简介：从广义上讲，戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧，乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。从狭义上讲，戏剧主要是指话剧。话剧在欧美各国通常被称为戏剧。

简介：2005年诺贝尔文学奖获得者哈洛得·品特对戏剧的挑战和变革终于得到了最广泛的认可和赞同。本文着重从荒诞、戏剧、诗学对品特性和他的“威胁喜剧”进行了审美阅读。指出了荒诞戏剧是荒诞人生的表现，“诗人要表达的真理只能用诡辩的语言”，因此哈洛得·品特作品中的重叠、赘述、矛盾等都具有了现代美感。同时，本文对新品特性如诗意与音乐的交融，冲突的转变，停顿与静默和语言的互文性，不确定性等也作了进一步探讨。

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简介：晋察冀抗战戏剧是指抗日战争时期,在晋察冀抗日根据地创作和演出的、以抗战为题材的戏剧。抗战期间,在晋察冀抗日根据地,共产党领导人民开展了艰苦卓绝的抗日斗争,同时也开展了文化宣传活动和文艺运动。其中,戏剧活动规模最大,效果最强。抗战演剧团体包括晋察冀军区抗敌剧社、各军分区的剧社、地方所属剧社和剧团。在晋察冀地区农村的演剧运动也日渐发展起来,“至1942年初夏,在冀中、冀西两地村屯中,演剧团体

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简介：在莎士比亚戏剧恢宏的人物画廊里,有许多光彩照人的女性形象.纵览这些女性形象的思想意识、感情特征和言谈举止,我们会发现,她们代表了文艺复兴时期人文主义者进步的理想道德观、爱情婚姻观、人的价值观,体现了莎士比亚戏剧创作的'真、善、美'的一贯追求.

简介：当前,我国人民在积极着手物质文明建设的同时,对精神文明也在进行广泛、深入的构建,要求人们做到心灵美、行为美、语言美、环境美,美已成为人的社会生活的氛围。作为自然和生活在观念形态上的反映的艺术,无疑,一切显现都应当是美的。

简介：布莱希特不仅是20世纪著名的戏剧理论家,也是一个不断探索人类精神世界的剧作家,他笔下的戏剧人物散发出与众不同的审美魅力。与擅长揭示人物内心深处原型冲突的奥尼尔不同,他更加注重展现戏剧人物自身外在的矛盾属性和性格反差。这些戏剧人物不再是非黑即白、善恶分明,而是立体的,既黑且白、善恶同体、且善且恶,是一个个矛盾的统一体,从而让观众陷入道德判断的两难境地。这种塑造戏剧人物的技巧,作为间离方法的一个重要组成部分,也在一定程度上加强了他所倡导的戏剧教育效果。

简介：　　接受美学,是西方学者姚斯等关于文学接受的一种文艺美学理论观.它旨在关注文学的接受研究即读者的接受研究,将文学研究的重点从文学作品自身转移到读者对作品的接受上,是以读者接受为依据来研究文学审美特征的美学理论体系.接受美学认为,文学作品有两极,即艺术极和审美极;艺术极是作者的文本,审美极则是读者的解读与接受.同理,作为一种艺术形式,戏剧艺术也存在着"艺术极"和"审美极";创作者在舞台上呈现的戏剧作品只是一个文本而已,其真正的艺术价值还有赖于这"审美极"--接受者--戏剧观众去完成.如果运用接受美学理论观照戏剧,那么,戏剧真正的艺术价值就应该是在作为接受者的观众接受过程中实现的.戏剧艺术只有经过了观众的审美参与和审美接受,才能获得真正的艺术生命.……

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简介：本文从戏剧“叙事性”元素的分析比较、“陌生化效果”的辨析等方面，论述了布莱希特“叙述体戏剧”的旨向；认为“叙述体戏剧”的主要戏剧审美构成原则在于：鲜明的戏剧主体意识与哲理意识，矛盾对立的戏剧结构原则以及“入乎其中，出乎其外”的戏剧审美体验等。

简介：作为传统文化的重要组成部分，传统戏剧毋宁是审美与伦理并存的文化存在物。因审美与伦理具有统一性，传统戏剧在审美怡情的同时，兼具民风教化、善德培育之功用；因审美与伦理具有矛盾性，传统戏剧的审美只可能是在伦理规定的“可以然”之域的审美，所谓“不关风化体，纵好也徒然”。受传统伦理的影响，传统戏剧在有关价值主题的宣泄上，自觉将儒家伦理所倡导的忠、孝、仁、义作为审美关注的重点，这也导致传统戏剧审美将愚忠愚孝、贞洁观念、皇权思维等封建糟粕掺杂其中。审美与伦理的矛盾运动，导致了传统戏剧在对名教经学不断的质疑和反叛中彰显人的价值和力量，最终接近审美的“自由形式”。

简介：摘要：基于戏剧欣赏，大众审美凸显定势作用，也是观赏与评价戏剧的重要衡量标准，对戏剧欣赏活动产生影响。为此，要对大众审美与戏剧创作的关系进行分析。戏剧创作以真实题材为依据，以现实生活作为戏剧创作的源泉，经由艺术加工与提炼，融入灵感，强调创作与审美的融合，促使观众能够切身感受到艺术的魅力。本文详细阐述了大众审美的发展趋势与方向，以戏剧创作为切入点，探讨了二者的关系，探究了戏剧创作中合理应用大众审美的方法与策略，以期创作出更多具有艺术特色、符合大众审美的精品。

简介：我们常说某某作品特别好看,充满了“戏剧性”。那么,什么才叫作“戏剧性”,“戏剧性”的特征该如何把握,戏剧作品的审美意味是怎样体现的,等等,这些问题是戏剧理论中涉及的最为基础的问题,也是在了解戏剧作品之前,我们所必须掌握的基本概念和内容。在谭霈生先生的《论戏剧性》一书中就对这些问题进行了极为详细的评析。

简介：阿毛诗歌技法上有古典、现代和后现代综合的特点,她善于运用戏剧性手法,使其诗中的情、事、理高度融合,达到综合性审美效果。阿毛诗歌在抒情内容上表达真切的生命感受,在叙事方法上有反讽的特点,在阅读效果上富有感性化张力,具有较强的审美效果。

简介：今年是改革开放四十周年。回想当年,有一首脍炙人口的歌这样唱到:“光荣属于80年代的新一辈。”时光荏苒,如今,作为时间或精神概念的“80年代”都已远去了,而“八零后”作为一个群体,则开始在各个领域崭露头角。徐健无疑是八零后剧评家的重要代表。《时代、审美与我们的戏剧:新世纪以来话剧文化观察》(中国戏剧出版社2018年出版)是他的新书,汇集了他对最近十年中国话剧及相关问题的思考。

简介：属于审美范畴的悲喜剧不是一般的有悲有喜，有愉悦有烦恼的“正剧”，其本质是以悲剧、喜剧因素的高度融合，以含泪的笑来塑造悲喜剧人物形象，已从一种戏剧类型升华为一种审美范畴。

简介：从莎剧内涵的深刻性、复杂性、生动性、丰富性、抒情性与哲理性探讨了莎剧的审美特征。

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