简介：<正>1.下列乐曲是什么拍子?在()号里注明拍子记号。2.回答A,B旋律的三个问题:甲.写出各旋律的调名。乙.它们是二四、三四、六八、九八拍子的那一种,写出拍子记号。丙.在旋律开头的强拍(第一拍)音上方注明“强”字。

简介：如标题所示,这是一部分入学试题的“选刊”。它不包含入学考核的全部项目。原因是,有些考核项目的内容和要求是无法以这种方式反映出来的。例如面试,不仅演奏、演唱专业须经面试,以了解考生的唱、奏水平和发展可能;音乐学系的考生也要进行口试,而口试的题目往往是因人而异的。此外,还有若干文化、政治科目的考核。这些,在招生简章中均有所说明。出考题,是一门很有讲究的学问。怎样才能尽量准确地考察出应试者的水平、能力——包括潜在的能力,即未来发展的可能性,这是一件不容易的事。下面这些试题可能存在各种缺点。刊登它们的目的,不仅在于为应试者提供参考,更重要的目的还在于征求读者——特别是各兄弟院校读者的批评、建议,以期逐步改进。

简介：作者通过设计的三份难度不同的试卷。对同一批受测对象进行四次有目的、有计划的测试，将所得数据进行分析、比较．依据它们之间的难度系数、区分度指数，将所得数据与“减量重组”前的试卷测试数据进行比较、分析、研究，形成有关试题客量方面的数据。来探讨《听写》课程考试质量方面的问题。

简介：为提高综合性高等艺术院校专业基础课的教学水平,2005年6月在吉林艺术学院举行的第十一次全国省(区)属综合性艺术院校协作交流会上,我院提出七校共建共

简介：~~

简介：<正>作曲、作曲技术理论专业一、作曲试题根据下面所给的音乐主题,写一个弦乐四重奏第一乐章的显示部。

简介：经过音乐系理论作曲教研室全体同志近二个月来的共同努力,我院基本乐理课程已建成较为完善的试题库.这是音乐系按照院教字(95)

简介：在改革放和社会主义现代化建设的新形势下,生产及社会服务的自动化、信息化和智能化水平不断提高,繁重而重复、费时而低效的劳动,正在大量被电脑计算机所取代.教育改革,正以邓小平同志提出的“面向现代化、面向世界、面向未来”为指导思想,向着更高深的层次发展.调动电化手段,加大教改力度,已成为迫不可待的趋势.随着多层次办学的发展,投考我院的考生,类别及数量都大幅度增长.视唱练耳是专业复试的必考科目,除原有六个系各专业外,还新增加了社会音乐系、音乐大专班、成人教育各专业和各类插班生.同一专业考生过多,不同的考试时间,就必须更换试题.所需考题多,工作量极大,又难于确保国家有关入学考试的保密制度.

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简介：高等书法教育的基石在于本科,而本科教育的基点则是艺考。故而书法艺考试题模式则直观反映出当代高等书法教育的科学与否。本文试图从宋代书学的设置,断想其选拔、考核模式,并从当下书法艺考考题的现状出发,剖析其中症结所在,并给予反思与构建。

简介：近些年来，国内音乐理论界有关“分析”的讨论非常热烈：“音乐分析”、“音乐学分析”、“音乐分析学”成为热门话题；2007年在西安召开的西方音乐学会第二届年会的主题是“历史、分析、批评、方法”；更大规模的讨论是2009年10月在上海举办的“首届全国音乐分析学学术研讨会”（以下简称“上海会议”），更是把“分析”这个话题推向了高峰。

简介：摘要：药物分析是药品检测中的关键工作，也是保证药品质量的技术手段，而化学分析技术与仪器分析技术的有效应用可以保证药物分析的精准性与科学性。为此，药品检测技术人员应当根据实际情况，合理选用化学分析与仪器分析技术，或采用联合检测的方式，提高工作水准。文章主要针对化学分析与仪器分析技术的在药物检测中的应用进行了分析。

简介：我认为,音乐学术研究的最高目标之一,是学会在理解过去的音乐时,尽可能地接近这种音乐创作的参与者们的观点.这些参与者包括作曲家、表演者、赞助人、听众、批评家和理论家,因为所有这些人在音乐作品和体裁的创造中都起到了一定的作用.西方艺术音乐历史研究的这个目标和很多民族音乐学家所采取的目标相类似:从其参与者的观点来理解一种文化中的音乐.这使得民族音乐学家们把自己置于音乐大师们的教导之下,并带着向参与者学习的目的去采访他们.

简介：手稿分析（Sketch-basedAnalysis），是立足于作曲家手稿所作的音乐分析。通过观察作曲家对音乐材料的取舍，推断其创作思维发展的过程，可以帮助我们更深入了解、理解作品创作的过程。本文旨在通过对手稿分析的认识，指出对作曲家手稿研究的必要性，这不仅可以增加对乐谱版本完整性的认识，同时帮助我们更进一步理解最终作品的素材与结构。

简介：

简介：这个精彩的节目是发源于吉普赛人之中的心理魔术。现在,随着人们对"特异功能"兴趣增强,使它具有新奇的魅力。表演者在观众席间散发了一些白色信封,要求每个拿到信封的观众,把自己身边携带的小物品装进信封里,并且要求观众自己把信封封严,表演者回到舞台上说:"我要求一位热心的、公正的朋友来参与表演,

简介：中国传统戏曲是将文学、音乐、舞蹈、美术、杂技、歌唱、表演等融为一体的综合性舞台表演艺术。我们中国的老百姓习惯称传统戏为“戏曲”,也喜欢把看戏说成是听戏,一个“曲”字加上一个“听”字,说出了音乐在传统戏中的份量、地位和重要性,剧种和剧种之间不同的差异,很大程度上是体现在音乐不同性的差异上,戏曲音乐也成为中国传统音乐中的重要部分。一、昆曲的演奏乐器曲笛是昆曲表演中重中之重最为重要的伴奏乐器。曲笛,分别于北方梆子戏伴奏的梆笛,因为其昆曲伴奏而得名,又因为其盛产于姑苏,故又叫“苏笛”。相比梆笛的短而小,曲笛更加粗而且长,因此笛的音色也更加圆润温和而耐听。昆曲传统剧目的数量众多,而每个为剧目演唱的曲牌更是有4000多个。在剧目的演出中,曲笛的作用得到了充分的发挥。其自身的笛色和演奏技巧技能的特点,都经受了时间的考验,成为了最适合为昆曲伴奏的伴奏乐器。

简介：鲍元恺的交响组曲《台湾音画》自2002年首演后在两岸音乐界都引起巨大反响。本文从作曲技术手段方面对其第二乐章《安平怀古》进行分析，着重指出作曲家以高度集中的音乐材料、简约的核一心主题，表现了在严格控制和自由展开之间高度平衡的艺术技巧。

简介：合唱《雨后彩虹》是陆在易的合唱代表作之一,作品充分显示了作曲家合唱创作的丰富手法和旋律写作的深厚功力。本文对作品的主题发展、特色旋律音级、主导动机等创作特色进行了分析。

简介：在芬兰西贝柳斯青年音乐学院学习三年多了,很多学习笔记因平时忙于功课和工作,没有整块的时间加以整理、总结。这一次我决心抓紧圣诞节假期,集中整理两个问题,愿和同志们一起进行探讨。(一)作曲技巧中的“链环”性肖斯塔科维奇曾批评斯特拉文斯基的作品结构像施工架那样外露,缺乏交融,缺乏自然的过渡。我的作曲老师海曼涅密在听完国内几位青年作曲家的作品之后,曾谈及缺乏粘连性(coherence)。以上二人的意见使我联想到平时作品分析课的