨,却无法保证下一部作品也依然不改初衷。尤其是表演艺术创作,除去其作品本身需要接受观众的检验和审视之外,其创作材料每天都在发生着变化,
简介:关于“全剧的演出形象种子”.有多种提法.如“总体概括形象”、“综合形象”、“具体形象”等等。徐晓钟导演对它有如下解释:形象种子是一个演出的形象化的思想立意.它是概括思想立意的象征性形象.是生发整个演出的各种具体形象的种子.是各种形象的一粒种子,概括地说,一个导演在认真分析剧本后.对剧本的主题、事件、冲突、人物、风格、体裁等都会有一个基本认定,可以基本准确地认识到作品的思想内涵.无疑。这是创造一台演出的最重要的基础。
简介:信息时代是一个信息泛滥的时代,人们已习惯于被动接受信息,这对标志设计提出新的要求:从静止的、造型复杂的传统标志转变为图形简洁、内涵丰富的现代标志,而独特新颖的动态化标志更是受到人们的青睐。本文试图对标志设计动态化的意义、生存环境、实现形式等进行分析,以求为标志设计艺术的发展贡献微薄之力。
简介:<正>民歌源于民间,流传于民间,是人民群众的集体创作和集体智慧的结晶,也是我国各族人民喜爱的一种艺术形式。民歌反映和记录了各个历史时期人民的生活,各民族、各地区不同的风俗,因此,民歌除具有音乐学价值外,还可为历史学、民族学、人类学等多种人文学科提供宝贵的研究资料。
简介:动漫作为文化产业中的新生力量,带来越来越多的经济效益。动画教学是为动漫产业提供合格的专业人才的必经途径。基础美术是每个从事漫画创作人员的必备技能,理应在动画教学中教授给学习动画知识的学生。本文介绍了基础美术与动画教学的关系,简要论述了基础美术在动画教学中的作用,并为动画教学提供了一些建议。
简介:油画在创作中色彩的设计运用是否到位是实现画面表现力的关键。灰色作为一种中立色彩,既有视觉上质的表现,又能与其它任何色彩调和,尤其在古典油画创作中"视觉灰色"的动态变化过程已然成为油画色彩研究的主题之一。本文拟以"视觉灰色"为基点,将油画中灰色的表现技法与使用发展的路径相结合,以期探讨古典油画创作中灰色的使用技巧及方法。
简介:汉字不仅仅是音形义一体的语言文字符号,更是一种艺术形式,其中蕴含着丰富的创意资源。关注汉字的运用,并对广告中的汉字创意方法进行系统的归纳与研究,是文字学家和广告学家当前最重要的研究课题。本文从国内依托汉字音义创作的优秀获奖广告作品为例,归纳总结出了现代广告中汉字常用的音义创意法及其特点,希望借此推动汉字音义在广告应用方面的发展进程。
简介:飞速发展的数字技术在新闻摄影领域中的运用使传统的摄影方式逐渐退出历史舞台。数字技术增强了新闻图片的时效性、大众性,有助于特殊条件下的新闻摄影,促进了新闻摄影的市场化和网络化,也为新闻图片的数字化管理提供了技术保障。数字技术在给新闻摄影带来巨大便利的同时,也给一些新闻工作者提供了造假的温床。只有正确地运用数字技术,采取一系列防范新闻摄影造假的措施,规范数字技术在新闻摄影创作中的运用,才能充分发挥数字技术的优势,从而为新闻摄影带来新的繁荣和发展。
简介:商业化纷争是中国现代戏剧发展中一个重要问题。如何在保证艺术品位的同时,取得最大化的票房收入,始终是中国剧人两难的选择。“甲寅中兴”后的衰败,让人们从中看到了商业的罪恶,关于文明戏前途的大讨论是五四前戏剧批评界最大的声音。但利益的诱惑还是让刚刚进入到现代征程的中国话剧早早走上了职业化之路。不过,《华伦夫人之职业》一炮未响,中国戏剧职业化的梦想便破灭了。之后,剧人们在反思中开始了“爱美的戏剧”的实践。矫枉过正,“爱美的戏剧”虽一时风行。然而粗糙、业余的舞台实践还是受到批评家较多指责。
简介:肢体语言,是语言的另一种表现形式,而影视表演艺术的特征是运用接近生活的动作和语言来创作角色形象的艺术。因此表演中的肢体语言是必不可少的一部分。
简介:视觉修辞的概念诞生于上个世纪90年代,是指在视觉传达艺术中使用文学上的修辞手法,以获得视觉上的修辞效果。21世纪是一个视觉图像的时代,对于广告设计来说,其原有的设计风格和宣传效果已经凸显出局限性和滞后性,因而需要全新的创作理念和手法的融入。而将视觉修辞手法大量运用到广告设计中来,就是一种有效的措施。本文结合实际的广告作品,就各种视觉修辞手法在广告设计中的运用,进行了具体的分析。
简介:动态图像设计不仅要体现它的交流功能,并且要有其新颖和独特之处。本文主要通过对动态图像设计与媒介载体、技术实现、审美需求、功能指向等要素的关联,分析了动态图像的视觉表现特征,并尝试总结实际创作中的具体实现策略,希望能够使动态图像设计的视觉传达效果得到更好的体现。
简介:本文以陈明正导演艺术中所呈现出的“真”“善”“美”为切入点,探讨了其作品富有诗意、激情和批判精神的原因。其艺术中的“真”,存在于他的生活逻辑、心灵逻辑和艺术逻辑中;其艺术中的“善”,存在于他的社会价值判断和哲理思考中;其艺术中的“美”,存在于他对人物的刻画、对自由时空的创造和对诗的意境表达上。对“真”“善”“美”的不懈追求使陈明正导演的作品充满诗意。
简介:杨升娟,西安秦腔剧院优秀小生演员。曾跟随著名秦腔表演艺术家李爱琴学艺16年。2011年7月,在西安易俗社剧场,在各界人士的共同见证下,杨升娟正式被李爱琴收为弟子,并被陕西省文化厅振兴秦腔办公室授予“饰演《周仁回府》中周仁的第九代传人”,这一备受瞩目的拜师仪式,使杨升娟这位隽秀的女小生在艺术上更加令人期待。记得在2007年“秦之声新人超级秀”颁奖晚会上,杨升娟获得了大赛的金奖,当主持人问及过世的奶奶,升娟泣不成声。原来在她获得金奖的背后,隐藏着一个动人的故事。
简介:导师制培养是一种新兴的本科教育培养模式,经过这几年的探索和实践,其自身的优越性已为广大师生所认可。特别是对于高校舞蹈教学来说,因为所具有的技能性特征,所以特别适合使用导师培养责任制这种模式。本文结合教学实践,就导师制培养模式在高校舞蹈教学目标、师生素质提高和教学实践等方面的应用,进行了初步的探索。
简介:德彪西是世界音乐史上一位重量级人物,在他的钢琴创作中,表现出了强烈的东方色彩,如调式、旋律、节奏、内容等,使得他的钢琴作品呈现出了别样的审美感受。本文就这些特点进行了具体的分析,并对其背后的原因进行了初步的探究。
西方社会转型与音乐的变迁——以巴洛克晚期到古典主义音乐的转型为例
从自生到再生——河南民间美术保护问题的思考
中国视野:从戏教传统到电影审查
音乐剧演唱在声乐教学中的创新与发展——以萨拉·布莱曼音乐剧为例
戏剧表演从“精神性”向“身体性”的回归
“形象种子”在导演创作中的作用
论标志设计动态化的影响因素及实现形式
论民歌在民间音乐中的特殊地位
基础美术在动画教学中的作用研究
视觉灰色在油画技法中的应用
汉字的音义创意法在现代广告中的应用
论数字技术在新闻摄影中的正确运用
矫枉过正:从文明戏到“爱美剧”看中国早期话剧商业化纷争
浅析影视表演中的肢体语言
视觉修辞手法在广告设计中的运用
动态图像设计的视觉传达表现研究
通往诗意的现实主义之路——论陈明正导演艺术中的“真”“善”“美”
隽秀之中的阳刚美——杨升娟印象
导师制培养模式在高校舞蹈教学中的应用
东方元素在德彪西钢琴音乐创作中的运用