简介：在当代，一位画家是否自信，表现可以是多方面的，而其中如何坚持自己的艺术抉择，始终如一，并率意为之，便显得弥足珍贵与勇气十足了。画家选择这样或那样的艺术取向，这不能不说与他们各自的心路历程相关，当他们的作品充分展示出个性化的视角、形式、语言与诗意特点时，才能闪烁出光彩，令欣赏者充分体味到审美的快感。

简介：《带灯》中主人翁带灯从学校毕业到乡镇工作,被任命为“综合治理办公室主任”。她带着单纯善良的心将全部精力投入工作,却没有想到这份工作中有那么多的陷阱和尴尬,有那么多的邪恶和暗角;但是,她没有放弃、没有逃离、更没有随波逐流或同流合污。她坚持法理,原则问题上决不调和;但置身于错综复杂的基层矛盾里,更多的是一些非法律意义上的纠纷、是非,乃至鸡毛蒜皮、鸡零狗碎,在法律的边界之外,更大面积的社会存在是人情的涌流和柔软的道德绿草地,在这里更多地用她的柔弱之光、温和之光、

简介：

简介：如鹿一样温润澄澈的眼睛2003年,因为非典的缘故学校放假了。不需要上课的无聊长日,便闷在家里看电视,那段时间播放的是同一部电视剧《金粉世家》,这是第一次见识陈坤,记得他的眼睛与27岁的男人都不同,鹿一样温润澄澈。2016年夏天,我终于在西北偏北一座叫做西宁的城市,见到了陈坤。

简介：中国美术研究面对许多知识细节的空白,而敦煌壁画则可以弥补诸多此类不足.但对于壁画属像或母题的辨识,敦煌学专家或史学家往往束手无策;美术史家正可以在此大显身手。本文论及如何把图像学知识用于读解敦煌壁画。

简介：科学和艺术是两个不可分割的概念，在科学的发展过程中会有艺术的气息，而在艺术的发展过程中也会融入科学的要素。科学和艺术之间是有很深的联系的，通过艺术和科学的本质进行比较来对两者之间的关系进行认识，是掌握两者之间的关系的一个有效途径。科学是从理性的角度出发来对世界的真理进行探索，而艺术则是从情感的角度出发对世界之美的一种探寻。科学和艺术之间在长期的发展过程中形成了一种统一矛盾的辨证的关系，从对科学的理解中来了解艺术与从艺术的理解中来了解科学，是从不同的角度对两者关系的把握。本文浅述了科学与艺术之间的关系。

简介：我爱听杨宝森,可从来没看过杨。五十年代中杨来武汉演出时,我才刚刚上小学。以此"资历"来谈杨,恐贻笑大方。是故,我只能从"听"的角度来谈谈对杨的感受、理解和认识。如此,也许难免偏"听"偏"信",甚或以"偏"概"全",果然,就权作不足为凭的一己之私,以为谈助吧。谈杨宝森,话题不少,我首先想到的是杨宝森演唱风格的历史定位,今天就尝试说说这个话题。比较其他行当,在京剧演唱艺术中,老生行的风格是最为丰富的。这些不同风格,初听时,色

简介：《四月三周两天》4Months,3WeeksAnd2Days导演:克里斯蒂安·蒙吉主演:安迪·卡拉尔里努、露明妮塔·乔洁★★★★☆为了同室好友能够顺利堕胎,而与打着道德幌子的流氓医生发生了肉体交易,这是影片里最让人心悸和动容的一幕,它说明堕胎在

简介：设计热其实并未衰退.随着当下创新创业的热潮,“设计”又被寄予厚望,不仅是创新创业团队在寻找设计师的加盟,更重要的是社会呼唤设计改变文化,产业呼唤设计产生价值,教育呼唤设计带来变革.国内的互联网和智能硬件领域的迅速发展,也开始寻求优秀设计师的加入,但社会需求和院校之间存在着较大的缺口,传统设计学科培养的学生难以胜任新时代对设计师的要求,由此形成的反差需要我们重新去审视设计、设计思维以及设计与产业的关系.

简介：电影是一种很精细的产业.要把它做成"抢手"商品,就是说,要创造出一件反响很大、上座率很高的通俗电影产品,其创作者必须理解广大观众潜意识中的期待,以及他们认为紧迫的问题,而且应该在此类社会期待中注入其个人意识并以此构建作品中的"社会期待".这样做的困难在于,观众期待的不确定性必须以极为简单的、通俗易懂的形式表现在银幕上,并使怀有这种期待的观众从影片的叙事中获得某些安慰;或者让影片发挥某些引领作用,引导观众即使不去行动,也有可能从影片的叙事所触及的某些问题或现象中得到启发.

简介：文化是一个丛结,剪不断,理还乱。这只不过表明文化的复杂性。如果因为复杂,而放弃问题的审视,当然不是应有的态度。关键在于如何选择视角。审视电视可以有许多的视角,从最基本的事实入手,直逼电视的＂事实本身＂,未尝不是一个在理论喧嚣的时代较好的视角。

简介：此次参展的作品选取自四川美院雕塑系的学生作品年展的优秀作品,并力图通过展示和梳理呈现出一定的课题性。这些作品大多处于一种中间地带。艺术家们以雕塑和雕塑化的思维方式,展开自身的实践,探索雕塑媒介的边界。

简介：本文以约瑟夫·博伊斯（JosephBeuys）1982年第七届卡寒尔文献展参展作品“7000棵橡树”作为切入点，以此研究博伊斯“社会雕塑”理念及拓展的艺术观；进而能过此作品与20世纪中叶艺术思潮的关系，理解博伊斯对日常生活的思考与介入方式。

简介：上世纪80年代以来,中国当代艺术迅猛发展,传统的学院教育备受冲击。在新艺术样式不断崭露头角,装置艺术、观念艺术成为主体的大背景下,传统的艺术基础训练模式受到质疑。素描作为一门主要的基本功训练和造型能力训练方式也逐渐被忽视。“2016中国素描大展”在当今艺术创作发展的多元背景下,重新把眼光拉回到我们的基础认知,回到朴素的手绘能力,回到素描的再现和表达。

简介：传统艺术是将对象各可感属性从实体上剥离后重新组合以期引起受众的直感反应，而VR及ER则是先分别将各可感属性创造出来再迭加成实体对象，是与传统艺术创造活动逆向而行的。这就是逆向艺术，创造过程中需要我们以面向对象思维转为界面思维，遵循的是第三人称与第一人称交界处的建构逻辑．

简介：2016年10月，上海现代人剧社制作的舞台剧《小城之春》，在历史悠久的兰心大戏院公演3场，我饶有兴致地看了其中两场。因某种原因被称为“舞台剧”的这部作品，其实是一部音乐剧。不仅因参与其中的音乐剧人占了绝大多数的比例，从音乐剧的界定来考量，我以为它也是无损音乐剧名声、而且为中国原创音乐剧涂抹了一笔靓色的作品。

简介：杭剧起源于清末民初的宣卷，是杭州地方戏曲，曲折绵延至今有近百年历史。本文以早期杭剧史为研究重心，探索杭剧形成与发展的状况，并将其置于1929年首届西湖国际博览会这一特殊场域中，研究杭剧如何与开创中国近代博览会历史先河的首届西博会相生互动，力图呈现早期杭剧发展繁盛的历史风貌。

简介：在对待客观物象的审美态度上,石涛主张移情说,"山即海,海即山也".通过审美移情而获得的美感本质上是一种自我价值感,即物我同一.石涛认为自己与山海都是知音,"山海而知我受也".通过我与物的同化,由此感受到物物之间的同化.同化表现在艺术创作上是一种替代,绘画的刨作过程就是寻求替代的过程.石涛在审美判断上提出"不似之似",这是形神关系的理论延伸.石涛认为:其原因一是艺术家的气质不同,二是在于大自然时间的变幻无常,三是由于物象空间与人的关系转换.所以,绘画的形象永远是偏离对象的.

简介：本文试分析《二十四城记》的电影创作手法，该影片试图以艺术审美的形式探寻历史的“真实性”．在真实与想象之间以多种艺术形式穿行．这可以说是中国电影导演在审美与认识方面的一种新实践，也为中国电影创作提供了比较新颖的视角。诗性、戏剧性、当代行为艺术、流行音乐、纪录片手段等多种艺术手段的融合使得电影饱满而深入。产生了与单纯纪录片、故事片不同的效果。部分地消解了启蒙运动以来严肃性，进入后严肃时期。

简介：回顾自己的导演历程是件非常美妙的事，它既是一次总结，也是对自己所感所学的一次分享。如果听众中有导演，或是有人愿意从事导演职业，