简介：长号是来自于国外的铜管乐器,该乐器是用双套管的伸缩拉动来决定音高的铜管乐器,也是最早产生半音的铜管乐器,具有独特性和灵活性。针对长号演奏时的音色、乐曲的理解、情感的投入、呼吸的运用和共鸣的作用等几方面进行论述,以及在长号演奏中应当注意的细节做一些剖析与探索。

简介：本文依据满族音乐特殊的文化背景及当代听众需求的多层次性，分析和论述了满族音乐创作对传统音调的吸收、提炼和运用应是全方位的，从整体上讲，它的音调应是多层次的；提出了满族音乐创作可根据音调素材与满族音乐远近亲缘关系存在正宗型、同宗型和融合型三个层面和类别的论点。

简介：本文主要论述了"感物起兴"与音乐创作的关系,"感物起兴"心理学解读,在音乐创作中的重要作用以及如何在音乐创作中做到感物起兴。

简介：“准备再现”在西方古典与浪漫乐派时期的钢琴作品创作中占有重要的地位，笔者从调性布局、和声进行及材料三个方面对其具体的处理手法进行了归纳。

简介：王琥创作并演唱的歌曲《情深缘浅》、《缘来是你》、《感情线》等歌曲深受都市夜归人及都市时尚青年的喜欢与传唱,他因此被称为"夜时尚代言人"!4月16日,在朝阳门外

简介：<正>中国的七弦琴(古琴)有大量曲目保存在减字谱中,这种谱式由记述指法、弦位和各种装饰音的符号组成。然而对于节奏并没有明显的指示,因此、根据这种谱式奏出一首曲子并非易事。打谱就是译解并弹奏减字谱的过程,是使无声的音符变成可供欣赏的活的音乐的过程。本文拟对打谱过程及其意义作一初步探讨。

简介：随着物质生活水平的不断提高,群众对于精神文化生活的要求也越来越高。音乐作为群众喜闻乐见的一种精神文化传播方式,对于提高大众的精神生活质量具有重要作用。但是就目前的情况来看,我国的群众音乐文化创作仍然存在一些问题,其创作水平也有待提高,本文就是基于这样一种现状,提出了相应的解决途径,以期为提高群众音乐文化的创作水平提供借鉴和帮助。

简介：朱践耳交响曲是我国当代交响乐创作最重要的成果之一.在其极具"现代精神"的创作中,作曲家仍非常注重发挥旋律的表情功能并创造出许多内涵深邃、形态奇异多姿的民族化旋律,使作品具有很强的可听性和可理解性.本文试图从旋律语言角度对朱践耳交响曲最富个性化和民族特色的"语调化旋律"风格特征进行分析和归结,为创作实践提供有益的参考.

简介：美术以美和技术为主,而艺术是一种文化思想的外在表达过程,更加注重作品对人物内心的触动。两者完全不同但又互有交集,但是它们所表达的主题已经完全不同了。每个人都能感受到美,但没有人能够时时刻刻都能感受的到心灵的触动,这触动才是艺术家应该追寻的。

简介：当代社会,新技术的进步不可避免地对曲艺创作和表演带来冲击、诱惑和影响,尤其是处于信息传播速度空前迅捷和信息爆炸的时代,新技术、新思维无时无刻不在影响着各种艺术门类。曲艺作为一门深受大众喜爱的艺术,面临着新挑战。怎样借力新技术进步从而快速健康发展成为一个值得思考的问题。

简介：渐变与突变———京剧音乐创作前景与展望傅彦滨２１世纪现代科学技术将以前所未有的速度迅猛发展，对世界各国人民物质文化生活与精神文化生活领域都将产生巨大而深刻的影响。现代科学技术与人类的各种文化、艺术现象的关系日益密切，尤其对艺术的渗透和影响更加明显。产...

简介：<正>引言在中国传统音乐的曲式结构中,积淀着中国人民千百年来形成的传统音乐观念,表现出一种独特的艺术结构美,体现了中华民族在音乐艺术总体构思上共同的审美情趣及音乐逻辑上的某些美学原则。中国传统音乐与其他传统艺术一样,素有重视章法结构的悠久历史。《礼·艮》云:“有序。”《闲情偶记》云:“结构第一。”要求艺术作品有始有终、首尾一体、均衡对称,成为民族的重要的传统欣赏习惯。传统艺术又很注重艺术创作者的主观创造性,所谓“任笔为体,聚墨成形”,类似民间音乐即兴挥洒、随意铺陈的特点。我国传统艺术结构的重要原则是:有利

简介：普契尼歌剧创作中共有11首经典的男高音咏叹调,它们极富表现力,容易上口演唱和记忆,形成了特有的独特风格。宣叙调具有歌唱性,咏叹调舒展而宽广,充分的展现了男高音们当时的心里活动,音乐与情境水乳交融、一气呵成。

简介：<正>由中国音乐家协会《音乐创作》编辑部主办的小型器乐独奏作品评奖活动。于1985年5月18至20日在北京举行。这是《音乐创作》创刊以来的第一次评奖活动。参加评奖的作品是1983年至1984年间创作而未经正式发表的作品。从全国各地应征的二百五十九首作品中,评选出十二首优秀作品,其中有上海音乐学院师生的作品(下

简介：在总结歌唱实践的基础上，文章从抗争意识、个性刻画、传统继承等几方面分析了威尔第音乐创作的艺术特征，从而揭示了伟大的音乐必须扎根社会、反映现实生活，艺术创作者必须具有独特的人生体验和人文关怀。正是由于威尔第歌剧创作具有这些显著的特征，才奠定了他在世界歌剧界歌剧大师地位。

简介：<正>今年11月12日是我国著名作曲家丁善德先生的八十华诞。在漫漫的历史长河中,这八十年只不过是短短的瞬间,然而中华民族的新音乐文化却已从洋歌填词式的学堂歌曲初级阶段,发展到今日乐坛上歌剧、交响乐、室内乐等各种体裁音乐作品争奇斗妍的一派璀灿景象。与此同时,整个世界的音乐风尚也在频繁更迭。世界音乐史进入了由斯特拉文斯基和勋柏格等20世纪怪才所开创的新纪元之后,更是以小跑步的姿态奔走疾驰着。后

简介：高中音乐新课程实施以来．模块选修引起了高中师生浓厚的兴趣．无论是前所未有的音乐学习内容．还是灵活多元的选修方式，都令人瞩目。特别是。在原有音乐鉴赏基础上增加的五个教学模块．给高中音乐教学带来了无限新意。笔者在阅读了“新课程大家谈”栏目的有关模块选修文章后．很受启发．现就创作模块的教学实施谈些想法。

简介：中国艺术歌曲的创作一直以来都是音乐界关注的焦点，近一百年来的创作历程已经有数百首经典作品涌现，形成了广泛而深远的影响。本文可分为三个部分，第一部分简要陈述了百年艺术歌曲的创作状况和代表作品；第二部分针对这些艺术歌曲分别从内涵、技术和风格三个方面进行了总结；第三部部分则对演唱者提出了一些具体的要求。

简介：《枯木禅琴谱》是一本产生于清代晚期的琴谱,共四册,分成八卷,刻印于1893年9月。卷一和卷二是整个琴谱的理论部分,其中属于古琴演奏和美学理论的有《琴德论》、《音声论》、《琴声十六则》、《制琴曲要略》共四篇;属于技术性的理论总结有《指法纪略》、《上弦法》、《调弦法》、《抚弦转调歌》、《指下五忌》、《指有二位》、《坚护指甲法》、《左右手指法》(共110个)八篇;属于撰者所做的资料收

简介：作曲家田刚在创作上热哀于对民间音乐的采集和挖掘，在他体裁多样、风格多变的作品中，总是能找到民间音乐所特有的韵味或痕迹。本文拟通过分析其两部融合民间音乐素材，且在创作上形成不同风格的作品，从而对作曲家的创作观念及作品的技法特点进行总结和评价。