简介：1/第一位在联合国总部办展的尼康摄影师在自然生态和野生动物拍摄领域,对于摄影器材的要求极其严苛,对焦速度、画质和耐用度都是需要考虑的因素,性能卓越的尼康相机自然成为了众多优秀摄影师的首选。这次,我们邀请到了享誉国际的自然生态摄影家杰夫,来为我们分享他与野生动物保护以及尼康之间故事。

简介：作为中国古典写实油画的代表性艺术家,四川美术学院院长庞茂琨并不满足已有的极高写实造诣呈现,在他近作＂折叠的肖像＂系列作品中,更是借古典大师经典作品图像,予以后现代的挪用、重组与穿越,把他自己对古典大师作品的致敬和解读,通过在当代文化思考情景中的重置,实现了他与古典大师和作品的对话。约翰·斯坦顿（JohnStainton）作为佳士得欧洲古典大师部副主席,参与了达·芬奇《救世主》4.5亿美元的天价拍卖,他不仅是深谙世界艺术市场的拍卖专家,也是古典大师绘画的资深研究者,在透视历史洞悉经典中更敏感于艺术的当代价值。2018年3月28日,在四川美术学院美术馆主办的专家讲座“与古典大师的对话”中,庞茂琨教授与约翰·斯坦顿先生结合讲座主题展开一场穿越古今的经典与当代的对话,佳士得中国区总裁蔡金青女士客串主持。两位嘉宾从教育、创作、市场等各自不同的角度,探讨了古典油画的现状及未来的发展走向与前景,并现场就庞茂琨“折叠的肖像”系列的创作进行深入探讨。

简介：天线空间一直是驻扎在上海M50艺术区的中坚力量。在将中国年轻一代的艺术家推向国际舞台，以及将国外的当代艺术实践引入中国这两方面，它都扮演着关键的角色。创办人王子自画廊成立之初便代理了艺术家李明的作品。

简介：在叙事线索的选择方面,中美情景喜剧存在着显著差异。美式情景喜剧里常常有几条情节线索同时推进,不同线索间的转换频繁,而国内情景喜剧长久以来是单线索推进。中国观众的欣赏习惯使他们更期待一个曲折完整的故事,而在单集时长有限的情景喜剧中,多线索叙事很难集中完成一个故事的讲述,这在一定程度上决定了叙事线索的选择。

简介：欧阳昆仑既是藏家。也作为空间设计师活跃于当代艺术领域。他与LEAP的特约编辑鲍栋、艺术家粱铨及王光乐等人一同创办了位于北京798艺术区的“茶所”。作为李明的朋友，他对于李明作品中的身体与空间有自己独到的见解，而身体与时空也是他的收藏中一以贯之的线索。

简介：苏格兰艺术家苏珊·菲利普斯（SusanPhilipsz）研究声音装置数年，但她的学习背景其实是雕塑。

简介：著名艺术家黎光定1968年出生于越南,10岁的时候搬至美国。1989年,黎光定本科毕业于加州大学圣塔芭芭拉分校艺术工作室,1992年硕士毕业于纽约视觉艺术学院摄影与相关媒体专业。他的作品被纽约现代艺术博物馆（MOMA）、洛杉矶哈默博物馆、洛杉矶州立艺术博物馆、波兰艺术博物馆、纽约布朗克斯博物馆、以色列博物馆收藏。除艺术家的身份之外,黎光定还是位于洛杉矶和胡志明市的越南艺术基金会（VNFA）的创始人之一,基金会致力于支持越南艺术家、促进越南与世界文化工作者间的艺术交流。黎光定一直在挑战人们的记忆如何在当代生活的情境中被唤起;他以大幅尺寸的照片蒙太奇闻名,他将照片条与图像的挂毯编在一起,而这些作品主题都是关于越南战争。他的许多重要作品记录了第一次直升机战争中的幸存者不为人知的故事,艺术家利用艺术过程作为工具来审视、揭露这段历史,他将东方与西方文化、个人现实与虚拟现实融合。本期《当代美术家》采访黎光定,一起探讨他的艺术创作,以及他对越南艺术市场的观点和看法。

简介：鸟、蝴蝶、飞行器以及由空酒瓶创作而成的险峻中略带几分邪气的抽象带状作品——这些由鲍尔·维林斯基创作的作品都具有远离无序的机械化的程序。尽管他的绝大多数雕塑是用捡来的材料制作而成的。2014年,他突然转变了创作风格和思路,在纽约画廊繁殖活蝴蝶。这个精致的、构思缜密的、诗一样的装置至此成为了一件艺术服务于科学的范例。

简介：对于中国戏曲艺术来说,如何在虚实之间既创造又创新,既跨界又融合,是一个需要我们长期实践,反复思考的重要命题。在电影技术日益发展的当下,对传统戏曲艺术的传承、传播而言,机遇与挑战并存。随着各戏曲剧种相继把经典剧目翻拍成电影,中国戏曲的传承传播也打开了一条便捷、高效且符合时代的路径。对传统戏曲艺术来说,这无疑是一个集天时、地利、人和于一体的绝佳机遇,然而,在这样一个热闹的市面之下,我们需要警醒其中所暗含的挑战与隐忧。

简介：马荣元：“鬼”的概念作为我们的过去和记忆的象征似乎常常出现在你的创作中，特别是我们最近在巴黎展映的《新域之魂》（NewTownGhost）和《从X到A》（FromXtoA）。你能谈一谈它们背后的含义吗？

简介：林珉旭在法兰克福门廊博物馆的个展是着她初登国际舞台的重要时刻。策展人费边·舍奈希回顾了这一展览项目，并进一步审视了林珉旭创作中的全球语境。

简介：JoeCampbell的职业生涯始于16岁,曾担任Adele、Seal、RonanKeating、Five、Placebo、Prodigy、DamienRice、ChrisRea等众多全球知名歌手的调音师。从Adele的职业生涯开始,Joe就一直担任Adele的监听调音师一职。现阶段主要是负责SealHenrySamuel的全球巡演。

简介：像他们的同时代人特雷西·艾敏、杰克与迪诺斯·查普曼、以及达米安·赫斯特等人一样,作为艺术家与自然人,提姆·诺贝尔和苏·韦伯斯特也因其作品的颠覆性而被定义。这对夫妇从大学时代起就开始合作,那是20世纪80年代后期。期间,他们经历了结婚,近来,又刚刚离异。他们一直以创造性的方式从事艺术,并大量借鉴了音乐等艺术形式,特别从美国现代流行文化的朋克和新达达主义中汲取营养。

简介：通过对情景教学法的内涵分析和自身的教学经验,阐述如何合理运用情景教学法创设良好的教学情境,从而让学生更好地感知和学习音乐。

简介：2018年2月24日至3月3日，四川音乐学院携中国历史名人歌剧走进美国名校．用西方人熟悉的艺术形式来传递四川乃至中国的传统文化。本次巡演的歌剧均为四川音乐学院原创，由四川音乐学院声乐系师生表演，并配合相关音乐讲座进行研讨。

简介：坚守艺术理想，引领社会风尚《中国书法报》：陈老师，首先恭喜您当选中国文联副主席，我们非常高兴，也非常兴奋。在本届中国文联主席团中有来自书法界的主席，对于今后书法艺术的繁荣和发展是非常有益的。请您结合书法艺术谈一下参加此次大会的感想。

简介：易立明(以下简称“易”):回到“新歌剧”的提出,其实这是个观念问题。郝维亚(以下简称“郝”):“新”是与“旧”相对的。那么,什么是“旧”?张萌(以下简称“张”):不是相对于“旧”的“新”,而是以前没有这么做过歌剧。易:为什么我们这么做?《画皮》故事的概念和理念是落在人物及其关系上的,而我最终的处理是将这三个人抽象为一个人:这一切都是王生的梦境,是他想象出来的。

简介：无论你是否同意本文的观点,这都是一篇非常值得一读的文章。文中,两位艺术家以非常严肃、坦诚的态度,将自己创作歌剧《画皮》期间的所思所想毫无保留地讲述出来。不仅使我们有机会窥得一部歌剧作品从构思到成型的点滴细节,更透过这些探讨展示了他们多年在歌剧领域创作的经验和反思。基于这些反思,艺术家们借由这部原创歌剧首次提出并实践了“中国新歌剧”的概念。尽管10月23日,《画皮》的首演获得了广泛的好评,但这一概念还是毫无悬念地在业界和乐迷中引发了众多的质疑和讨论。中国新歌剧“新”在哪里？我们或许可以在他们的谈话中找到一些端倪。

简介：本文以安岳石窟艺术的文创产品开发为例,通过对以安岳石窟为代表的古蜀文化遗产的考古性研究,分析其艺术特征、造像手法、精神气质、哲学思辨等,从古代璀璨文化遗产中提取与全球化生产生活相关联的特征和价值取向,结合东西方思维对古蜀文化遗产的图案、造型、语义、认知、价值进行深入研究。

简介：在独白式教学思维影响下,高师美术专业理论课教学仍面临着单向度的师生关系、抽象化的教学内容、单一化的教学模式等问题。为此,应当推动高师美术专业理论课教学的思维转向,以对话式的师生关系、具体化的教学内容、多元化的教学方式等提高课程教学的有效性。