简介：声乐课程是高校音乐教学中的重要必修课程,是一门系统性较强的学科。目前的高校声乐课程中存在着一些问题,严重影响了高校声乐教学质量的提高。本文分析了当前高校声乐教学的现状并提出了相应的改进措施,以期对声乐教学的发展有一定的促进作用。

简介：随着信息技术和知识经济时代的到来,"素质教育"应运而生。声乐作为人类文化意识形态的一部分,同样也是社会时代发展的产物。所以声乐在高校教育中的重要性也就随之凸显出来。而如今手段单一的评价体系仍是教育界的主流,因此,建立一种全新的、高效的评价体系是目前各大高校的首要任务。本文就将分析目前的教育评价体系存在的问题,结合时代的特点,从而对高校声乐教育中的评价体系提出建设性意见。

简介：当古典音乐早已被认为是普通高校人才培养不可缺的内容时,流行音乐的教育却一直被忽略。在"流行当道"的今天,流行音乐应同古典音乐、民族音乐一同成为高校美育的组成部分。为达到提高现代流行音乐欣赏课程教学质量、树立课程地位、获学生广泛好评的目的。笔者探索将实践教学法、达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫教学法运用到现代流行音乐欣赏教学中。本文对以上教学法的运用实践进行总结。普通高校现代流行音乐教学之路遥遥而坎坷,期望更多同仁加入协力攻坚,引领高校学生流行音乐欣赏新风尚。

简介：随着我国经济的发展,对教育事业不断的改革与创新,学校不仅重视教师的素质也在不断的提升学生的素质,不断的进行素质教学,由于素质教学可以培养学生的综合素质的提高,所以很多学校只单方面重视升学率的问题而忽略甚至没有音乐教学这一教学项目,面对这种不良的现象,本文开始分析我国普通高校音乐教学中存在的问题,并提出了一系列相应的对策。

简介：高校作为培养动漫人才的摇篮。箕动画教学质量会直接影响到行业水平的提高，动画教学中色彩认知的个性化表达可以很大程度上改变原有的审美标准和审美形式，带来全新的艺术创作思想和形式，应用前景十分光明。文章针对动画教学中实际遇到的色彩、技法等诸多问题。通过分析国内外高校动画色彩表现教学的现状。井结合相关人员多年的实际教学经验，总结动画制作应用和实践技巧．最后实现个性表达。

简介：一、问题的提出世界科技经,齐信营一体化政冶文化、教育多元化成力了一种全球化的显示境况,这种全球化的发展芒势,参透于各个领域。设计是人类文明现代化进程的重要标吉,而教育则是这种"标吉"凸显0勺基础。从注质上宋讲,设计教育则是一个理论与实践并罕的综合型学W允其是对于高校的设计教育未讲"产’一生产、"学"一教学‘研"一科研一体化在设计教学、设计研究设计实践相互关联相互同构、相互依存的关系下已成力当下设计教育的必妖趋势,甚至是培养复合型人才、推动设计领域科研、教

简介：纵观全国高校,在学院雕塑系实践与创作教学中,材料研习课程已经被提到了一个很高的水平.各院校根据自身的条件和学术方向,都在尽最大努力去加大材料语言的研究与投入.相应的课程与展览也显示出了一些教学成果,但同时一些问题也随之出现,诸如：追求外在眼球效应的作品形式,被过度追捧,拼材料价格、加工工艺、高科技“武装”,这些现象依然成了雕塑系学生普遍追逐的“时尚目标”……在这个“全民拼爹”的年代,雕塑学生的创作出路,难道就只是拼钱、拼“小发明、脑筋急转弯”吗？

简介：滨水区域在高校中并不多见，一旦出现就将成为校园中的核心景观与师生聚集的区域，因此在景观设计上应重视从整体的角度来将硬景观与自然景观有机结合起来，并突出生态化理念，这样才能符合校园景观的要求。

简介：文章通过分析当前广东高校设计专业创业教育存在的问题，提出了建立创业教育模式体系的观点。围绕这个体系，首先着重讨论了创业教育的长短目标和实践原则，然后针对设计专业特点，重点阐述了其创业教育的相关内容和课程。最后为使创业教育取得更好的成效。又相应地提出了总体策略，即全面开放，自由选择；注重实践。形式多元；相互交融。均衡发展。

简介：地方音乐文化具有审美价值、历史价值、文化价值、民俗价值。通过结合课堂教学和开展多种形式的社会实践,将地方音乐文化引入高校音乐教育,有利于地方音乐文化的发展,有利于促进地方音乐文化的创新,有利于地方音乐文化的汇集。

简介：浩瀚的民族声乐作品是我国民族声乐艺术发展史上的宝贵财富，以其韵味醇厚的演唱风格和“以字带声、声情并茂”的艺术风格，在高校美声教学中发挥了重要作用。本文首先阐述了民族声乐作品的形成和特点，在此基础上针对民族声乐作品可以奠定美声民族化、实现关声教学的多元化、使关声唱法更有感染力和亲和力以及促进美声民族唱法跨界融合四个方面进行分析，从而充分认识到民族声乐作品在高校美声教学中的重要性，为促进高校美声教学的全满发展提供了新的思路。

简介：【提要】本文试从理论上归纳动画创作中的各种元素与主流影片的造型特点，从而有针对性地制定出高校动画素描课程相应的训练内容、教学方式和教学步骤，并阐述这种教学设计的优缺点。

简介：舞蹈教育是一种技术技能的传授和知识文化的传播，在国标舞的教学过程中，一方面，学生会了解到它的起源发展、艺术特征、风格特点、审美及社会作用，并通过对其舞蹈语汇的学习，结合自身的理解来掌握感知、表达和创造的能力。另一方面，国标舞有十个不同舞种，都来自于不同的国家，具有不同的民族特色，学生通过对十支舞种的学习体验，可以充分了解认识其国家民族的生活习惯、性格特征、风土人情以及历史和文化背景。

简介：手工艺设计（或日工艺美术）作为设计学科一门发展历史较长的专业,其培养目标、课程体系建设、教材建设、教学方法和手段仍需进一步完善。本文就手工艺设计课程体系构建的目标和意义、人才需求、理论基础、课程内容等方面进行了探讨,将手工艺课程的内容建立在手工艺设计的历史与文化、设计思维与方法、工程与技术、经济与管理等方面的基础上加以阐述,由此探索培养适应社会需求的手工艺设计人才。

简介：《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确提出"配齐音乐、体育、美术等学科教师,开足开好规定课程。"为地方高校音乐院系和中小学之间合作共建与多方共赢提供可能和契机。本文以实践研究和理论研究相结合的方式,深入研究现行高等音乐教育专业人才培养模式,构建以中小学基础教育需求为导向的实践教学体系,探索地方高校音乐院系服务中小学音乐教育的新模式,实现合作共建,多方共赢。

简介：舞蹈教育,它不仅能促进学生德、智、体全面发展,而且利于活跃学生思维,陶冶学生情操,提炼学生品格,对人格培养具有整体的作用.文章对藏族民间舞蹈资源及其特性进行深入分析,并对目前西藏高校的生源的文化层次、心理状态、生活环境等方面进行细致剖析,提出藏族民间舞蹈对西藏大学生的美育、德育、智育尤为重要的意义.

简介：<正>一、宗旨:为继承"五·四"光荣传统.弘扬与发展民族优秀文化。发挥音乐艺术在社会主义精神文明建设与培养当代新人中的积极作用,展示新世纪大学校园风采和广大师生员工的精神风貌,抒豪情、谱新曲,为国家和各省市举办的大学生艺术展演以及各高校原创歌曲的创演与普及推广活动提供清新、健康、优秀、精美的声乐作品。二、征集范围:1、参赛对象:国内(含港澳台地区)各高校师生员工以及社会各界人士。

简介：21世纪将是我国少数民族教育的大发展时期,作为舞蹈教育者应努力探讨现代教育理念,实用科学的教育方法,传承、发展中国民舞艺术。这不仅是提高学生综合素质的重要手段,也是提高学生审美能力的重要方式,更重要的是,在当前全球化越来越发展迅速的请况下,我国一些民族文化这一步步走向湮灭,在高校中开展民族民间舞教学,对传承我国民族文化也有重要意义。

简介：第六届“神州唱响”全国高校声乐比赛是由中国音乐家协会、鄂尔多斯市东胜区政府主办，中国音乐家协会高校音乐联盟、鄂尔多斯市东胜区文化局和卡西欧（中国）贸易有限公司共同承办的全国高等院校声乐比赛。每年举办一届，今年为第六届。

简介：就目前高校的现状来讲,刘天华在音乐学院是在位的,而阿炳缺位,也就是说中国传统音乐家是缺位的。中国传统音乐家的音乐经验和音乐行为结构不同于西方的标准,但两者是平等的。可以说,有了新的生态文明社会发展理论的参照,就有了中国传统音乐未来发展的方向。我们一方面要树立自信,更需要文化自觉。尽管高校音乐教育制度改革创新之路充满艰辛,但我们坚信新的文明历史将决定中国音乐教育的未来。