简介：面对票房的神话和数字电影数字科技的先锋《阿凡达》,笔者试图深入剖析其背后的数字角色造型及核心技术,并参照当前国际数字图像技术的发展状况,探索本土行业的可行之计。文章首先分析21世纪后电影数字角色造型的普遍解决思路,然后集中探讨《阿凡达》数字角色相关技术的独特之处,最后总结数字角色造型核心内容预测未来走向。

简介：遵照中央文化体制改革的政策要求,江西国有文艺院团业已完成转企改制的改革任务。但是,转企改制后的江西国有文艺院团正面临着企业化生存与发展的严峻压力。本文以江西国有文艺院团转企改制后的现状调查为基础,探析其改制后在功能定位、市场基础、现代企业制度建设、自身能力建设和政府支持等方面存在的现实矛盾与问题,为国有文艺院团转企改制后的进一步改革发展的政府决策提供参考。

简介：社会、政治环境与电影之间有着复杂的相互关系。本文试图探讨“9·11”后美国犯罪片中出现的各种新趋势，以及这些趋势和社会政治之间的互动关系。本文认为，“9·11”以后，美国社会经历了伤痛、反思以及后金融危机三个时期。在这三个时期中，政治上的保守主义和自由主义交替盛行，这些因素对犯罪片的题材、形式、类型融合等方面产生了深刻的影响。

简介：<正>银幕上,我们中国的城市(尤其是当代城市)在沉默……当今的城市,这一体现我们国家发达水平和文明程度的政治经济文化实体,今天在银幕上的形象却是那样令人失望的黯淡。80年代以来,中国影坛上的力作几乎都是农村题材:《牧马人》《咱们的牛百岁》《乡音》《乡情》《没有航标的河流》《人生》《野山》《芙蓉镇》《黄土地》《老井》《红高粱》,令人眼花缭乱。最近,国人为之自豪的《老井》《红高粱》在国际电影节上连夺大奖,标志着这种趋向达到了高潮。我国每年发行的城市题材的影片不能算少,可为什么代表着中国电影冲出亚洲走向世界的两部杰作都属农村题材?我认为,这绝非偶然的巧合,其中所体现的某种文艺学及电影艺术的规律是很值得玩味和探究的。

简介：九七以后,香港电影中出现一批以内地特别是首府北京为叙事背景的影片,其中的典型者如《北京乐与路》《蓝宇》等片,这些影片的出现不是偶然的现象,而是历史变迁下的特殊产物。本文在跨文化的研究视角下,借助电影中城市空间的文本分析,探讨香港和北京两座城市间的复杂关系。本文还试图理解香港电影人面对北京这座城市时所怀抱的复杂心态和感情,并解读香港电影人投射到北京城市空间中的文化身份和认同。

简介：<正>中国儿童少年电影第五届童牛奖暨童鸡奖的评选活动,于4月5日至11日在山东德州举行。这次评奖,就儿童少年故事片而言,参赛影片的创作质量有所提高,评委们的鉴赏、评选水平亦有所提高。我作为评委之一,对大家评选出

简介：<正>制作影片“长空比翼”的全体同志,给予了观众一份有益而又可口的精神食粮。这部影片,不仅显示了中国人民空军的成长与壮大,反映了志愿军激烈的战斗和沸腾的生活;更重要的是,它正确、生动与具体地反映了中国人民怎样以无比的勇敢与坚毅的精神,在党的领导下,发挥集体力量,击败了装备优势与技术优势的美国侵略军队。正因为如此,这部影片有比较深刻的教育意义。影片所反映的时间虽然过去了六年,它的主题的教育意义,仍然丝毫没有减弱。特别是它透过形象和生动的情节,显示出来的政治和技术的正确关系,对今天来说,有更大的更新的实际教育意义。但是,从反映斗争和生活的角度来看,这部影片也有它薄弱的一面。这就是:对轰轰烈烈的斗争和沸

简介：影片《匆匆那年》片名中的“那年”，是近些年来中国电影市场中一个时常被使用的语式，明确地将影片的类型——“青春怀旧片”刻入片名，在已经培育出的观众中唤起感应与认同。80后怀旧，已经成为当代文化生产中的重要内容，尤其是在电影创作中体现突出。张一白导演作品《匆匆那年》为此种倾向的最新表达，在现实与怀旧的双重时间中，充分体现出80后怀旧的种种征候。不过影片没有表现出为这种青春怀旧电影增添新的质素的能力，而是时常落入既有套路，穷尽了此种类型的潜力。

简介：广东由于其毗邻港澳和地处粤语方言区的特殊地理位置，上个世纪70年代中期，部分观众就能够收看到境外(主要是香港)的电视节目。改革开放后，尤其是进入本世纪以来，国家广电总局陆续批准了8个境外电视频道在广东正式落地，使广东成为全国唯一有境外电视公开在模拟电视网络落地播出的省份。广东在全国率先对外开放天空，使广东成为事实上对境外电视开放的电视传媒试验区。多年以来，

简介：俗话说,耳听是虚,眼见为实。前苏联,这个世界最大强国之一的突然解体,震惊了不同政见不同信仰的人们。来自独联体、俄罗斯的报道,成为本年度国际间的热门话题。对外界人而言,各种耸人听闻的消息,毕竟都算“耳听是虚”.中国电视艺术家代表团一行六人,有唱着苏联歌曲走上战场的年逾花甲的“老抗战”,有不足“而立”的小青年。灿烂的俄罗斯文化,火热的苏联艺术,二号超级大国的影响,在不同人的脑海里保留着色彩有别、浓淡不同的印象——赴俄参加莫斯科《后蒙特利尔——92》电视节,每个人对这一国际

简介：《海扁王》导演:马修·沃恩MatthewVaughn编剧:马修·沃恩MatthewVaughn、马克·米勒MarkMillar、简·古德曼JaneGoldman主演:亚伦·约翰逊AaronJohnson、尼古拉斯·凯奇NicolasCage、科洛·莫瑞兹ChloeMorerz、克里斯托夫·梅兹-普莱瑟ChristopherMintz-Plasse、马克·斯特朗MarkStrong类型:动作/剧情/喜剧首映:2010年4月16日(美国)《海扁王》是2010年独立电影最大的收获,让因循守旧、疲软萎靡的超级英雄电影分泌出了久违的肾上腺素,和它"只要你想,人人皆可成侠"的情怀相比,那砸钱折腾出风头的钢铁侠就是一脸暴发户的做派。用漫画作者马克·米勒的话来说,"我们看到并注意

简介：除了熟稔僵尸片的电影发烧友，对于当下的主流观影人群，陈友这个名字是陌生的。但足够了解的话会知道，他是堪称“男团鼻祖”、当年红遍东南亚的“温拿乐队”的成员，也是第一个把张曼玉捧上影后宝座的导演。

简介：一部《山楂树之恋》,一段悠扬回荡的音乐,一个唯美的爱情故事,再次引发了人们对真情真爱的思考。故事巧妙地借助于各种暗示、隐喻和烘托的具体手法,用一棵开红色花的山楂树来象征纯洁、热烈而美好的爱情,给观众创造了丰富的想象空间,从而领略到无比的含蓄美和神韵美。

简介：20世纪90年代中期,新阿根廷电影登临舞台。二十多年之后,以回溯的目光来看,人们难以赞同所谓新阿根廷电影的代表作分享着近似的美学立场,其共性更多地体现在这些作品所共有的低成本、长周期的拍摄模式以及与此前阿根廷民族电影美学的差异之上。本文以《晕眩的瞬间》《披萨、啤酒、香烟》《西尔维娅·普列托》等影片为例,分析新阿根廷电影给当代阿根廷带来的富于洞见的文化表达。

简介：我们坚持以国际化、人文化的视角来揭示体育运动中人的命运起伏、成败得失，营造赛事的悬念和故事的期待。体育的“体”拆开来看不就是“人”和“本”吗？以人为核心，也就是“以人为本”是我们始终不渝的追求。怎么样把好报道的度，怎么样处理好节目的分寸，需要我们每个参与报道的人，在充分理解奥林匹克精神和知识的基础上结合不同的报道方式、节目样态具体把握好。

简介：自从香港电视剧(1991年)风靡大陆以来,中国历代帝王戏尤其是清代帝王戏就一再火爆荧屏:(含续集)(第一、二、三部)和等.这些电视剧虽然各有特点,但大多因为对于帝王历史故事的特殊讲述而取得很高的收视率.这种皇风帝雨吹拂中国大陆荧屏的事实,提醒我们思考一个问题:中国公众果真具有浓厚的历史兴趣?难道说我们置身在一个历史意识高涨的年代?

简介：本文试分析《二十四城记》的电影创作手法，该影片试图以艺术审美的形式探寻历史的“真实性”．在真实与想象之间以多种艺术形式穿行．这可以说是中国电影导演在审美与认识方面的一种新实践，也为中国电影创作提供了比较新颖的视角。诗性、戏剧性、当代行为艺术、流行音乐、纪录片手段等多种艺术手段的融合使得电影饱满而深入。产生了与单纯纪录片、故事片不同的效果。部分地消解了启蒙运动以来严肃性，进入后严肃时期。

简介：本文考察了近期阿根廷有关后独裁时期的电影中没有得到足够重视的倾向：由第二代电影人2000年后创作的虚构类电影回到了儿童或青少年视点和90年代以前的＂过时的＂形式。通过对一部能展现这一近来趋向的政治惊悚片——加斯东·比拉文的《禁锢》的关注,这些电影（笔者称其为＂标志的虚构＂）不应该被读解为当下第二代叙述的常规案例。相反,笔者认为他们恰恰证实了对近代史的表现上存在代内矛盾（尤其是关于20世纪70年代政治活动的表现）。在这些电影中,虚构（及儿童或青少年视角）的使用多考虑象似性（iconicity）而超过指称性（indexicality）——这一象似性的主导地位牵涉到对当代阿根廷来说很关键的意识形态内涵,而且也需要再次审视通过儿童或青少年的镜头来描绘历史这一做法的有效性。