简介：一、引言晚明的董其昌是著名的文人画家、绘画理论家和美术鉴赏家。他的绘画理论特别是他倡导的"南北宗"论对以后的艺术、文学产生了巨大而深远的影响,几乎成为以后三百年来绘画的主流。但由于他思想的复杂性致使其绘画理论存在着诸多矛盾,对后世的影响也是正

简介：明代文徵明曾留下大量关于园林和书斋的绘画,而《拙政园诗画册》则是其中相当重要的一部作品。他以清简萧疏的笔墨,描绘出拙政园的三十一处景致,并各系以诗。画中一汪浅水,数痕远山,一座空亭,几株花木,充满着幽远而隽永的文人意趣。文人在园林中,卸脱人事的烦扰,远离世俗的喧嚣,静对满园风光,仿佛融身于水影山色之中。从艺术性的角度来看,《拙政园诗画册》风格有别于文徵明其他园林斋室图,不是细腻而工致地刻画园林的景物和室内的陈设,如《东园图》《真赏斋图》等。

简介：在）①，明代隆庆、天启年间著名画家。字南羽，别字文举，号圣华居士、黄山老樵，休宁（今安徽休宁）人。瓒子．詹景风②门人；

简介：香港高古轩画廊（GagosianGalleryinHongKong）将于二0一一年一月十八日至三月十九日举办“达明·赫斯特：被遗忘的诺言”展（DamienHirst：ForgottenPromises），即赫斯特的绘画雕塑新作展，

简介：公元一六O二年，荷兰东印度公司在海上捕获一艘葡萄牙商船——“克拉克号”，船上装有大量来自中国的青花瓷器，因不明瓷器产地，欧洲人把这种瓷器命名为“克拉克瓷”。因为这些葡萄牙商船所运载的瓷器是中国明代万历时期生产的青花瓷。

简介：中日两国的《水浒》版画之间有着紧密的内在联系且具有接续性。通过对晚明时期的中国《水浒》版画和江户时期的日本《水浒》版画的整理对比研究发现二者在制作语境和美学思想方面的差异：中国成熟型的水浒图作品和本民族传统的白描艺术表现出了密不可分的关系,显得优美洗练,＂柔＂大于＂刚＂;而日本代表性的水浒画作以豪纵为美,手法铺张、情感激烈,雄肆有力。前者对后者的产生有直接影响,而后者在艺术风格上呈现出的是一种对前者的＂嫁接＂,而非简单传承。且日本浮世绘在对晚明《水浒》文本的接受过程中兼收其木刻版画的艺术滋养,总体上形成了自己的风格。

简介：陈洪绶（一五九八—一六五二）,字章侯,号老莲、悔迟,又号小净名等,浙江诸暨人。在陈洪绶四岁的时候,便和来斯行的女儿定了亲,来斯行家住浙江萧山,是当地有名的文人,学问很大,有十五种著作。陈洪绶在绘画方面很早就显露出了惊人的才华,有一个普遍为人所接受的传说,说他三四岁时,来家的一面新墙刚刚粉饰完毕,他就在上面画了一幅高八九尺的关公像。

简介：表现主义书风是中国书法史上浓妆艳抹的一笔，作为对台阁体书风的极度反叛，表现主义书家以极度张扬狂放的艺术表现形式，大胆突破传统、崇尚自由、强调自我，展现出态势雄浑，奇崛狂放的艺术境界。徐渭是晚明表现主义书风的代表人物，他的生平经历贯穿了表现主义书风形成的各个方面。

简介：1978年，负责管理北京电影学院仓库的后勤干部无意中发现了3个写着“孙明经材料”的麻袋，当时他并不知道这是一些极具价值的“影像中国”的视听资料。

简介：郑春龙和李春华是军艺美术系毕业的油画家。除了军事题材作品外，二位画家多年来重视民族艺术实践，所画题材多为民族民间风格。郑春龙以野性狂放、纯净味象的自然大境为主，具有与自然本态生存融合的审美特征，凸显一种倾心天然的艺术精神。李春华立足云南本土，特别是他工作和生活的禄劝彝族苗族自治县，以画笔反映他深爱的这一地域的少数民族的朴实与绝美的精神风貌。视角独特，画风清新，意境缈远。在2013年1月26日至29日云南省文联为二人举办的油画作品展上，深受来自美术界画家和评论家的好评。

简介：继去年“锋向:中国当代水墨邀请展”第一单元展览“水墨新意象”成功举办,并获得上海文化发展基金会专项资助之后,该系列展的第二单元展览“水墨新抽象”也于2019年1月12日开幕。

简介：日本原美术馆（TheHaramuseumofContemporaryArt）将于二O一一年六月二十五日至八月二十八日展出新加坡艺术家黄汉明（MingWong）的影像装置艺术《一生模仿》（LifeofImitation）。

简介：梁明祖籍广东梅州，1962年出生于福建龙岩，先后毕业于福建省工艺美术学校、中央美术学院，曾在中国国家画院卢禹舜山水画高研班深造。现为中国美术家协会会员、福建省美术家协会副主席、福建省美协山水画艺委会常务副主任、福建省画院特聘画师、福建省艺术指导委员会美术专业委员会委员、厦门大学艺术学院客座教授、龙岩市文联副主席、福建省龙岩市美术家协会主席、福建省龙岩市艺术馆馆长兼美术馆馆长。

简介：自古以来多数的中国山水画家在艺术创作中都会在两个方面追源溯根：一是返归传统（古人）．一是投身造化（自然）。当代山水画家莫不如是，然兼做到二者——不是表面意义上而是花费创作时期整段时间去全心投入者寥寥。一明兄是其中的一位．如果看到他早期的大量临摹与写生稿，观者难免会心生惊叹与敬意。

简介：2月26日，“2009夏衍杯电影剧本征集活动”评选揭晓，来自全国各地参选的剧本有1171部，最终评出“优秀电影剧本”、“创意电影剧本”共35部。我院文学系影视教研室谭晓明副教授创作的《情暧人生》、训练部舞美队队长张小兵创作的《坦克冲击》（第一作者）脱颖而出，双双获得创意电影剧本奖。

简介：晚明散文小品和本世纪二十年代前期散文小品在当时各自的文坛上都是一种新的文学样式。二者产生的社会环境和时尚都有近似的契合并形成了前后承续的渊源脉胳。它们各自都为中国文学做出了重大贡献。

简介：本文旨在通过对明代画家沈士充的《山水图卷》、《山水图折扇》的题材内容、构图格局、意境趣味、笔墨技法以及后人对他们的评论的具体分析,将沈士充的绘画的流畅、柔和、迷、古雅神韵的艺术风格及其绘画美学思想和观念,以及他作为董其昌代笔人的历史情况进行简单地梳理。

简介：一董其昌的生平及其影响董其昌,字玄宰,号思白,松江华亭人,明万历十七年（一五八九）进士。其后时隐仕,在明末宦海凶险、党祸酷烈的政治背景下却屡屡高升,经历神宗、光宗、熹宗、思宗四朝,官至礼部尚书兼翰林院学士掌詹事府。董其昌八十岁时,诏赐为太子太保,卒于一六三年,享年八十二岁,被加封为太子太傅,谥号＂文敏＂。

简介：嘉靖之后，民窑青花瓷纹饰出现了较为明显的变化，绘画性特征日益明显，逐渐突破了官窑图案规格化的束缚，到天启、崇祯时期，纹饰形象愈加奔放、夸张．有些形象在变形之后已然难以辨认出原始面貌，只见一些抽象的线条和色块。晚明民间青花纹饰的变化与统治者的喜好、画派的更迭及市民文化的发展壮大是息息相关的。以吴派绘画为代表的文人画发展迅速，至嘉靖时期达到了全蛊，主流画派的变更，一妇然带来绘画审美观念的转变，从而进一步影响到青花纹饰的样貌和特征。同时代表个性解放萌芽的市井文化的兴盏也为民窑青花瓷纹饰的简单化和世俗化提供了生存和推广的可能。

简介：第二章词的规则分四点:一、论赞颂等四境的格式;二、论赞词的要领及划分;三、赞颂法与诗的结合;四、嘱咐欲了解详细内容需努力钻研其它著作。一、分两点,即聆听对四境认识的教诲及逐一详细地叙述。第一点,聆听对四境认识的教诲。?了音之后,对你们音乐家们心怀慈悲还要讲述歌曲里的作词。对宜于赞颂的伟人们加以赞颂,对宜于贬抑的卑劣者们加以贬抑,对能够抗衡的势均力敌的对手们予以驳斥。唱伟人、卑劣者和对手们全为之喜悦的像下面所讲的歌曲,它们各自的格式无暇细说,