简介："音乐话题理论"肇始于1980年代莱纳德·拉特纳关于古典主义音乐的著述之中,并在接下来的30多年里于阿兰布鲁克、阿伽乌、蒙耐尔、哈腾、米尔卡、普雷施等学者的著述中不断发展充实。该文通过梳理这一理论的发展过程,即"话题"这一术语如何从修辞学中被移植到音乐理论之中,又是如何从一种用来理解古典主义时期音乐的工具逐渐发展成为一套复杂且疑窦丛生、颇具争议的音乐符号学理论,及至漫出西方中心,被用作研究非西方音乐的有效手段之一,以澄清其内涵和外延,并指出其在学科归属上的开放性。

简介：钢琴前奏曲是一种源远流长的西方器乐体裁,不同时期的前奏曲有着不同的涵义,它的创作是作曲家音乐风格和乐思高度集中的概括。肖邦的《24首钢琴前奏曲》是里程碑式的,标志着前奏曲彻底脱离任何乐曲的束缚真正成为一种独立的钢琴曲体裁。拉赫玛尼诺夫的《24首钢琴前奏曲》是沿着肖邦的路子并添加了自己独有的艺术感悟完成的。本文将从两部前奏曲的共性入手,从几个不同角度分析它们在共性下表现出的一些不同特征,望从中能映射出两位作曲家的不同音乐风格和艺术风采。

简介：3月1日，著名曲艺表演艺术家、大同数来宝创始人柴京云、柴京海举行开门收徒仪式，首批17名弟子拜在门下，大同市众多曲艺艺术家共同见证了这一盛事。

简介：赵氏孤儿故事长期以来在民间广泛流传，它以发生在古代山西真实的历史事件为题材，并由这一题材衍生出一系列的赵氏孤儿戏曲作品，其中元纪君祥所作《赵氏孤儿大报仇》，简名《赵氏孤儿》，可以称得上是同一题材中最著名的作品。王国维《宋元戏曲史》称赞它是我国古代“最具悲剧之性质”的剧作之一，“既列之于世界大悲剧中，亦无愧色艇”。而且其构建悲剧的手法也为外国戏曲理论家所称道：“《赵氏孤儿》中为拯救君主后裔而献身的三个廷臣……”引入注意的是道德上的纯洁，在恶势力面前的无畏精神，他们没有支持着欧洲奇迹剧中蒙难者的那种对奇迹和救援的信念，他们投入斗争，完全知道等待他们的结局是什么……在这里，戏剧冲突并没有我们在欧洲文艺复兴时期的悲剧中看到的哲学基础，恶势力也没有像马尔洛和莎士比亚话剧中那样的规模。

简介：一、明清不同时期同款式的四个瓦当版本上个世纪90年代,温州陆续发现一批印制有戏曲人物、传奇故事的瓦当①。在这些瓦当中,有一个款式留存特多,1998年拉网式排查时,竟还有113枚(均为滴水,下同)。同调查其他瓦当做法一样,这些瓦当都已按采集

简介：汤显祖的高祖峻明就有藏书四万余卷，这在明清之际是非常惊人的文化现象。

简介：所有的音乐作品都可以以一种音响的方式存在着。然而,当满足了纯音乐的需要时,一些作曲家会＂编织＂情节与情境来暗示某些音响之外的非音乐＂材料＂,进而来加强其自身的意象性。在西班牙裔法国作曲家莫里斯·奥阿纳（MauriceOhana1913-1992）的音乐作品中,寓言情节在他的作品中扮演着一种＂实质性＂的角色,与其作品呈现出的音响浑然天成地融合在一起——奥阿纳把从所传承的伊比利亚文化中的寓言情节作为他创作的原型意象,赋予作品神秘的风格,赋予作品鲜活的＂生命＂。这些神秘、深奥的原型意象一方面成为作品非音乐材料的主题,同时也成为奥阿纳创作灵感迸发的源泉。可以说,这些非音乐的＂材料＂对奥阿纳的创作个性的形成产生了极为重要的影响。

简介：在曲艺世家中，白氏家族很突出。有影响、有知名度的白家人很多，他们为我国曲艺事业的发展作出了极大的贡献，值得点赞。我先从白凤岩老前辈说起。

简介：十二音序列音乐与简约主义音乐是上个世纪先后产生的重要音乐流派,简约主义音乐在其本质上与十二音序列音乐是对立的。本文通过对《阿赫玛托娃安魂曲》的分析,研究其中的宗教音乐元素以及将十二音序列音乐与简约主义音乐结合起来的途径。

简介：2016年5月19日晚,来自广州星海音乐学院的演奏家、歌唱家和优秀学生们一同在沈阳音乐学院音乐厅为沈城观众献上了一场精彩纷呈的音乐会。本次音乐会分为三个篇章——＂星系岭南＂＂海纳百音＂和＂艺贯中西＂,分别包含了风格各异的音乐作品。演出的首支曲目,是广东传统音乐＂五架头＂《雨打芭蕉》,由曾获第四届＂文华奖＂最高奖项＂演奏奖＂的高胡演奏家余乐夫带领星海音乐学院的优秀学生郭佩丽（扬琴）、刘佳（笛箫）、陈美力（椰胡）、

简介：舒伯特钢琴特性曲《即兴曲》（D899.No.4）集中体现了数学中黄金分割与菲波纳契数列的应用,对这首经典的乐曲进行分析,从中可以发现乐曲中蕴含的奥秘,从而进一步揭示作曲家的创作密码,对乐曲有更深、更新层面的认识。

简介：李斯特（1811—1886）的两百周年诞辰紧跟在柏辽兹、门德尔松、肖邦和舒曼两百周年之后,他保持了作为最杰出浪漫主义作曲家的地位。尽管如此,他作为作曲家的事业却因为人们普遍认为他历来是最伟大的钢琴家而易被忽视。他的大部分作品为钢琴创作,其中大多是为了他本人演奏而定做的,许多乐曲的演奏难度几乎前所未有。

简介：盛雪教授是新中国首批卓有成就的小提琴演奏家、教育家。旧社会,他历经艰难困苦实现了个人求学、求职的理想,曾任国立音乐院小提琴教授。解放后,他历任江西省军区文化部、湖南音专、湖北教育学院、华中高师、中央音乐学院、南京艺术学院小提琴教授,培养了包括子女在内的一批出色的小提琴演奏、教育人才。以盛中国盛中华为代表的盛雪的后人,有十数人遵循着他的足迹,在小提琴艺术上均造诣不凡,特别是当今仍活跃在中国乐坛的盛雪的长子盛中国,早已经是公认的中国一流的小提琴艺术家。盛雪教授创造了中国“盛氏小提琴之家”的奇迹。

简介：2017年7月第十届意大利科莫音乐节（FestivalComoCittadellaMusica）以威尔第的歌剧巨作《纳布科》拉开序幕。本人有幸受到科莫歌剧院艺术总监——乔万尼先生的邀请，来到了这座作为意大利著名旅游胜地的美丽城市。

简介：摘要：以文化地理学的视角，分别从广州市番禺区沙湾镇的地理环境、沙湾镇何氏家族与广东音乐之渊源、何氏家族广东音乐风格的形成过程等方面对沙湾镇何氏家族广东音乐风格的形成缘由进行分析研究。沙湾镇作为广东音乐之乡，对广东音乐的创立与发展作出了卓越贡献，因此探究何氏家族广东音乐形成之缘由将有助于更深入地了解广东音乐的发展脉络。

简介：文章就晋牌祭祖仪式现场过程实录、晋牌祭祖仪式音声中的音乐本体分析及晋牌祭祖仪式的文化人类学诠释等三个方面对赣南于都县靖石乡田东村刘氏＂选贤堂＂晋牌祭祖仪式音乐文化进行了调查与分析。认为赣南客家民间晋牌祭祖仪式活动反映着客家人的传统习惯、生活习俗、宗教信仰和祖宗崇拜。其音乐形态、曲牌、宫调有着一整套独特的系统,音乐表现功能在祭祖仪式中起着不可替代的作用。客家人在仪式中表达着＂慎终追远＂的思亲之心、对先贤丰功伟绩的景仰、对亲友款叙之情的抒发,体现了客家人期盼消灾祈福、五谷丰登、财运亨通、风调雨顺、国泰平安的心态。

简介：

简介：<正>戏曲作品本体主要就是指戏曲作品中的形式思维,既指涉剧本写作的人物设计、剧情构思、情节安排、细节设置等,也涵括舞台呈现的音乐、舞美、表导演等诸方面设计。由于中国传统戏曲艺术的程式性特征与剧种化传承,传统的戏曲艺术本体通常只是指剧种的艺术特征,但随着戏曲创作机制由传统戏的演员主导制向新编戏的作者、导演、演员等多方合作制的转变,剧种的作品化与作品的剧种化就成了