简介：雷诺阿的艺术世界巫峻综观雷诺阿的全部作品，不难看出生命之欢乐与对青春的赞礼是他绘画的永恒主题。表达这一主题的方法是他把外光写生描绘自然景色所发现的光与色的颤动，移植到人物的塑造中去，把表现女性的柔美作为绘画追求的主要目标，从描绘天真烂漫的少女姿容，到...

简介：悠悠魂梦系敦煌何山是我同行中的好友，好友中的同乡，都是湖南湘阴人，可我们相识却是在北京。那是1960年，我刚考入中央美术学院美术史系，只身客居异地，无不有寂寞怀乡之感。记得是我的老乡．当时在北京大学中文系就读的胥亚的推介，说中央工艺美术学院装饰绘画系有个何淑山（即何山）也是湘阴人，于是我便贸然找他去了。好一个漂亮的小伙子，中上身材，壮实得像一头牛，圆乎乎的脸，说话瓮声瓮气，普通话中夹杂着浓重的乡音，听起来好亲切。都是20岁不到的学生娃，尚未涉世，不知深浅不知愁，对未来充满美好的憧憬，相见是那么欢快和舒畅。自此以后，差不多每到周末，不是他来找我，便是我去寻他，剧谈戏论，

简介：一般认为,强调先锋、叛逆、个性和创造力的前卫艺术与大众文化来自于不同世界,前者稀有、短缺、珍贵,而后者则大众、常见、庸俗、普通。前卫艺术往往和精英主义、经典和原创以及天才等概念紧密相联,而大众文化则是民主社会、商业和消费社会的象征。但托马斯·克洛却从根本上质疑了这一二元对立,提出大众文化与前卫艺术的不可分割性,认为大众文化往往是前在和决定性的,并不是与前卫艺术完全割裂的领域。这对于我们重新认识当代艺术具有重要意义。

简介：作者首先表明反对对装置艺术进行定义，因为该定义对艺术创作无实际意义，进而引经据典，以装置艺术10个场域性特征为依据，驳斥了将装置艺术视为传道工具，将其通俗化、娱乐化的观点，进而从三方而提出自己对装置艺术的描述，指出装置艺术的发展不仅局限于自身，还应延伸至新媒体、影像和行为艺术等方而，又着重比较了装置艺术和雕塑二者的不同。最后，作者提出美术馆越来越多以装置艺术为主体的“临时性”、“场所性”作品带来的新问题，肩发读者深思。

简介：就设计的过程而言,设计活动应该是一个系列化的过程,它是“概念设计—设计表现—设计实施—市场反馈—再设计……”循环往复的过程.这种设计的过程化或叫系列化在设计的计算机时代显得尤为突出.设计的系列化过程是从概念设计开始的,这种概念设计或者叫设计构思.张道一教授在《设计解诂》一文中从“设计”一词的字面上把设计过程的这个阶段解释为“‘设’,设想;‘计’,计划,策划.’”可谓非常简单明了地道破了设计构思的内涵.我认为张教授这样解释,正是指设计的创意构思的过程.设计的创意和设计的构思离不开思维.设计是科学与艺术的结晶,设计思维在思维的层次上必然包含科学思维与艺术思维两种思维的特点,或者说是这两种思维方式的有机结合.所谓科学思维,也就是逻辑思维,它是一种锁链式的、环环相扣的递进式思维方式,中国思维学界的权威钱学森在《开展思维

简介：为了加强中国与中东欧国家文化交流与合作，文化部主办的“2017中国-中东欧国家文化季”活动于2017年4月至12月在全国不同地区陆续展开，包括了音乐、舞蹈、戏剧、展览等领域。受邀参加文化季的中东欧十六国均为“一带一路”沿线国家。

简介：薛源：韩先生，您是享誉中外的书法家、篆刻家、鉴藏家，几十年来对当代书法与篆刻的创作、研究、传播有着广泛的影响。但大众对于韩先生的花鸟画创作知之不多，大家对韩先生的艺术创作的认识和评价还停留于书法和篆刻领域。从韩先生的艺术活动来看，除了书法与篆刻，对花鸟画的探索和创作也有40年了，绘画是韩先生艺术生涯不可分割的一块重要内容，也是支撑韩先生艺术体系的一根重要支柱。

简介：通常认为．艺术与科学属于相互独立的两个领域，展现为截然不同的思维方式和学科面貌。但在更深层次上，两者又是内在相关的，都是人的主体能力的彰显。近几十年来，艺术与科学领域里发生的深度变革促使它们在多个层次上发生了交叉和融通。在传统学科边界不断被打破，跨学科研究领域不断生成的研究趋势下，对艺术与科学之间的融通与碰撞进行探讨就有了理论必要性。

简介：民间艺术创作，在国外统称为“FOIKORE”，意即民众的智慧。它作为民族文化的一个重要组成部分，有别于任何官方的、宫廷的或是文人的艺术。它最直接地体现出一个民族自古以来世代相传的潜在心理与特质，因而不可避免地带有一种原始的色彩。

简介：当今对于中国画色彩问题的研究,大多集中在对古代绘画的研究上,很少会注意到民间艺术对于当今绘画所起到的重要的启迪作用,而本文从民间皮影艺术的角度来谈论中国绘画的色彩问题,是从两种艺术相互影响、相互指导的角度入手,将两者具有的既相互影响又相互统一的辩证关系展现给读者,并通过这样的研究视角促使当代艺术界从新的角度,以新的态度去研究当前的艺术问题。

简介：艺术院校开设《艺术法学》课程，不仅是适应市场经济发展、面对未来社会竞争的客观要求，而且是推进“五五”普法、实现依法事艺目标的迫切需要，更是培养德艺双馨艺术人才，促进学生综合发展的重要保证之一。

简介：文艺复兴末期带有理性主义的唯理论和有着归纳法性质的实证论哲学产生之后,形成了以形而上学作为区别科学的哲学哲学从而从古希腊百科全书式的体系中分离出来,而为形而上学，形成了主客体分离的近代哲学。到了19世纪末，这种方法又影响到艺术思维，体现在现当代艺术所具有的超越感性经验的形而上的特征中。当辩证法作为一种方法论影响学术时，便也就产生了对二元对立哲学观的消解。

简介：曾经我有一个梦想,只要天赋、努力、勤奋就能实现自己的梦想。我漂泊在北京,转辗798、宋庄、黑桥……,可现实常常让我感到迷茫、失落,有时甚至很沮丧和孤独……有时候我常常感觉到梦想离我很遥远,觉得我的梦想在一点一点地湮灭……

简介：曾经我有一个梦想,只要天赋、努力、勤奋就能实现自己的梦想。我漂泊在北京,转辗798、宋庄、黑桥……可现实常常让我感到迷茫、失落,有时甚至很沮丧和孤独……有时候我常常感觉到梦想离我很遥远,觉得我的梦想在一点一点地湮灭……我觉得在我的面前有一扇沉重的大门,我一个人没有力量打开,我能清晰的看到梦想就在那里面,我还在坚持,只为那心中的梦想。我还在坚守,只为心田里那最原始的狂热,

简介：素描体现出一种真正独立的思考方式。比起其他人来，实际上从事素描艺术的人对自己生活于其

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简介：这篇文章发表于50年代初,是贡布里希用德文撰写的、最有特色的理论文章之一。其最大的特点在于,作者用如此短小的篇幅,却把内容和材料都十分丰富的艺术科学给我们交待得一清二楚。它不仅涉及了艺术科学的定义、描述了它的产生和发展,而且还批评了这个领域的各个流派的得失,最终指明了艺术科学的任务和目的。读完此文,相信莫雷利、里格尔、沃尔夫林和瓦尔堡等名字,对读者不再仅仅意味着名字。本文译自马丁·许尔利曼编《艺术的神密岛》[MartinHǖrlimann(Hrsg.):DasAtlantisbuchderKunst,Zǖrich1952],第653—664页。

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简介：漫谈速写艺术崔凯“一切知觉中都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造”《艺术与视知觉》引言鲁道夫·阿恩海姆一多数画家都仅仅把速写作为创作收集素材、磨练技法、探索新风格新形式的一种手段。然而，速写作为一种特定的艺术形式，具备着其他绘...

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