简介：悲剧作为一种世界性的艺术范式，在亚洲同样有着诸多富于特性的建树。本文对东亚、东南亚、南亚和西亚等亚洲各地区的悲剧艺术及其流变进行了大致扫描，并对一些重点作家的优秀剧目进行了审美分析。

简介：即使她不是我的老师，我也会非常喜欢这样一位老人，她乐观、热情、感性、快乐的笑容感染着身边的每一个人。我喜欢这样一位老师．认真、仔细，恨不能把自己对艺术的感悟全部传授给我们。我喜欢这样一位朋友，总是耐心倾听我的话．给予理解和关怀。她永远在学习，积极努力，她在我心中是位了不起的人，愿我可爱的玉茹老师在另一个世界获得安宁和幸福!

简介：契诃夫是其剧作在当代舞台上被演出得最频繁的作家之一。20世纪60—70年代以留比莫夫、艾弗洛斯、叶甫列莫夫为代表的--~tt,俄罗斯导演，继承和发展了斯坦尼斯拉夫斯基和聂米罗维奇一丹钦科心理现实主义戏剧的传统，他们排演的契诃夫戏剧抨击当时僵化、窒息的社会体制，表达了知识分子的诉求。欧洲导演彼得·布鲁克、乔治·斯特莱尔、彼得·施泰因等人则更加关注契诃夫戏剧中对于人类生存困境的反思与批判。

简介：本文从叙事学的角度,运用了托多罗夫的叙事范例、普洛普的叙事单元与功能序列以及格雷马斯意义矩形的理论范式对冯小刚导演的电影《天下无贼》的电影文本进行了分析,进而对冯小刚的电影文本进行了深度解读,以期窥得冯小刚之所以能游弋于商业和艺术之间的根源之所在。

简介：本文从“福、禄、寿、喜、财”五个方面来分析传统银器吉祥纹饰符号，并对其所指与能指进行解构，探析吉祥纹饰所指的寓意方式和能指的表达形式，找寻隐藏其中的语言结构、构架方式与契约性的约定。并借以符号学能指与所指对现代招贴设计构成形式和表达意图进行分析，为传统吉祥文化艺术和现代设计语言提供理论上的指导。

简介：由于鲁迅高度的文学成就以及越剧艺术与鲁迅文学共同的越地文化渊源，不断追求变革的越剧艺术在革新中极大地开掘和吸收了鲁迅的思想文化资源，从而给自身的发展和探索提供了有力支撑。一方面，在发掘和利用“鲁迅资源”进行二度创作的过程中，鲁迅的思想、文学资源使越剧获得思想性的提升；另一方面，《祥林嫂》、《孔乙己》等越剧现代戏正是借助原著的艺术底色，增强了剧作的文学性和艺术性，绽放出思想的光芒。

简介：公信力的概念源于英文词Accountability，意指为某一件事进行报告、解释和辩护的责任：为自己的行为负责任，并接受质询。公信力作为一种无形资产，是媒体在长期的发展中日积月累而形成的，体现了一个媒体存在的权威性、在社会中的信誉度以及在公众中的影响力等特征。没有公信力的媒体终将失去生命力，被受众鄙弃。

简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

简介：9月22日，由盐城市演艺集团排演的大型现代淮剧《小镇》在南京上演，吸引了众多观众和戏剧界专家的关注。演出采用数十台由广州市浩洋电子有限公司（“浩洋”）推出的特宝丽切割灯V3000P。该灯具在2014央视春晚、歌剧《运之河》等作品中都有出色表现。

简介：莫言对茂腔现代戏《红高粱》很满意，他几次抹去激动的泪水。他认为这是在众多版本中相对较好的一部用舞台艺术阐释《红高粱》的艺术作品。他说：导演对原著的理解很准确．把握的很好，舞台呈现也不错。但剧本有些硬伤，需要修改。我要亲自动手。

简介：舞美设计师、灯光师和导演一样都是舞台艺术作品不可缺少的创作成员。他们在作品中显示关键性的信息,创造演出的形式、感觉和冲击力,并以简练的形象或装饰,去启迪导演和观众的视觉、听觉与灵感。

简介：审美取向影响着审美标准,每个时期的审美取向都受到时代的影响,因此审美取向具有时间性,随着时间的推移,人们的审美观也不断发生变化,致使社会的审美标准也不断发生变化。同时,审美取向也是对当前社会文化的一种反映。关于中国古典舞,它是我国舞蹈艺术的一朵奇葩,随着时代的变迁,它也不断继承发展着,因此它也是一种具有时代意义的舞蹈,现代审美也对中国古典舞产生了很多影响。但是我们要知道,任何一种舞蹈的审美取向都是随着时代的变迁而发生变化,只有当它符合社会潮流的发展,才能够成为时代的主流。同样,中国古典舞受到现代审美的影响,也是建立在继承传统文化的基础上进行的,使中国古典舞在动作音乐编排等方面不断完善和创新发展。

简介：在整个后现代背景下，写实主义仍然不会走到尽头。一方面这一文体早已成熟．具有一定的可复制性，而且本身也有大众化特点，因此是话剧商业性的一种保证；另一方面它又和后现代主义文化批评同样具有启蒙主义的特点——它需要观照多元化中极端个性化乃至私利化的问题．同样要观照同质化和消费主义的问题，它也观照大众阶层革新的不彻底以致保守主义泛起的问题，它还要观照后现代社会中的其他问题……后现代主义文化批评来自后现代社会，又批判性地描述了后现代社会。希望话剧在其中起到戡来戡萤兽的作用。

简介：作为一个西方文化符码，易I、生笔下的娜拉形象在近代被引介到中国本土以后，其意义已经从一般的戏剧艺术形象范畴衍延到知识分子心态史的层面。从知识考古学的角度审视娜拉在现代中国的意义断裂和竞争，可以看到它在不同历史脉络中有着完全迥异的问题面向。这一知识状况意味着娜拉是复数的，在其中投射着置身中西文化夹缝中的知识分子的独特经验和悖论处境，如传统与西化，琐细与崇高，西方主义与民族主义，个性解放与家国关怀等表意链间的繁复纠葛。

简介：随着经济全球化趋势的到来,世界各国之间的联系日益频繁,这也促进了我国传统文化艺术的发展,使得传统艺术的魅力逐渐凸显。传统艺术文化在艺术设计方面的融入使现代艺术设计创造出新的视觉形态,体现了中华民族的精神和理念。本文对中国现代艺术设计现状进行概述与分析,阐释文字艺术、民间艺术、色彩艺术及图形艺术在现代艺术设计中的运用。

简介：笔者先简单论述了我国民间美术与现代平面设计的联系。然后从三方面就民间美术元素在平面设计中的沿袭和创新进行了具体分析，以期为广大设计者更好地进行平面设计提供一些有益参考。

简介：孙家班是抗战中后期活跃在上海商业大剧场里的一群舞美设计师。他们崛起于话剧回归市民社会的黄金时代，受过高等教育，以及充足的专业训练，在与市民趣味的博弈中，将五四以来的写实主义文化理念与中国话剧的本土探索相融合，创造出独特的舞美样式与风格。一方面，孙家班力图在话剧舞台上再现市民日常生活中的“眼见之实”，追求布景的立体感与典型性；另一方面，通过强化舞美的有机性，辅助演员的行动，深化主题，创造意境。可以说，孙家班的设计作品集中体现了中国话剧在本土探索中所蕴含的现代性，对当下的舞美创作有很大启发。

简介：2014年6月30日晚在南宁市明星剧场上演的现代壮剧《第一书记》是一部弘扬主旋律之作。它以“民族的形式”呈现了“时代的内核”,传递了正能量,是时代青年的“青春之歌”,值得点赞。

简介：我国众多少数民族沿边境线聚居,他们创造了独具特色的民族文化并长期得以流传,但是随着全球化和社会变迁的影响,其文化已有濒临消失的危险。本文反思边境少数民族的文化自觉意识,探讨边境少数民族文化传承的路径,对服务边疆少数民族地区经济和社会发展,构建和谐边疆发挥积极作用。

简介：地方戏既是一个地域内风土民情的艺术展现,也是一个民族文化结构的重要组成.它的衍变和发展伴随着国人的审美形成高低起伏的历史轨迹,展示出地方戏曲发展的高潮与低迷.莱芜梆子作为山东省内极具地方特色的民间小戏,曾经在很长的一段时间里代表了山东的民间艺术.50年代莱芜县民艺剧团的成立,使菜芜梆子走上了蓬勃发展的道路,之后的60、70年代,伴随着国民对文化和文艺建设的不断推崇,莱芜梆子这一时期涌现出的《三定桩》、《红柳绿柳》等作品受到了广泛的好评,并多次晋京演出,受到了党和国家领导人的肯定.