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  • 简介:当前我国已有众多钢琴演奏者在努力尝试把钢琴演奏作为个人未来的终身职业在学习探究,在这个过程中,钢琴弹奏者们也在不断学习钢琴并深入对钢琴弹奏的技巧进行探究,但如何通过这种学习来不断获得钢琴演奏领域更加广泛的认可,甚至得到世界级钢琴演奏家的赞赏,还需要不断通过演奏技巧的训练,进而创造更加美妙的音色,带来更加悦耳的钢琴艺术作品。

  • 标签: 钢琴学习 钢琴弹奏 技巧分析
  • 简介:每个设计师对于图形符号都有自己独特的见解。图形符号在设计当中是一种灵魂的引导,一种创作的根源,现在很多设计作品都运用了大量的图形符号.例如“北京奥运会徽”是奥运会徽史上第一次将中国的汉字引入设计当中;“祥云火炬”表面就采用了古代的祥云图案加以装饰,外形设计也借鉴了中国四大发明的纸为元素;“凤翔泥塑”就是将动物形态提取后应用于造型和图案的设计上。值得思考的是,现在的很多图形符号都是在二维空间、三维空间中的应用,缺少一种从二维、三维乃至多维空间中的转换设计,或者是将一种图形符号从三维空间中提取,向二维空间至二点五维空间的延展,再应用到三维或者多维空间中,而这样的设计是一项极具探索意义的创新尝试。

  • 标签: 图形符号 三维空间 转换设计
  • 简介:在视觉文化语境和"文化迫力"作用下,"红色经典"文学作品衍生出数量庞大、形态多元的改编图像。文章以美术的视角,以跨艺术种类、跨学科研究的方法,从历时和共时两个维度,研究了建国后图像对"红色经典"的再现问题,分析了"红色经典"图像改编中的诸多变革和新的特点,得出"红色经典"文学据其改编的图像在不同的历史时期呈现出语图关系,同时指出图像改编对艺术发展、"红色文化"绵续产生的影响。

  • 标签: 红色经典 图像改编 图文关系 审美转换
  • 简介:高安采茶戏曲源远流长,历经几百年的积淀发展,形成了自身显著的艺术特点——曲牌多样,行腔优美,缠绵婉转,柔曼悠远,既有高亢激越的曲调,又有喜庆欢快的小调,更有悲情见长的腔调。因此,要唱好高安采茶戏,就必须进行严格的唱功练习。本文试从'科学喊嗓练声、练气'唱腔吐字巧用方言';'唱腔特色形成韵味';'把握唱腔板式节奏'四方面,阐述高安采茶戏的演唱方法技巧

  • 标签: 技巧探索 方法技巧 演唱方法
  • 简介:情感是音乐的灵魂,音乐是情感的表达。没有灵魂的音乐如失其内涵的美人,给人以艳俗。内心的声音借音乐以呼喊,奔流。对于音乐,技巧是比较重要的,技巧到了,才能把要表达的情感向外传递和诉说。对于很多歌唱者为什么还只是歌唱者未成歌唱家的最大原因就是情感和技巧不能融合,真正的歌声是以打动人心为目的,引起感情共鸣。单纯技巧的表现只是一种炫技,被人认为哗众取宠。当技巧和感情有机融合在一起才能达到音乐的最高境界,常言"言之有物,以文载道"那么对于音乐来说就是不空洞、不单薄,有了该有的厚重和深刻。本文将讨论声乐技巧和情感表达之间的关系。

  • 标签: 灵魂 情感 表达
  • 简介:在高校开设舞蹈形体训练课程的目的.就是为了对学生的身体形态以及身体素质进行有效的锻炼,提升学生身体的协调感,使他们能够掌握一定的舞学审美技巧,促进他们身心的全面发展。本文将就高校舞蹈形体训练课程的技巧、注意事项以及细节问题三部分进行全面的论述,进而分析出高校舞蹈形体训练的高效开展方式,希望能够对高校形体训练课程的高质量开展提供一定的帮助。

  • 标签: 动作示范 形体训练 舞蹈 细节问题
  • 简介:文章针对听觉系统对音乐语音之间的交互处理方式进行了研究.研究摘取一段语音中的一个短句,将其进行多种声音技术处理,通过两个实验探讨了语言歌唱感知之间的错觉转换关系.实验一,首先将选取的语音短句进行两种处理,之后将原句及这两种处理呈现给被试,运用任务分级评价的测量方法获取被试对其感知的判断;经统计表明,在原句经过多次重复时,被试逐渐将其判断成歌唱而不是说话的错觉转换才会产生.实验二在实验一的基础上,设计四种刺激条件,收取被试代表听辨之后的复述呈现,运用声学技术和统计学运算,得出其语音、歌唱等之间的数据关系;并由此对这一错觉转换的神经学基础、音乐语言处理的脑机制及相关理论进行了深入讨论.

  • 标签: 语音(语言) 歌声(歌唱) 错觉转换 感知 脑机制
  • 简介:2014年起,艺术家杨千的画面中出现了一种由行走轨迹生成的线状和网状图形的介入.日常的行走被一款运动软件记录并呈现为图案,这个过程是观看视角的转变,从"我"视角转向"他"视角(来自上空的俯瞰,或称上帝视角).本文从杨千的创作展开分析,并通过杨千的对话,探讨其作品《行走·曾家寨子》对之前"行走"系列作品的超越以及作品中蕴含的两次视角的转换,即先将行走转换为图形——上帝视角,再将生成的图形植入到绘画之中完成观看视角的转换——平视.

  • 标签: 杨千 行走 视角转换
  • 简介:在艺术实践中,画家对事物的感知表现需要经过客观、主观反反复复的生理和心理过程而最终落实在作品上。这是一个复杂的思想客观发生碰撞的结果。若要解析这一过程的来龙去脉,需要开展艺术、视觉生理、心理、文化修养、爱好、情绪、艺术技能等多方面的跨专业综合性研究,是一项极其复杂和庞大的工程。

  • 标签: 语言转换 现象学 绘画 艺术实践 心理过程 视觉生理
  • 简介:"亚历山大技巧"在欧美已有百年之久的广泛传播运用历史,它是一门集合多重学科于一体的健身教育体系。其核心原理是通过教授人将意识良好运用于自己的身心,从而重获身心的自由松弛状态。自19世纪末这门技巧被F.M.亚历山大先生开创以来,已受到各领域人士的追捧,音乐领域中就曾受到过著名小提琴家梅纽因的青睐。

  • 标签: 亚历山大 钢琴演奏 技巧 19世纪末 教育体系 核心原理
  • 简介:古筝弹奏起来之所以音色优美、舒畅,而且表达力很强,是因为它的指法及演奏技巧很丰富,本文对其比较常用的法"勾"、"托"、"颤音"及"4"和"7"演奏技巧的弹奏方法、标准及注意事项进行了论述。

  • 标签: 古筝 颤音 演奏技巧
  • 简介:化妆,就是运用外来手段改变原来的面部颜色、形状和感官的一门艺术。演员化妆就是要修饰容貌,使头部的发型头饰、面部的五官特征趋向鲜明、美化,追求艺术性的惊艳唯美、靓丽典型。化妆同时也通过整体的装扮、改扮、假扮,起到"伪装"的作用。综观戏曲传统戏、现代戏、话剧和影视剧的化妆,它们在夸张、装饰、美化的程度上各有不同的表现特征,但总体的造型美学原理和审美欣赏原则是相通的。

  • 标签: 传统戏曲 美学原理 审美欣赏 绘画基础 红唇 宫乐图
  • 简介:本文旨在总结男高音声部在演唱时喉头的问题,以及喉头的放松处理训练,并结合自己的学习方法心得做出分析。如何把握好喉头的位置是每一个学习声乐的人都该掌握的技巧,那么本文将针对男高音声部在提喉、喉紧、压喉、换声区喉头的放松处理上做了详细的阐述和深入的研究,为学习声乐的人提供一些有益的参考。

  • 标签: 男高音 换声区 喉头 放松
  • 简介:非常有幸和大家一起讨论黄宾虹。关于黄宾虹,是一个巨大的学术研究课题库,但是在目前,这项研究并不平衡。大量的讨论研究,是在不断重复提示黄宾虹是如何伟大,如何了不起。

  • 标签: 黄宾虹 笔墨技巧 分子 现代 学术研究 课题库
  • 简介:电影是声音画面、光与影的艺术,因此电影前期录音将直接影响到电影最终呈现的效果,因此研究电影前期录音的相关技巧,对于电影的呈现具有重要的意义.本文立足于电影的不同类型,深入探讨在不同类型的电影中,电影前期录音的演变以及技巧,以供相关从业人员借鉴学习.

  • 标签: 电影 前期录音 录音技巧
  • 简介:韦伯作为19世纪初期浪漫音乐的主要奠基人之一,他的作品《邀舞》深受着许多欣赏者的喜爱,在本文中手风琴作品《邀舞》是具有完整故事情节的,并且充满着浓厚的情感色彩。文章主要从这部作品的演奏技巧和艺术表现等两大主要的方面进行分析和探讨,以便我们能够进一步的了解这部手风琴作品的内涵和情感。

  • 标签: 手风琴 演奏技巧 艺术表现
  • 简介:声带小结、息肉,对职业的嗓音工作者,如歌唱演员、教师、播音员和主持人来说并不陌生,常被称作职业病,给工作者带来不小的痛苦。本文就如何在声带小结、息肉术后进行嗓音的恢复、发音练习等提出自己的注意事项和相关技巧

  • 标签: 歌唱 嗓音疲劳 发音训练
  • 简介:《法国中尉的女人》于1969年出版,它是英国著名作家约翰·福尔斯最具有代表性的作品,一经问世就受到读者的普遍认可。小说的叙事形式使用的是"元小说"的方法,深入地审视和反思了19世纪维多利亚时代虚伪的社会风气。小说被多次改编成电影,受"元小说"因素的影响,在改编的过程中遇到很多的困难。小说出版10年以后,英国剧作家哈罗德·品特才将其改编成电影搬上荧屏。下面以《法国中尉的女人》为例,将其在改编过程中使用的叙事转换形式进行详细的分析。

  • 标签: 电影改编 约翰·福尔斯 转换形式 萨拉 维多利亚时代 哈罗德
  • 简介:一书法册页形制的由来册页的形制源于古籍纸书的装式,而纸书先后有卷轴装、旋风装、梵夹装、经折装、蝴蝶装、线装等多种不同的装帧形式,目的是便于人们阅读。其中,卷轴装影响了书画作品的长卷、手卷形式,而经折装梵夹装乃为册页的滥觞。

  • 标签: 册页 书法 技巧 创作 装帧形式 书画作品
  • 简介:二胡是中国民族音乐中最为重要的乐器之一。在戏曲音乐中必不可少,它可以满足很多特殊情感的表达需求,使戏曲音乐及演员的表演更加细腻完美,这就需要二胡演奏者拥有深厚的功底和对戏曲深刻的理解,最大程度地达到“人胡合一”。

  • 标签: 戏曲音乐 二胡 情感 演奏员 技巧 伴奏