简介:若干年前,有两位外国留学生,在观看了大半个中国的地方戏曲表演以后,发表了一个很有趣的观点,她们说:中国戏曲在表演程式上大同小异,而在唱腔语言上却各具特色,丰富多彩.这真是以最浅显的语言,表达了一个最深刻的道理.戏曲的可贵之处正在于它具有鲜明的地方特色,而地方特色的核心就是音乐与语言.别小看了这份特色,这正是地方戏曲赖以生存的条件.舞蹈艺术亦是这样.宋以后,舞蹈走向民间,历经千百年的流播、传承、碰撞融合,完成了本土化的进程,形成了各自的特色,这一特色是以人民群众的审美心理为标尺来完成的,是人民群众审美理想和审美追求的体现.没有特色,千篇一律,缺少了人民群众的支持,艺术将难以生存.福建省歌舞剧院创作并上演的大型舞剧正是以它鲜明的地方特色立足于舞坛,并赢得观众的好评的.
简介:近年来,戏曲似乎有走向精品化、贵族化的趋势,有人因此呼吁戏曲回归民间。毫无疑问,戏曲回归民间,需要一大批百姓喜爱的作品铺路架桥。那么,百姓喜爱怎样的作品?如何才能写出百姓欢迎的作品?正当笔者为此疑惑之际,偶尔得知闽南地区活跃着一位演员出身的女剧作者,名叫林少鹏。她没有接受任何写作训练,文化水平也不高,但作品却非常叫座,在闽南地区广为流传,往往是一个剧本还没有写完,就已经被剧团预定。她有三部作品搬上舞台后由厦门卫视播出,其中《两国皇后》(又名《花缘情泪》)还出了影碟,漳州市芳苑芗剧团携她的《巧断母子河》(又名《江边魂》)参加福建省第八届民间剧团调演,获得了金奖。