简介：雅致瓷器于1953年由雅致三兄弟创建，最开始只是一个小手工作坊，位于西班牙地中海海岸瓦伦西亚市。当第一件陶瓷作品被烧制出来后，经过50年的发展，小作坊已成为全球知名的国际公司，当其创造出令人钦佩的成绩时，在装饰瓷器的领域上也开辟了一个新方向。

简介：古希腊人以航海冒险闻名，被西方人称之为“英雄时代”，“希腊人把理想化为人身，名之日神，名之日半神，名之日英雄……这种人物当然不会，也不应该，说日常经见人的话，所以他们一出口就成了诗了。诗剧是悲剧最好的体裁，直到现代，还没有更易”。在19世纪初的欧洲，戏剧演员已经有了“艺术家”的称号。在中国，虽然也有“诗之余”、“词余”的说法；但中国戏曲自出世之日起，就没有得到社会的尊重，宋之乐曲和杂剧，也不过是“辄以之侑觞助欢”。至于作为演员的优伶，社会地位更为低下。中国戏曲始终没有得到“戏剧体诗”的荣誉称号。1926年，我国近代早期的戏剧理论家余上沅发表了《论诗剧》一文，第一次提出：“宋元的杂剧，明清的传奇，又何尝不是诗；这些作品虽在名称上叫曲，其实也就是诗；而且在意境上，在字句上，有许多地方，还能比美诗圣诗贤而无愧……所以我们也应该承认关、王、白、马是诗人——而且是戏剧诗人。”

简介：

简介：当今是个开放而文化多元的社会，人们的个性化表达有了更充分的自由。反映到歌词艺术领域，则进入了百花齐放又流变无序的时期。既是大江东去，又是逆流西来；既是新潮迭起，又是回归传统。“个人写作”、

简介：当今中国的版画教学一方面是严格遵循传统的经典版种教学，另一方面则是培养学生具有版画的意识和思维，并在此基础上引入新观念，利用新媒介来探索版画的多种可能性。近年来全国各高校的版画教学中都或多或少地涉及“综合与跨界”的教学与创作实践。综合与跨界不仅是一种实践行为。也应该上升为一种思维方式。从更深层次的意义来看，这种思维方式的建立是对整个艺术教育原有系统的一次大的提升与突破,也是当下中国反思创新教育模式的一个有力注解。同时，也可以将“综合与跨界”看成是版画自我审视的一种角度和方式。

简介：狂放的笔触,艳丽的色彩,细密的线条,旋动的体块……一幅幅作品刺激着人的视觉神经,调动着人的情绪、情感。或让人畅快、让人神往,或让人缠绵、让人纠结。生命的喷发,精神的向往、灵魂的升腾……这就是汪京元三界空间抽象绘画艺术带给人的感受。也许你暂时看不懂这些绘画,但这些作品一定会给你留下思考。他为什么会这样画呢?这些作品究竟表现了什么呢?抽象绘画艺术的创始人康定斯基在他的《艺术中的精神》里认为精神(灵魂)是世界的本原,物质只是蒙在真实世界上的一层面纱,人们只有透过面纱才能看到闪光的

简介：李清照“乐府声诗并著”之说产生在南北宋之交重建礼乐文化的时代大潮中，在于揭示“诗”之歌唱的发展历史，强调“诗”之歌唱的必然性，以及创作“协音律”之“歌词”的特殊性。“乐府”、“声诗”均为历史概念。在《苕溪渔隐丛话》所引“李易安云”这段话中，“乐府”指“永依声”之“歌”，“声诗”指“声依永”之“歌”。以“乐府”名“词”，已是当时惯例。任半塘《唐声诗》之“声诗”，专指“直接协乐合舞之歌辞”，是在唐代歌唱“实际表现”和“历史基础”上确立的研究对象，目的在于强调“声”之于“文”的重要影响意义。

简介：说到“肯尼·基（KennyG）”这个名字，对流行音乐稍加关注的乐迷应该都不会陌生。其标志性的卷曲长发，极富魅惑的迷人眼神，配上柔美舒缓的萨克斯演奏，已成为近二十多年来，通俗萨克斯音乐的经典代表。1956年出生于美国西雅图的肯尼·基，因他个人第四张专辑（《双声调》（Duotones）的大获成功而一举成名。

简介：本文着重从王昌龄女性体裁诗歌入手,结合现如今＂女人戏＂的热映,试图根据诗歌的内容,来拓宽微电影的选创素材。

简介：通过探索唐代贵族私人生活特征，还原唐人艺术化生活的面影，最终发现，唐人正是通过生活的艺术化，将此岸现世生活与彼岸宗教生活（或为理想生活与未来生活）相衔接，将狂欢性的现世生活享受与天才的艺术创造相容相偕，构成了唐代乐舞艺术的奇观，显示出强大的充满活力欲望的诗意化生活图景，乐舞艺术、诗歌艺术正是构架这座诗意桥梁的彩虹。

简介：以艺术人敏感的触角，捕捉热点的话题；以编辑人理性的思考，透过热点表层抽丝剥茧、直面现实。关注、关注、再关注，以“点”带面，蔚然成风，营造我们广东艺术的“兴奋点”，激发我们广东艺术人的创作激情。

简介：民间歌谣源自底层文化的集体无意识创作,是社会生活的真实写照,透过满汉民间歌谣将晚清与民国之际满族历史生活予以综合解读,有助于揭示潜隐于民歌之中真实的满族社会历史生活。

简介：运用格雷马斯的“动素模型”理论分析“十七年”革命历史题材电影中的六类人物的表征，以及人物塑造上的规律和意识形态的影响。

简介：题画诗,是中国画独有的元素,苏轼是题画诗走向成熟的推手和文入画勃兴的重要参与者.本文旨在从叙述性、抒情性、议论性三个角度分析苏轼题画诗的特点,来研究题画诗和文入画所独具的特殊属性.从文学的视野来探究文人画文化根源问题.

简介：大型回族舞蹈诗《九州花儿美》,以回族青年哈维走遍九州找寻五色花为主线,综合舞、乐、歌、诗等多种艺术形式,向我们描绘出哈维的"寻家之旅",展现了回族文化的精深微妙和九州山川的秀美壮丽,表达了"祖国处处回回家"的主题。本文主要从生命强力、回族风情、艺术特色三个层面探讨《九州花儿美》的美学意蕴并发掘其民族性和地域性的艺术特征。

简介：本文以近年涌现出的代表性微电影作品，尤其是刚刚结束的中国首届国际大学生微电影盛典为例证，对其作为新兴媒介在自我定位与认同上的模糊、发展路径上的多元选择、以及审美风格上的杂糅性质，做了较为全面的厘清与评估；阐释了微电影建立在剧情和纪实两种叙事特征上的，“拟在场性”的表现主义纪实美学；辨析了存在于微电影内部的，关于“真实”、“客观”涵义的多重理解方式，以及“表演”和“再现”之间的微妙平衡；进而发掘出微电影横跨“主流”和“边缘”、以民间立场和视觉承担时代精神和历史责任的价值潜能，指明了其从“作业”走向“作品”的理想发展路径。

简介：2012年12月13日，由中国电影艺术研究中心／中国电影资料馆、华夏电影发行有限责任公司、天津北方电影集团有限公司和北京彭丹世纪影视文化有限公司联合举办的十八大重点影片《南泥湾》观摩研讨会在京召开。研讨会由中国艺术研究中心副主任饶曙光主持，国家广电总局电影局副局长张宏森、中国电影评论学会会长／中国艺术研究院研究员章柏青、原中国电影出版社总编李梦学、中国传媒大学教授胡克、中央戏剧学院电影电视系主任／教授路海波、国家广电总局电影局艺术处处长陆亮、“新影联”董事长姜广超、中国艺术研究院影视所副所长／研究员赵卫防、中国电影艺术研究中心研究员王群、助理研究员李相、《南泥湾》制片人／导演／主演彭丹、著名主持人李湘、社会批评家司马南、青年导演万里以及十余家媒体四十余人参加了此次研讨会。

简介：“民族唱法”与“通俗唱法”的“唱法”跨界现象是近年来我国声乐领域众多“唱法”跨界范式之一，本文试图从“文化生态”视角对其缘起、形成逻辑、叙事动机、理论内涵及舞台表现等因素进行探讨，期待对这一新型演唱风格的发展做出理性审视。

简介：浙江画院院长孙永,浙江画院副院长张伟民、池沙鸿与画师、研究员、学员一行40人＂走进丽水＂。走进丽水,自2013年5月4日至12日。行走山水之间,不知我画山水还是山水画我。画中有诗诗中有画——那是山水画田园诗;那是山水诗田园画。心中有诗方能读田园之诗,心中有画方能画山水之画;心中有诗方能画山水之画,心中有画方能读田园之诗。

简介：魏晋南北朝是军旅诗创作的转折期，也是诗歌理论的总结期，《昭明文选》（以下简称《文选》）诗列出“军戎”类即其显著标志。军旅诗虽跻身众多诗歌门类之列，但从所选军旅诗人与诗作的数量来看，军旅诗并未获得主流诗歌类别的地位。《文选》中与《文选》以外不乏军旅题材的诗作，其未能入选大致有以下的原因：一是《文选》贯穿始终的辨体意识；二是当时对军旅诗的理解较狭隘，相应地缩小了它的外延；三是整个时代诗歌潮流的影响。此外，对诗题的标志性、题材的纯粹性、手法的纪实性等方面的追求亦为“军戎”类诗入选的隐形条件。