简介：摘要：小学阶段的美术教学目标主要是帮助学生学会观察生活中的事物，提高审美能力，为提高审美素养打下良好的基础。教师应该在课堂中善于引导学生观察生活，培养学生的洞察力，并重视培养学生的综合素质，使学生能够在美术学习中发现美、思考美、感受美。

简介：内容摘要    随着经济建设快速发展，人们生活水平不断提高，对精神生活追求与日俱增。而群众文化生活不但丰富群众的精神生活，还能提高文化素养，陶冶情操。音乐是提高群众文化的重要途径，逐渐成为人们的重要精神粮食。因此，探究怎样提高音乐审美能力具有实用价值。本文阐述了群众文化与音乐审美的内涵，对怎样提高群众音乐审美进行探讨。

简介：摘要在当前阶段，美术教师不仅需要重视学生对相关理论知识的学习能力和习效果，还需要在教学理论知识的过程中潜移默化地培养学生良好的美术鉴赏能力和基本的审美观念。当学生能够充分体会中西方优秀作品的美感之后，鉴赏教学便实现了教学目的。

简介：摘要随着人们对教育质量的重视，对于小学美术课堂教学中，小学美术教师不仅按照相关要求完成教材内容教学，同时还要在教学过程当中全面地培养小学生的综合能力，这样才能为小学生日后的发展创造良好的条件。

简介：摘要高中音乐教学应以提升审美能力为重心，让学生在音乐鉴赏中树立自信的审美能力，使学生在感受、体验、表现、聆听、表演、评价和创造中拓宽音乐审美视野，提高音乐鉴赏能力和水平，激励学生树立正确的人生观和价值观，用音乐陶冶情操，在音乐鉴赏中完善人格，提升艺术品味。在鉴赏中为有音乐天赋的学生提供发展个性的艺术空间，使音乐鉴赏这种艺术教育满足和适应现代社会发展对艺术人才的需求。音乐鉴赏在聆听中发掘艺术审美，建立高效的课堂秩序，在聆听体验中，把音乐对人的德育教育的健康的人格塑造融为一体。从而实现音乐是人生的重要组成部分。

简介：摘要： 我国教育部不断完善教育制度体系，音乐教育作为艺术教育不可缺少的重要课程，其存在和发展的根本意义在于，音乐教育是培养审美能力的途径之一。音乐教育能提高学生的审美能力、音乐感知能力、音乐表达能力、音乐鉴赏能力和音乐创作能力、提高学生素质，实现人格的全面和谐发展。因此，审美能力的培养应是音乐教育的核心。

简介：摘要：伴随着社会经济文化的发展和人民日益增长的物质生活的提高．大众对于各类艺术审美的需求也日益增强。美术绘画作品作为一门历史悠久且品类繁多的重要艺术形式．对于大众审美能力的提升具有重要的促进作用，同时人群群众对美术绘画作品这一美的艺术形式的追求也逐渐升温。从目前全国各地所创办的美术长廊、绘画展、绘画培训班热等种种现象也可窥探一二。文章中，立足于大众审美能力，从美术绘画作品赏析的角度，来探讨美术绘画作品对大众审美能力的影响，以期提升美术绘画作品的质量，让美术绘画作品以更完善的形象和审美功效来切实提升大众的审美能力。

简介：摘要：随着社会的发展和进步，高校学生的审美能力培养日益受到重视，而民族音乐作为一种独特的艺术形式，具有丰富多样的文化内涵和情感表达，对于提升学生的审美能力具有重要意义。本文以民族音乐教育对高校学生审美能力培养为切入点，分析了民族音乐教育对高校学生审美能力培养的价值，并提出了一系列民族音乐教育对高校学生审美能力培养的策略，以期为相关音乐教育工作者提供参考借鉴，推动学生审美能力的全面提升。

简介：摘要蒋勋先生说“美”并不只是技术，“美”是历史中漫长的心灵传递，中国和各民族一样，从岩石和泥土开始了他们美好的故事。如果把艺术形式比喻为一面镜子。以此判别人类文明的进化程度与审美时代得节律，那么，在陶艺这一面尤其古老的镜子里，必定包含着最多,最丰富的内容。从某种意义上来说一部中国陶瓷史,也是一部中国设计审美得时代史。

简介：剪纸艺术的是人们对美的追求，源于生活的需要。本文论述了剪纸民俗文化、审美趣味创作及审美活动，以及剪纸题材内容、造型观念和审美内涵。对于传承非遗传统文化与审美思想，具有积极意义。

简介：摘要清代玉器是我国古代玉器史上的一个高峰。它的研究在清代审美文化研究领域占有重要地位。本文通过对清代玉器的历史、种类、材质、工艺、纹饰、俏色等各方面进行了简明分析，希望对研究清代审美文化有一定参考意义。

简介：摘要：书法审美标准在历史的各阶段是不同的，商周尚象、秦汉尚势晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、元明尚态、清代尚质。明晰了这些也就为书法的欣赏指明了方向。其方法有三个层次：一是技术层面；二是作品风格层面；三是作品的意境欣赏。

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简介：摘要本文主要从建筑及建筑装饰性设计、建筑装饰性设计的功能优势、设计误区、设计风格及文化等方面入手，对现代建筑物装饰性设计之审美，进行了深度的分析及研究。从而能够探索出最佳的现代建筑物装饰性设计审美路径，以设计出最具审美效果的现代建筑物装饰环境。

简介：摘要在我国广东地区有一种以粤语念唱为主的特有艺术呈现形式，就是粤剧。尽管经历了漫长的社会发展和历史变迁，粤剧这一宝贵的地方艺术表现形式却被有效的传承下来。只是由于新时代艺术发展的需要，艺术和娱乐表现形式已经呈现多样化的趋势，粤剧这一艺术形式也应当与时俱进、推陈出新，才能更加符合大众的审美和艺术追求。本文就大众对粤剧表演的审美需求展开了分析，重点针对观众审美愉悦和粤剧本身的审美之间的关联展开了阐述，就粤剧未来发展趋势进行论述，探索粤剧的推陈出新之道。

简介：摘要粤剧演员在创造角色方面，审美追求需要做到形神兼备。粤剧表演与传统绘画中的“以形写神”的主张相似，所不同的是粤剧演员是通过歌舞手段的运用，在自己的身上表现任务的性情言笑之姿；而画家是在画幅之上运用绘画语言表现任务的性情言笑之姿。饰其衣冠，假其口吻，传其神情，肖其肌肤，仍其气质，神乎其技”，是粤剧演员创造角色基本要求。善于通过程式性艺术语言的组织，赋予人物精神气质、神情仪态、音容笑貌等鲜明的外部形象，这是粤剧表演的主要特点。

简介：摘要：建水紫陶是中国著名的四大陶器之一，是中华传统文化的重要载体。建水紫陶器的艺术美感，以陶器造型、陶器装饰为主体，既具有深厚的文化内涵，又具有独特的个性，其造型、装饰手法不断创新，融入世界文化，成为一种独特的艺术形式。

简介：摘要：如今，机械专业通识专业知识体系中大都没有产品造型审美实践内容，毕业后对实物的艺术审美保留在很低层次，毕业是产品开发项目师，无法使产品的艺术美与技术美相统一，无法把设计者的创意完全依靠机械结构设计变为充满竞争力的实物。产品造型形态属于体现产品设计观念及功能的语言与媒介，基于造型形态规划可以传递精神、文化方面的内涵和特点。就机械专业类学生而言，开展产品造型审美活动非常关键。

简介：摘要：现代刻字艺术的视觉审美是一个多样化、创新性和个性化的领域。随着科技的发展和人们审美观念的变化，现代刻字艺术不再局限于传统的技法和形式，而是以创新和个性化为导向，引入数字化技术、探索多元化的创作风格，并与其他艺术形式融合。这种多样化和创新性的发展趋势将满足不同人群的审美需求，为观众带来更加丰富和互动的视觉体验。