简介：

简介：奖项特别大奖(珠宝设计类)作者姓名方红军作品名称明代徽州马头墙高低(?)落,从外形看颇具风格,因而不仅是中国南方徽派建筑常用格式之一,也是徽派建筑的重要造型特色,曾有'青砖小瓦马头墙,回廊扛落花格窗'之说,用以概括明清徽派建筑风格。以马头墙为设计元素的项链,来表达作者对家乡(安徽黄山)的思念之情。

简介：我是丰县小凤凰剧团的武功演员。基本功扎实，以演武戏见长、主攻武丑、花脸角色。虽然称不上剧团的台柱子，但我非常喜欢这个角色，我主演的几个节目，久演不衰，给观众留下美好的印象，并多次获奖。

简介：瓦尔特·本雅明将艺术作品的形式分析与社会理论相结合，以独特的社会历史分析方法，深入描绘和分析了艺术的现代性。他认为，传统艺术作品中的“光韵”被“震惊”的现代经验所取代。这种审美观念的转变，是进入全面机械复制时代的标志。本雅明的观点影响到20世纪中后期以来，后现代主义学者对大众文化的重新审视，在当代“超复制性”数字化技术盛行的背景下仍具现实意义。

简介：光启话剧艺术中心作为民营剧团这两年的表现突出,聚焦渐冻人题材的原创话剧《长脚雨》获得＂2017上海作协会员年度作品＂奖励,与淮剧团的《半纸春光》是仅有的两部入选＂影剧＂的作品。同时,《长脚雨》也在今年2018民营院团主要负责人强化能力培训班上获得领导的点名表扬。《上海艺术评论》邀请光启话剧艺术中心的创始人兼编导、演员的曹禹,来谈一谈光启一路走来的故事。

简介：一个艺术家某种风格的形成,都和美术史学家们所说的美术发展的诸多外在因素——包括政治的、经济的、文化的等——有着根本性的联系,尤其是和他所身处的文化环境之间。所以,我们在讨论某个艺术家风格的形成时,必须要考察其周遭的环境与文化的特色,不能将其仅作为一个孤立的个体来看待。这是文章写作的出发点。在这里,笔者以日本战后著名的平面设计大师田中一光为例,说明此观点。

简介：中国的木雕艺术数浙江,浙江的木雕看东阳,而东阳木雕艺术最突出的代表就是陆光正.

简介：刻字于石，传于后世，是中国历代以来的传统。与甲骨、青铜器、简犊、帛书等一样，石头自古即成为记录文字的重要载体。中国现存最早的刻石文字是殷代刻在石牛和其他石器之上、与占卜有关的几个零散的数字性铭文。

简介：照片离不开好光影,提及人造光,在平面商业摄影领域一般有两类灯光系统占据格局领地,一类是瞬间发出强劲能量的闪光灯,一类是持续提供照度的常亮灯,也有人称它们为冷光源、影视灯……平时工作中许多摄影师都会面临这样的问题,既要服务图片客户,又要服务视频客户,持续光源之前并没有像闪光灯产品那么多的新鲜血液,而这个现状都在被数码影像所悄悄改变。比如我们今天的主角-南光魔光系列灯具。

简介：随着科技与时代的发展,在雕塑领域出现了动态雕塑、声光雕塑、四维雕塑、软雕塑等新形式。与此同时,材料宽范运用促进了雕塑艺术的繁荣和快速发展。光材料被艺术家引入雕塑艺术中,显现出非凡的魅力。

简介：江苏省常州市资深研究员、江南影视学院副院长韩斌生先生的传记文学新作《吴祖光新凤霞传》由人民文学出版社正式出版了。这是韩斌生先生继《大哉洪深》、《文人瞿秋白》之后又一次真情之作。全书在近百年的历史跨度中真实客观地勾勒了吴祖光、新凤霞坎坷而辉煌的一生。其中吴祖光先生的文人本性、率直可爱之处,新凤霞女士的演员本色、侠骨柔肠之美均得到淋漓尽致的体现,他们之间从相识、相知、相爱到历尽百难,相守百头的爱情故事读来令人感动不已。特别写到“文革”后他俩焕发青春,吴祖光新作不断,新凤霞竟以残疾之身写出200多万字的传记著作,双双硕果累累,更让人感佩。书中还对周恩来总理与文艺家的友情,十年动乱中文艺界的友谊与恩怨作了客观的描绘。本书角度新颖、体系严密、感情浓郁、文辞优美,是吴祖光、新凤霞研究的新突破,是文学性和学理性俱佳的一部人物传记。由人民文学出版社友情推荐。本刊特推出节编后的一段《结婚前后》,以飨读者。

简介：一代戏剧大师吴祖光先生离开我们已经一年了，很多人也许还不知道他曾是中国戏曲学校(现中国戏曲学院)的一名创作员。回忆往事，感慨万端，吴先生与我在那段特殊时期的相识、相知、施教的情景，他对我许多“直接式”的谆谆教导，对我做人、做艺、做学问的启迪与影响，言犹在耳，历历在目。

简介：当代具象绘画在不断地发展,光与色是其中探索的一个方向,当代的艺术家如何用新的观看方式承载光与色的表达,这与其新观念息息相关。一方面,他们借鉴前人对光色处理的经验,运用自己的观察和表达方式来演绎光与色。另一方面,他们更为可贵的精神是通过打破既有的定律,赋予光和色以新的角色,启示着后人在艺术观念上的不断求索。

简介：在即将迎来中央美术学院百年庆典之际，田世光先生诞辰百年纪念画展和学术研讨会在中央美术学院举办，这是为了前行的纪念，为工笔花鸟画创作与教学存史有华童。

简介：历史上最为重视书法的皇帝唐太宗李世民的功绩早成定论，他独尊王羲之书法并躬耘翰墨，以最好的示范形象推动了唐代书法的繁荣进程。但是，同为尊王、同样喜爱书法的宋太宗赵光义在书史的地位不免相形见绌，而细察史实，笔者认为宋太宗对书法历史的推动作用并不逊于唐太宗。本文试图简要比较两位太宗重视书法的举措和对“尚法”、“尚意”书风的不同影响。

简介：光，不仅是艺术史中的传统命题，也是当代都市景观和大众传媒的象征。在信息化时代，观念艺术家使用光的方式各不相同：有的直接将光作为扩展艺术表现形式的物质材料；有的关注光能够呈现并改变客观事物之表象的基本属性；有的探讨光使物质非物质化的魔幻力量；有的则通过空间研究光的物性特征。20世纪60、70年代在洛杉矶浮现出的“光与空间”运动及其核心成员詹姆斯·特瑞尔（JamesTurrell）的艺术，不同于同时代的其他光艺术家。特瑞尔的光艺术在高科技的支撑下触及到人的心理和精神层而，一种近乎宗教般地对自然的虔诚膜拜。

简介：《中国乐制之研究》是著名音乐学家王光祈关于比较东西方律学研究成果的专著,对后来国内律学研究有着深远影响。该文是笔者在研读这篇自序后的感悟。

简介：平遥推光漆器髹饰技艺是承载着山西民族特色的传统手工艺,是国家级非物质文化遗产之一。在多元文化的背景下,在艺术市场化的浪潮中,如何对平遥推光漆器进行传承与保护,探索产业化发展再生之路成为我们亟待研究的课题。本文在分析平遥推光漆器产业化发展现状的基础上,提出利用AR技术进一步推动其产业化发展,为其它地区漆器的传承与发展提供一种参考。

简介：施光南早期的成名作艺术歌曲《囚歌》是以叶挺的同名诗作作为歌词,作品通过特殊的旋律动机、调式、力度、表情等布局,将音乐元素与之巧妙地结合,塑造了革命者、黑暗势力等鲜明生动的艺术形象。作品艺术形象成功塑造的背后是作者深厚的艺术功力与精益求精的艺术追求的综合呈现。

简介：作为我国蒙古族舞蹈艺术的奠基人之一,贾作光先生一生践行＂为人民而舞＂的理想信念,编创了大量鲜活生动的蒙古族舞蹈作品,其中《鄂尔多斯舞》和《海浪》获得＂20世纪华人经典舞蹈＂的殊荣。贾作光蒙古族舞蹈编创的审美模式在新中国蒙古族舞蹈中具有代表性、典范性,从而形成这一时期蒙古族舞蹈编创的审美特征。本文结合贾作光经典作品,从审美观念、主题审美特征、语言审美特征等方面进行阐述,不仅对其个人艺术成就从审美层面进行总结,更确证贾作光创作实践对当时乃至当今蒙古族舞蹈创作所产生的广泛而深刻的影响,确证其具有时代范式的标杆地位。