简介：历代的木雕作品,都反映了华夏各民族特有的审美追求.无论从民俗的层面还是从艺术的层面来看,有着特定意义的木雕艺术作品都可视为是一种象征符号.一些民间故事、历史人物,甚至是自然界的动植物形象,一旦被赋予了美好的内涵之后,就会被民间艺术家采纳并反复表现.民间木雕艺术中的题材绝大多数都是具有象征意义的,为广大人民群众所喜爱,不仅反映了人们的观念信仰,也体现了人们对美好生活的向往与追求.

简介：服装从人类用于蔽体御寒起，就不仅具有物质文明的特点，也体现着人对精神文明的追求。在几千年的人类文明史中，服饰文化发展经历了从政治、经济、文学、艺术、民俗、科技等方面全方位多层面的发展历程，展示了人类文明由浅入深、由表及里的境界升华。纵观历史与现实，服饰形成了许多文化特性，而服饰的文化传承性与前导性是其中的重要组成部分。

简介：在关公传说的研究中,我们可以从历史、地理、民俗的角度考查其历时性传承脉络.明代宝卷及现当代口传故事已明言关公是下凡的炎帝,我们尚可从多方面看到炎帝与关公在传承上的置换关系,本文仅讨论到天龙之身、火神之职、罚过之星、赤色之面诸点,即可为宝卷之类传说提供旁证.当然,我们还必须根据阴阳五行等文化观念,为这种传说在宋、明之际滋生寻找出合理的时空背景.

简介：我们以往的经验中,板凳龙表演仅是喜庆佳节的民间活动,仅是一种需要硬性保护和传承的非物质文化遗产,和当代艺术无法本质性地联系起来.这实际上存在着民间文化和当代艺术之间的阻隔,这种阻隔不是民间文化和当代艺术之间本身固有的分界线,大多源于艺术家的观念局限.为此,笔者从重庆北碚北泉板凳龙和浙江乐清芙蓉板凳龙表演的文化语境中找到了去除这一分界线的可能性.这种可能性不仅是板凳龙文化本身的保护与传承,甚至也是中国民间文化向当代艺术延伸与拓展的一种有效路径.

简介：景观是人类社会在发展过程中所形成的，分为人工构建的人文景观，和来源于地理学意义的自然景观。景观是一种视觉上的表达。雕塑在早期人类社会是祈求人与自然沟通的重要媒介，就如同自然界中物体的存在一样，而当代雕塑在景观中依然是人与自然的对话的方式，

简介：油画是源于欧洲的一种绘画形式。文艺复兴时期意大利画家们不朽的艺术创作,尼德兰画家凡·爱克兄弟对材料与技术的表现,都完整地确立了欧洲古典油画艺术的基本特征与历史起点。到19世纪后期,欧洲油画发展成为有着不同的艺术流派与不同的表现风格的绘画艺术,不仅影响巨大而且有着独特的审美价值。早在16世纪中叶,油画就由欧洲传教士以传教的形式传入中国,这些宗教性的圣像画

简介：对于传统戏曲的保护，并且在政策和行动上加以落实，夹际上是从改革开放特别是新世纪以来开始的。鉴于昆曲深厚的文化底蕴和它在中国戏曲发展史上的独特地位，中国政府在第一次向联合国教科文组织申报“非遗”项目时即选定了昆曲。这既是对昆曲文化价值的认定，也是对文化遗产衰微的一种警示。

简介：在全球化、信息化和城镇化的冲击下,民族文化的传承正面临前所未有的危机.如何营造作为文化主体的传承人的当代传承生境,实现文化解困,是目前文化传承的难点.以海南黎族传统工艺的传承人为个案的调查研究表明,传承人在传承过程中面临现实困境及制度缺陷,从推选与认定——保护与培养——责任与退出几个方面不断完善传承人保护制度,有利于优秀民族文化的有效传承.

简介：在目前河南民间美术保护与传承出现被动化、表面化、单纯化的情况下．拓宽实质性保护与传承的新思路成为当下河南民间美术面临亟待解决的难题。解决这一难题的关键在于深入挖掘河南民间美术的潜在价值．将河南民间美术通过多种形式纳入人们的日常生活中．在原有的基础上对原生形态进行传承，开发和创新，将其引入市场化、产业化发展的道路。只有这样才能使河南民间美术走出困境，重焕生机，并发挥其在河南社会经济发展中的现实价值。

简介：花棍舞主要流传于山东省商河县东八里庄地区,是一种传统的舞蹈形式。同时它还具有武术动作的特点,活动起来从肩到脚都要进行施展,充满了节奏感和力道。花棍舞所用到的道具有:花棍和竹板,舞蹈时通常由一人或多人执花辊进行。动作上主要是摇棍或用棍碰击肩、背、肘、两手、两膝、两足以及两棍相击,使铜钱哗哗作响,构成丰富的节奏变化,以此开展舞蹈动作。花棍舞的流传历史悠久,反映了当地人民的审美趣味和美好愿望,具有重要的研究价值。在全球经济一体化的今天,国际间的文化交流变得日益频繁,人们的生活方式也发生了翻天覆地的变化,在业余的消遣娱乐中有了更多的选择。

简介：黄杨木因其色质细腻、有象牙质感而著称,被誉为＂木中象牙＂。所谓黄杨木雕,顾名思义就是一种用黄杨木作为原料而进行雕刻的艺术品。我国黄杨木雕起源于唐宋时期,当时被用于印刷业制作文字插图木印版,后来又被广泛运用于制作各种造型丰富、形式多样的观赏性艺术品。

简介：传承、弘扬民族优秀文化是学校教育的基本任务之一,京剧作为中华民族的国粹,其博大精深的艺术内涵无不让人折服。2017年以来,我校以培养学生艺术兴趣爱好为出发点,以丰富情感体验,提升审美意识和能力为手段,以京剧为抓手,开展了丰富多彩的课内外艺术活动,包括打造京剧校园文化,编撰京剧小常识校本教材,班班唱响京剧名段,举办京剧艺术节,举办脸谱作品展览等。

简介：琴星的2015是一个传承之年,同时也是一个创新之年。随着银城校区、龙蟠校区、万达校区的成立,琴星已发展为有14所分校的温暖大家庭,成为颇具影响力的艺术培训平台。传承、创新与感恩是琴星一直以来秉承的理念。

简介：这个题目似乎不太合适，国家非遗目录已公布四批，曲艺曲种上百个收录其中，各级政府投入火把经费在保护，何来买单一说呢？因为，传承一事远非买单——付账那么简单。

简介：我国众多少数民族沿边境线聚居,他们创造了独具特色的民族文化并长期得以流传,但是随着全球化和社会变迁的影响,其文化已有濒临消失的危险。本文反思边境少数民族的文化自觉意识,探讨边境少数民族文化传承的路径,对服务边疆少数民族地区经济和社会发展,构建和谐边疆发挥积极作用。

简介：2009年,粤剧正式申遗成功。和许多地方戏剧种一样,粤剧面临着传承与发展两个关键问题,特别在戏曲艺术受到话剧、电影、电视等多种艺术门类影响而产生巨大变革的今天,戏曲的传承成为了重中之重。说起戏曲的传承问题,实际上就是戏曲的教育问题。

简介：当下对非物质文化遗产南京白局的传承研究已成为了“大题”、“显学”。本文从南京白局传承人,主体群落,艺术特色,继替发展等方面作为切入点,对当下南京白局的传承进行构想及阐释,从而进一步揭示当代南京白局“不离其谱”与“适时而变”传承本质。

简介：

简介：将南音纳入学校传承,是南音历史上值得大书一笔的里程碑式事件。这意味着南音从原本自生自灭的民间传承,进入了有计划有步骤有经费支撑的国家教育体系。在当前高度重视学校教育的大环境中,原本草根的民间音乐一跃而为学校教学内容,甚至成为一种特色专业,无疑是对南音的最大支持和肯定。

简介：“锡剧”这个名字,早在我儿时就进入到我懵懂的心灵,各个年龄段都有着各不相同的理解。我父亲是个“锡剧迷”,从收音机到录音机,再到现在的DVD,剧不离身。从小的熏陶,使我深深爱上了锡剧,走上了锡剧专业的道路。锡剧这一剧种在戏曲百花园中有着独特的魅力,从大的范畴来说也是地域文化的魅力,这种魅力恰恰是锡剧能生生不息得以传承的源泉。就如我,首先经历了父亲的爱好,我的好奇,渐渐进入到渗透,觉得锡剧原来有这么美的曲调,再加上科班对形体的再造,然后成为了一名合格的锡剧演员,这不就是一个完整的传承过程吗?所以说,传承要靠行动,路就在脚下。