简介：智能手机、平板电脑、车载电视等新一代智能移动终端设备已经将传播全面带入了移动新媒体时代。戏曲艺术是我国传统艺术瑰宝,在移动新媒体时代,戏曲艺术与现代传媒必将不断走向融合。移动新媒体具有娱乐性、定制性、互动性、碎片化四方面特征。利用最新的移动新媒体传播方式对戏曲艺术进行更广泛的传播和发扬,是当代戏曲艺术传播不可忽略的重要途径。

简介：琵琶的弹挑技法是琵琶的开门之功,又是右手技法的基础,它虚实相间、变化莫测.本文通过对弹挑部分技法的分析和说明,解释一些技术难点,同时强调技法和心理的互动作用,另外,简述弹挑的新技法——中指滚奏.

简介：<正>本世纪以来,人类思维定向模式的框架被打破了。科学家勇敢地步入了艺术领地,艺术家也有胆魄地拿起了科学的工具。计算机科学这一专门与数字打交道的学问,已经进入了音乐殿堂这一最典型的感觉世界。近三年来,我们曾对几个课题做过一些初浅的尝试。下面仅就计算机分析、储存和乐谱打印三个程序做一简单介绍。

简介：自1983年10月创刊以来，《音乐探索》已走过30年的开拓创新之路，方显“而立者”立业建功的光彩年华。30年来，该刊“探幽”有道、“析微”有理、“索新”有方、“求变”有法，为我国的音乐学术刊物闯出了一条别开生面、独树一帜的办刊之路。文章从探音乐路径之“幽”、析音乐学术之“微”、索音乐理念之“新”、求音乐技法之“变”四个方面对该刊的办刊历程予以回顾、品析、梳理和归纳。

简介：电影是分享的艺术，大多数电影的制作目的归根到底来说是为了让更多人看到，这一属性决定了它与其它大众传播媒体的共通性。以往我们所认识到的电影的功能，如商业论、艺术论、工具论，都是基于电影可以被分享、希望被分享这一基础的。在数字化为技术核心的新一轮媒体整合中，

简介：20世纪末，在二胡音乐教学领域中，新的教材和理论书籍的大量出现以及教学手段的突飞猛进，使二胡教学呈现出系统化、完善化、理论化、科技化等多方面、多层次发展，特别是普及化方面得到了极大的提高，因此，二胡教学在内容和辅助手段方面也获得了更广阔的发展空间，这促使二胡教学更得以多元化的发展，也对未来二胡教学的发展带来了深刻的影响。

简介：纵横经纬,建构批评.--这就是笔者读过明言新著<20世纪中国音乐批评导论>①(以下简称)与②(以下简称)之后的总体感受.

简介：青年二胡演奏家、中央音乐学院民乐系讲师孙凰的第五张个人演奏专辑CD日前由北京环球音像出版社出版发行。

简介：本文为作者参加台湾省立交响乐团“’98华裔青年作曲家研讨会”所提交的论文,文章的摘要及论点曾刊载于《人民音乐》1998年第12期,这里发表的是完整的全文。近10余年来,复调思维在中国音乐创作中有了前所未有的发展。中国作曲家在继承传统的基础上吸收借鉴现代复调技法并有所创新,使作品在旋律构成、对位结合、模仿技术、节奏处理、外部结构,陈述形式等多方面均呈现出发展变异的丰富复杂形态。而这与在此同一时期不断发展繁荣的复调音乐理论必然有着密切关联,两者初步形成了相互促进不断提高的良好发展态势。

简介：东京大学东洋文化研究所双红堂~1藏本《新镌南北时尚丝弦小曲》~2是乾隆年间的一部俗曲选集,由姑苏王君甫刊刻,辑录俗曲103首,具有浓郁的世俗气息和市井趣味,作为最早反映清初俗曲创作风貌的特有文本,非常珍贵。虽然明清俗曲的研究和整理始于民国时期的学

简介：凡一首成功的歌曲作品，总以其优良的共性特质，独有的品格与神韵俏傲歌坛。尽管对一首成功、优秀之作，仁者见仁，智者见智，但终归必有其公论共识之处才被赏识认可，遴选共珍。我一向认为只有具备了“准、美、新、情”等特质，并狠狠抓住这四个字所引示的方向进行精心营构、创作，并使作品达到最优品质、最高境界方可称为佳构上品，也只有这样的作品才称得上货真价实，内涵丰富，沁人心脾而感人动人。

简介：由教育部体卫艺司主办的全国普通高校艺术教育工作研讨会予2003年岁末在上海华东政法学院召开，有关部属普通高等院校和部分省属普通高校的艺术教研室负责人、有关各省(区、市)教育厅(教委)分管学校艺术教育的管理干部以及教育部艺术教育委员会的有

简介：本研究通过对2010至2014年国际音乐教育类5本英语类研究型学术期刊共计661篇学术论文进行文献综述。聚焦国际音乐教育研究最新动态,重点对其中音乐教师教育、音乐教育社会学、专业音乐教育及学校音乐教育领域相关研究文献进行详细分析。其中涵盖＂自我效能Self-efficacy＂、＂教学评估Assessment＂、＂身份认同Identity＂等近年音乐教育研究焦点。本研究针对这些文献如何确立研究目的、选取研究对象、使用研究方法、归纳研究结论等方面进行详细评述。文章最后部分对近年文献研究中常见研究内容、常用研究方法、文献来源及行文结构进行概述,为我国广大学者了解国际音乐教育界最新研究动态及所运用研究方法、行文规范等,提供可资借鉴的导读及索引。

简介：武汉音乐学院刘永平教授接受中国教育学会音乐教育专业委员会和人民音乐出版社、上海音乐出版社的共同邀请撰写的《视唱练耳》教科书，是专门为独立的“视唱练耳”课程而撰写的。它将视唱和练耳有机地融合，适当加入了与视唱、听写等基本技能直接相关的音乐基础理论，体现出“一个整体、二条主线、四个环节”的构成体系。它将传统单纯的《视唱练耳》乐谱教材与音乐理论深入浅出的论述合二为一，为我国从事《视唱练耳》课程的青年教师的理论提高，提供了可资借鉴的、令人耳目一新的教材。

简介：古筝的发展历史已经有三千年之久，在当下新媒体的大环境下，为了使得古筝艺术能够跟随时代的发展。新的媒体环境中，古筝艺术的传播已经有了更多的方法，这些新的传播方法，对于古筝艺术的传播有着普及意义，但是也存在着一些其他的影响。本文将对在新媒体环境下的古筝艺术进行有效的传播进行讨论，同时对于古筝千百年来的发展嬗变做一作证。

简介：20世纪末、21世纪初,中国社会面临着巨大的变革,同时新中国又刚刚度过五十年大庆,所以关于总结、回顾一百年、五十年的文章特别多,而且各有不同的观点。在戏剧方面也是如此。笔者曾在《戏曲理论在近现代的曲折进程》、《五十年来戏曲理论与实践》和关于戏曲与话剧的比较等文章中,谈过自己的看

简介：本文基于心理、理论、实践三者不同音高概念,从心理、理论、实践三种律制1理念出发,利用GMAS2音乐分析系统软件,对苏北唢呐班的主奏乐器“唢呐”进行测音分析。研究表明,20世纪苏北民间唢呐的“实践律制”经历了“模糊律制”到“近十二平均律”的变迁。变迁主要原因：1.“近均孔”唢呐的淡出与“非均孔”唢呐的淡入;2.传统曲牌的渐失与流行歌曲的涌现;3.西洋乐器、电声设备的冲击与艺人专业学习的推动。

简介：本文通过对16世纪意大利早期牧歌大师阿卡代尔特之代表作《洁白温柔的天鹅》的音乐分析，阐释了这首牧歌为了贴切、细腻地表达诗歌内涵，在绘词法、织体、和声、终止式等方面所表现出来的一些音乐特征，体现了该作品在16世纪意大利牧歌早期创作中所具有的典范意义。

简介：不同城市的音乐文化有自己的独特性，然而，每一座城市的音乐文化都离不开得以展开并为公众分享的空间，公共空间是考察城市里普通民众音乐生活的良好视角。杜里斯（PerryDuis）把城市空间划分为三种类型：一是真正“公开”的地方，像街道、路旁、公园等；二是私人所有，像企业财产、私人住房等；三是介于“公”与“私”之间的、可称为“半公共”（semi—public）的地方，

简介：