简介：恰逢同济大学110周年校庆，中华艺术宫和同济大学人文学院共同举办了一场以“艺术的意义和方向“为主题的研讨会。一直以来，传统和当代的走向一直是艺术界经久不衰的话题。相比历史悠久的传统绘画，中国当代艺术从兴起至今．虽仅有30多年，但经过几代艺术家的努力，渐渐成为一支不可忽视的力量。

简介：《兰亭序》作为我国书法历史文化中一座里程碑式的作品,是魏晋时期书法家王羲之的代表性作品,其以自身蕴含的魏晋时期思想文化精神与自身极高的行书艺术造诣在我国书法文化历史中占据一席之地。通过对《兰亭序》的研究,人们可以掌握魏晋时期书法文化及社会文化,如二王书札、六朝社会文化等,帮助学者研究魏晋时期的历史。同时,从书法角度来说,《兰亭序》中不仅具备了一定的人文情怀,还对后世书法文化的发展造成了极大的影响。

简介：随着互联网等一系列科学技术的发展,人类逐渐进入了移动互联网时代。本文以交互设计流程在App开发环节的应用为主线,剖析归纳App案例开发的特性,从而阐述其对App开发的作用与价值。

简介：生态学把生物与环境的关系归纳为物质流动及能量交换,景观社会同样如此。现实的情形是,只要抛开最近这数十年,在中国城市与乡村之间这种生态学意义上的物质流动一直运转良好,有效地保持了两者之间的能量、信息互换的平衡。到了后工业时代,单向流动的乡村失去了这种自我更新能力。现在随着革命性技术的演进,网络、物流、电子支付等等解决了资金、物资、信息流动的壁垒,再度出现了城乡对流的可能性,这让我们在此讨论乡镇更新就有了现实支撑。

简介：东方艺术史上缺少对身体的直接关注，但在人物主题与叙事性艺术作品中，娇小的女性总会更多地受到关注。当代文化中，随着图像的泛化，“封面女郎”成为女性形象的标准，尽善尽美的女性身体在流行艺术中随处可见。因此，许鸿飞“肥女”形象的出现，可谓石破天惊，这是许鸿飞对经典艺术史和流行文化的双向突破。

简介：文章以流行于康巴藏区弦子歌舞艺术中的重要乐器毕旺琴为对象,通过文献搜集、访谈等人类学调查方法,考察金沙江流域巴塘、芒康两地毕旺琴原材料的来源与挑选、制作过程,意欲呈现在此过程中的宗教、文化、社会意义和相应的人与物的关系。在说明毕旺琴在康藏地区的社会网络中所承载的文化意涵的同时,认为由原材料交流到制作进而至表演是一个完整的Musicking的过程,应以一种连续过程的视角来理解。

简介：近年来,随着各种发展旅游业措施的颁布,特别是根据不同地区的环境和民族分布因地制宜地发展具有地区特色、民族特色的旅游产品,对具有典型特色的旅游纪念品进行分析,具有十分重要的意义。本文就如何摆脱一提到吉林省就只能想到吉林省的各种农副产品着手,从不同方面分析吉林省的地区特征和旅游纪念品设计开发的现状。

简介：从小说到电影改编，吻合当下大众文化的视觉转型，《我不是潘金莲》作为重要文本尝试与探索，对经典小说的改编极具理论价值。刘震云小说关注主体话语伦理的建构，在刘氏小说改编成影视作品之后，这种主体话语的孤独意味更加值得审视。从小说到电影细节的重新省察，可以阐发电影叙事带来的张力，回归到人文主体性的关怀本身，体味李雪莲这一视觉形象所面，海“元语言”冲突的时代语境与悲剧人生。

简介：侗族戏剧艺术是国家级非物质文化遗产,是侗族人的重要文化符码之一,在文化产业发展中必须突破壁垒才能让更多的人所欣赏。文章认为侗族戏剧艺术的发展与产业化道路上存在着壁垒,包括形式上的壁垒,理解上的壁垒,语言上的壁垒。侗族戏剧艺术在文化产业发展中如何突破壁垒有两点可行性：市场化使戏剧充满活力;文化繁荣时期为侗族戏剧的文化市场创造新空间。提出了四项措施：厘清侗戏文化符号的内涵;探索侗戏普通话的演出形式;建立和培育侗戏文化产业的目标市场;开拓创新,刺激潜在消费需求。

简介：《爱在胡杨》是以坚守大漠深处植树造林十余年,并荣获2015年第五届＂感动内蒙古人物＂荣誉称号的苏和同志为原型而创作的歌剧。本文从该剧的现实意义、创作手法和艺术表现等方面展开论述,探讨《爱在胡杨》的成功之处。

简介：舞蹈演员是以肢体动作作为手段传情达意的舞台表演者,其最终任务是塑造出鲜明的人物形象。本文依据舞剧《天堂口》,分析演员创造角色、塑造人物形象应以“性格化”这一途径作为表演创作的方法,从而引导演员创造角色,提高舞蹈表演水平,也为舞蹈表演与创作提供依据。

简介：艺术史表面上是艺术风格的演变史，内在却是艺术思想不断拓展、提升、深化的历史，一切与思想有关的形而上层面的东西．绝不是简单依靠作品本身就能获悉的。而“文献展”正是立足于这些认识与思考。同时，文献展也能补充与完善美术史建设．在一定程度上．对于修正和拓展美术史观念也起到较大作用。一个城市的艺术资源是该城市重要的文化遗产．它最能实现艺术资源之间的勾连与复合。

简介：作为海外闽南移民主要聚居地之一的菲律宾是歌仔戏跨境传播的重要区域。歌仔戏在菲律宾的传播发展大体经历了20世纪二三十年代的发轫开端、二战时期的消沉停滞、战后25年间的繁荣高潮以及70年代之后的低谷与转机等阶段。本文在传播五要素的阐释框架中,描述歌仔戏在菲律宾华人华侨社区中的传播景观与演进脉络,呈现闽南语戏曲与现代性历史意识的耦合与错位,显影＂闽南海丝文化圈＂中的戏曲记忆。