简介：摘要民间美术具有很高的文化、审美价值。在高校美术教学中合理应用民间美术元素，既可以很好地传承民间美术，又可以突出美术教学的地域特征、丰富美术教学的内容、强化美术教学的效果，以期建立地方高校特色美术教学体系。

简介：本文分析了高校文化素质选修课美术鉴赏的教学历程与现状,倡导美术鉴赏教学中的研讨式教学法,发挥学生的创造力,从美术造型语言上培养学生的美术鉴赏能力。

简介：摘要当前，高校美术教学中存在的主要问题是一方面教学评价体制不顺畅，缺乏政策保证。另一方面，存在着“思想上重视，政策上不重视；口头上重视，措施上不重视；表面上重视，行动上不重视”。针对高校美术教学现状，本文提出如下改革对策改革美术教学的办学模式；加强教师队伍的培养；社会实践应作为主要课程来抓。

简介：作为美育的重要组成部分,高校美术鉴赏课对于陶冶学生情操、提高人文素养、提升学生审美能力等方面具有不可替代的作用。美术鉴赏不仅是一种高雅的精神行为,而且也是一种深层次的认知活动,在人类的行为艺术的观念里,美育应该成为开阔人类思维的高雅艺术活动。

简介：高校美术鉴赏课是一门艺术限定性选修课程,本文对当前我国高校美术鉴赏课在教材、教学方法和教学设施等方面存在的问题进行了分析,并针对上述问题提出了解决问题的思路和方法.

简介：摘要：我认为工作室，每一个工作室都应该找自己的方向去培养，建立不同的理想。同学自己去找自己合适的空间，这个是没问题的，艺术并不见得必须要怎么样，或者不能说艺术不能怎么样？工作室有条件以后，内部要多交流，经常往外走，往外走这个机制已经建立起来，因为以前我都私下带学生去其他学校工作室，到外面去看，跟其他院校进行交流，跟老师同学交流，版画工作室他们做到了，我有条件也带过去，现在我们学院已经把这个建立一个机制了，所以这种交流活动啊，对外交流应该是越来越丰富，这是一个好的现象。

简介：高等美术院校的专业教师不应只关注学生专业技能技巧的训练,而应在教学中加强德育的渗透。在专业课上把育人与教学二者巧妙结合起来,促进学生的全面发展。

简介：为了提高广大在校大学生的艺术文化修养、进一步贯彻素质教育,许多的高校都将美术鉴赏课纳入了全校公共选修课的课程范围之中。这样的安排对于提高学生的审美能力与艺术文化素养起到了不可忽视的作用。但在社会意识形态不断转变、高校课程改革不断深入的今天,高校美术鉴赏课的开展也面临着革新,本文旨在立足现状,进行相关问题的探讨与反思,从而推动美术鉴赏课程体系的不断完善。

简介：随着新课标的不断实施,对高校美术教育专业的教学提出了更高的要求,高校想要提高教学质量,为社会培养优秀的中小学美术教师,首先就应该改变过去传统的教育模式,不断鼓励高校美术专业的教育工作者完善和改革教学方法,针对存在的教学问题进行认真的查找和分析,并寻找出解决的对策,只有这样才可以全面提高高校美术教育专业的教学效率,为各地中小学学校培养出高素质的美术教育人才。

简介：在我国高校教育改革的大背景下，新的人才培养标准与传统的整齐划一、规格化的“刚性”教育模式发生了碰撞。高校美术课堂应挖掘新的教育资源，改革教学观念，建立弹性课堂教学模式和管理方式，追求课堂教学的有效性，使课堂教学焕发出生命活力。

简介：摘要：通过观察现阶段高校美术教学中审美教育的发展现状可以发现，部分高校仍然不重视审美教育，还是只采用单一枯燥的教学方法，导致学生只是掌握了理论知识，综合能力却并未得到预期的提高，甚至在学习时也没有理解美术的内涵。在开展美术教学时，审美教育一直都是重点和难点。因受到教师教学理念、学生思维水平等的影响，审美教育的效果并不理想，也很难达到最终的教学目标。美术教师应当思考在日常教学中如何渗透审美教育，以促进教学目标的顺利完成。

简介：摘要：通过观察现阶段高校美术教学中审美教育的发展现状可以发现，部分高校仍然不重视审美教育，还是只采用单一枯燥的教学方法，导致学生只是掌握了理论知识，综合能力却并未得到预期的提高，甚至在学习时也没有理解美术的内涵。在开展美术教学时，审美教育一直都是重点和难点。因受到教师教学理念、学生思维水平等的影响，审美教育的效果并不理想，也很难达到最终的教学目标。美术教师应当思考在日常教学中如何渗透审美教育，以促进教学目标的顺利完成。

简介：摘要：近年来我国的经济在不断的发展中，随着经济的发展我国对文化的也越来越重视。在高校中对美术的教育也也逐渐的发展中，其中美术是一种用眼睛直观看到的艺术，凭借双手借助模特进行创作，在介质中占有平面或者空间。随着时代的发展，如今的学者会将传统的美术分类中加入多种形式，例如书法、摄影等归纳入美术这一门类中。多数专业类型的高校中美术教育是一门专科类专业，在校期间学习美术方面的理论知识以及进行写生，对美术画作的绘画技巧进行学习，学生对绘画的技巧进行专业的学习。专科类高校对美术的专业学习内容包含素描，色彩，速写，油画，国画，装饰画，陶艺，版画，书法，装裱，刻印章，平面设计，立体设计，动画设计等一系列内容。今天我们将对高校期间的美术教育中的色彩教学进行认识分析，在美术教育中色彩是学习美术的最基础的开始，只有将色彩认识清晰才能对绘画时的表达最真实和相似。

简介：摘要：高校学生的艺术审美感知能力对综合素质的形成及日后学习和艺术创作具有重要意义。基于此，本文对目前高校“美术欣赏”课程教学问题进行探究，重点分析高校美术教学中实施“美术欣赏”课程的有效路径，以期提升教学质量。

简介：摘要：中华民族源远流长，在数千年的发展历程中创造了大量的优秀的历史和文化，同时，在民间活动中也存在着大量的民间美术文化。所以，高校的美术教育可以在教学中对民间艺术文化主动地发掘，将优秀的民间艺术文化和美术教育相互结合起来，不断扩充高校美术教育内容。与此同时，高校的美术教师要主动拓展多样化的教学战略，与民间美术文化资源相融合，进行美术教育的实践，更好地凸显出民间美术文化的教学优势。基于上述背景，本文深入探讨了如何将高校美术教育与民间美术文化相结合的教学策略，目的是提升高校美术教育的整体质量，并为国家及社会培育更多杰出的艺术人才，进一步推动民间美术资源的继承和推广。

简介：摘要美术教学作为陶冶学生情操，提升学生审美能力的重要方式，对于帮助学生塑造良好的品德具有关键性的作用。传统的美术教学单纯的追求专业技能，对于艺术理论的讲解相对较多，这种教育模式很难引起学生学习的兴趣，从而无法达到教学效果。只有加强对美术教学的改革，引入色彩心理的授课思想，结合学生心理变化选择合适的授课方式，才能使学生更好的驾驭色彩感觉，真正感受到美术的魅力。

简介：在全球化与信息化时代,当前中国高等美术教育面临着巨大的挑战。本文以近些年高校艺术生大规模的扩招与美术基础教学为契机,立足当代艺术及美术教育的发展现状,思考关于美术教育的教学改革与科学发展,探索可持续发展的艺术规律,进一步把握美术教育中基础内涵,以期对高等美术教育目标进行思考与研究。

简介：摘要：随着社会高速发展，全球信息化时代已经到来，互联网已成为我们日常生活工作中的重要组成部分，科技教学是我国当下高校教育的主要应用手段。在“互联网+”背景下，传统高校美术教学若是想取得长远发展，必须转变教学思维、更新教学理念，顺应信息时代发展趋势，将互联网技术融入到高校美术教学课程中。本文对当下时期的高校美术教学现状进行了分析，归纳总结出几点“互联网+”背景下高校美术教学优化措施。

简介：摘要：学前教育美术教学主要讲授美术基础、幼儿手工、玩教具制作、儿童画创作等，主要学习美术基础知识和手工技能练习，了解幼儿美术的特点、种类，学习各类画种的基本表现技法和创作要领，学会保护和激发幼儿的创作力和学会评价幼儿的美术作品。

简介：摘要：高校是培养高素质人才的主要场所。随着课程改革和素质教育的全面实施，大学生的日常教学不再局限于学科知识，更注重培养学生良好的道德品质，引导学生全面健康成长，更快适应社会发展。将红色文化与高校艺术教育相结合，是有效树立学生人生观、社会观和价值观的重要途径。要实现“中国梦”，发展和弘扬红色文化必不可少。在此基础上，优化高校艺术课程，适当融入革命精神教育，让全体大学生铭记历史，积极继承和弘扬民族精神，促进高校艺术课程的进步和发展。基于此，对红色文化融入高校美术课堂教学进行研究，以供参考。