简介：

简介：<正>神庙剧场中看楼的出现大约在明代末期~②,是为了增加观众席以及防止男女混杂而专设的供妇女、儿童专用的观演场所~③。即在庙院两侧的厢房之上加盖二层(横轴线与戏台所在横轴线成直角),如山西高平王何北五龙庙看楼~④,戏台正对者一般为献殿或者正殿。车师文明在其《中国神庙剧场中的看亭》一文中介绍了在明、清两代少

简介：进入民国以后,传奇杂剧创作无论是质量还是数量都呈总体下降态势,直至最后消亡。但不可否认的是,它们呈现出别具一格的时代特色,具有较高的文学价值和重要的戏曲史意义,依然是中国戏曲史的重要组成部分,理应被纳入戏曲史研究范畴。但此类作品多刊载于各种报刊,搜罗工作极为费时费力,导致该领域的研究

简介：作曲家栾凯于2016年出版专辑《云水端——栾凯新古典声乐作品专辑》,在一定程度上确立了他个人多年来探索与创立的"民歌新古典"艺术概念。"民歌新古典"的诞生与发展,对于新艺术歌曲即民族声乐领域来说,具有开创性意义与价值。本文也通过对栾凯与"民歌新古典"的介绍与理解,来论述其"民歌新古典"作品对于当前民族声乐发展与创新的意义与价值。

简介：伦敦维格莫音乐厅（WigmoreHall）近日任命保罗·吉尔迪亚（PaulKildea）为其下任音乐总监，以接替即将在2003年退休的威廉·林恩（WilliamLyne）。

简介：文章以现代大提琴作品中一些具有代表性的新演奏形式为研究对象,对其符号进行解释说明的同时,也阐述了大提琴演奏中产生的新音效和新技法,并结合相关作品,从具体演奏方面进行了深入的分析。

简介：在吉他史上，阿瓜多1843年出版的《新吉他教程》具有重要的影响，是19世纪众多吉他教程中最具代表性的著作之一。作者在该教程中详细介绍了吉他演奏所需的几乎全部技巧，阐述了吉他教学的众多原则与方法。认真阅读该教程后发现，阿瓜多论述的许多技巧原理和教学观念在今天仍然具有很强的现实意义和实用价值，特别是对我国目前的古典吉他教学具有明显的针对性。本文将通过对该教程结构和部分教学要点的分析，探讨它在我国古典吉他教学中的实用价值。

简介：新时期以来，音乐理论界在“20世纪中国音乐发展道路”问题上的争论此起彼伏，论家蜂起，争论的核心是中西关系。本文在回顾论战的历史过程、对各家观点进行梳理的基础上，就论战中涉及到的“音乐价值相对论”、“后殖民”批评、人本与乐本的音乐观以及在当代世界文化多样性格局中如何看待和处理中西音乐关系等问题发表了作者的见解。

简介：近几年来有的音乐杂志、音乐史教材对我国20世纪三、四十年代的音乐家，多次出现“学院派”、“救亡派”的说法。但这种做法是否得当，还得让历史说话。写历史必须以史为据，而用笔还要慎之又慎。

简介：<20世纪帕萨卡里亚研究>作为一篇成功的博士学位论文,由人民音乐出版社于2003年4月出版.这是徐孟东先生在上海音乐学院作曲指挥系攻读博士学位期间,在导师陈铭志先生的指导下完成的一项涉猎广博的、深入的学术研究,其史料性、理论性及对作品特性的敏锐而准确的把握和总结音乐现象的历史高度等等,使该论文成为近年来研究20世纪复调音乐的代表性文论.

简介：20世纪上半叶中国艺术歌曲的钢琴伴奏中存在现代音乐的技法因素——新民族乐派“调式半音体系”、新古典主义音乐“二部写作技法”、表现主义音乐“自由无调性”的某些技法特征。这种现代技法因素体现出了中国作曲家对西方现代音乐的借鉴。但又是以和声民族化为契机和归属的。呈现出和声民族化与和声创新的一致性。

简介：欧洲音乐对中国音乐的影响始于几百年前甚至是上千年前,这种影响是由欧洲来华的天主教和基督传教士、神父通过传教活动引起的。早期局限于崇拜仪式,而音乐则通过宗教仪式为中国教友所熟悉。从十九世纪末到二十世纪初,旧式学堂被新式学校所取代,1905年科举考试终止,音乐课首次被编排到学校课程的体系之中。随之涌现出了新式作曲技法的学堂乐歌,这些乐歌在儿童和学生之间流行开来。这就是中国新音乐的开端,即＂欧化的中国音乐＂,编曲或作曲者多为学校音乐教师。这种新型欧化了的中国音乐简称为＂新音乐＂。此术语类似1919年＂五四运动＂中出现的＂新文学＂的概念。根据二十世纪中国社会、政治和军事的发展来看,中国新音乐的历史可以划分为以下几个时期：学堂乐歌时期、＂五四运动＂时期、抗日战争时期、内战时期、建国初期的十七年、＂文化大革命＂时期、1978年以后以及台湾、香港和澳门的＂新音乐＂发展。二十世纪,欧洲音乐对中国的影响主要体现在三个方面：音乐作品的作者、作品所运用的音乐语言以及对音乐的思维和美的品味。然而,中国的欧洲音乐爱好者对这三点表现的虽然相当强烈,同时也颇为肤浅。这种影响是强烈的,因为中国有太多的音乐爱好者崇拜欧洲音乐;这种表现是肤浅的,是因为中国作曲家的作品缺乏扎扎实实的内容——哲学的、人文的。上面便是这篇文章所讨论的主要内容。

简介：新时期以来,音乐理论界在“20世纪中国音乐发展道路”问题上的争论此起彼伏,论家蜂起,争论的核心是中西关系.本文在回顾论战的历史过程、对各家观点进行梳理的基础上,就论战中涉及到的“音乐价值相对论”、“后殖民”批评、人本与乐本的音乐观以及在当代世界文化多样性格局中如何看待和处理中西音乐关系等问题发表了作者的见解[本文（上）发表在《黄钟》2006年第二期上].

简介：<正>来自英国莱切斯特的后摇组合Kyte曾受邀在2010年的长江迷笛音乐节上演出,他们乐队平均年龄不过20岁左右,但音乐成熟度极高,登台之后技惊四座。其低调唯美的气息令无数现场观众折服,在吉他的音色选择、电子音效的点缀运用,乃至整体氛围的营造等方面,Kyte均有出入意料的表现。他们配置简单,但每个乐句里面都充满了活力。整场演出在愈演愈烈的大雨中不缓不慢地进行着。

简介：古筝新筝乐器的发明，需要与时俱进；古筝新筝演奏者，也需要与时俱进。与时俱进，说到底就是跟上时代前进步伐，融入时代发展之中。要想做到这一点，唯一的办法就是创新。只要保持不停地创新，坚持不停地发展，那么古筝的未来就是美好的，前景就是

简介：所谓“新媒体”就是利用计算机和网络技术,由硬件和软件共同配合提供更为直接、更为简便、更为生动的媒体服务。将新媒体引入高中音乐课堂,能够使传统的音乐教学焕发无限的生机活力,从而极大地提升音乐教学的效率。

简介：由河南省歌舞演艺集团出品,河南省曲艺团演出的原创方言剧《老汤》,用“笑中含泪”的方式演绎了一个关于诚实守信的故事.这部剧的剧情并不复杂,主要讲述了主人公罗小船,用65年的时间苦苦坚守一句承诺,无论面临什么样的人生困境,都不曾动摇、放弃过践行承诺的念头,在经历了种种波折和磨难之后,终于在生命的最后时刻,将老汤的秘方传给了苑家后人苑如意,用生命阐释了中华民族“本分做人,诚实守信”的传统美德.

简介：从《新音乐》月刊看李凌同志的编辑思想俞玉滋这次有机会和许多老一辈的音乐家一起讨论李凌同志的音乐思想，感到很高兴，如赵、孙慎、谭林、薛良，夏白诸位同志，都是当年与李凌同志生死与共、一起创办《新音乐》月刊的老战友、老伙伴。听听他们的发言，很受启发和鼓舞。...

简介：她被誉为中国"新民歌一姐",她演唱的《锦绣中华》、《一轮红日》、《映山红》等歌曲深受大众好评;她曾连续10年参加中央电视台春节联欢晚会,并参加北京奥运会闭幕式演出;她是中国音乐史上第一位在台湾举办个唱的民歌手,此行被媒体誉为"破冰之旅"。她就是著名歌手陈思思。日前,陈思思接受了记者的专访,谈到当下红歌的发展,陈思思坦言新红歌需要融入时代精神,不断改良。

简介：中国民族器乐"新潮",是中国现代音乐思潮的一个重要层面,它在20世纪80年代前期萌生.处于发端时期的中国民乐之"新潮",向世界展示了一批优秀之作,显示出作曲家认识到民族器乐体裁的重要性,在创作题材上大为开阔了.但是,某些"新潮"民乐作品的可听性不强而慢慢远离了听众等现象,则说明"新潮"民乐需要在不断的反思和调整中提高.