简介：经中央美术学院批准,由中央美术学院中国画学院主办的＂中央美术学院中国画创作研修班＂面向社会招生。教学宗旨：以弘扬民族文化,继承、发展优秀的传统文化为宗旨,在教学中坚持古为今用、推陈出新的精神,体现中国独特的民族性、时代性、艺术性、创造性。重视中国画造型的基础教学,提升创作能力,

简介：<正>中央美术学院华东分院为了贯澈“百花齐放、百家争鸣”,曾于4月26日至5月6日连续邀集该院教师30余人就这一问题举行座谈。座谈会由该院党委会和教务处主持。前后共举行五次。与会各教师环境着如何在学校中贯澈“百花齐放、百家爭鸣”这一中心问题,热烈地发表了意见。

简介：中央美术学院设计学院数码媒体工作室为本科四年级学生第一学期开设的”个人推广设计”必修课程，是顺应社会需求、与国际接轨的一门针对设计专业即将毕业的学生的专业推广课程。该课程引导学生不断深挖自身的设计思维能力和创意思维的应变能力．结合专业的数字多媒体演示与演讲．实现自身对大学三年学习总结性的个人专业推广。由于“个人推广设计”课程在当下的重要性、合理性以及必要性，同时也使该课程开设六年来自身得到了推广反复对“个人推广设计”课程重要性的强调在于提升设计艺术专业的教师和学生对该课程的重视．理解该课程对中国艺术设计教育的意义。

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简介：置于公共场所中的雕塑艺术,不仅是城市建设中的一个重要节点,还是以艺术的形式与公共环境、历史人文等因素产生联系的视觉方式。对于红色主题的雕塑创作,如何体现出其艺术性、精神性与时代意义,是雕塑家需要深入探究的课题。由西安建筑科技大学艺术学院院长、博士生导师蔺宝钢主创的大型红色主题群雕,最近在革命圣地延安矗立了起来。这座大型群雕,以现实主义与浪漫主义相结合的艺术手法,再现了当年中共中央机关进驻延安时的历史场景,具有强烈的艺术感染力和时代意义。

简介：自2008年担任中央美术学院教务处处长以来，王晓琳一直积极推进学校的教学管理与专业建设，致力于形成一套符合艺术院校特色的管理体系。本期《美术研究》杂志专访院长助理、教务处处长王晓琳，请她谈一谈中央美术学院的教学建设与未来发展。

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简介：中国政府一直强调文化改革的重要性,全社会对文化软实力提升愈加迫切。文化软实力是发展文化产业的重要力量,而建立国家级艺术荣誉制度是提升文化软实力的重要路径。本文围绕文化软实力建设,阐述文化软实力在国际竞争中的重要地位,提出了建立国家级艺术荣誉制度的必要性;从地域性、专业性、持续性和宣传力度四个方面出发,结合国外的国家艺术荣誉制度,指出我国艺术领域缺乏权威荣誉奖励问题;在遵循公正、法制、效益的原则上,提出了加快构建中国特色国家艺术荣誉制度体系的设想。

简介：步入21世纪,中国的高等艺术教育事业蓬勃发展,教学规模的膨胀与不断扩大,对教育教学质量以及相关环节的水平要求也进一步提高,教学督察和指导制度的建构对完善教学体系也因此显得尤为重要。

简介：本文着重分析中国高校由于一时风气浮嚣。带来教育质量滑坡的深层原因。进而认为，要改变这种状况，关键是切实建立起公平、公正、透明的制度环境，形成健全的竞争机制与激励机制。否则，任何试图提高教育质量的改革举措，都只会成为形式主义的花样翻新，而不会有任何实际效果。作者认为，在制度环境的建设上，应多一点国际通则，少一点本国特色。

简介：“趣时贵书”是北宋前期书法史之一特殊现象，其形成有着独特的历史、文化背景。就米芾《书史》所论，这一现象与宋代科举考试中的“誊录”制度有直接关系。本文以此为切人点，全面考证了北宋科考中誊录制度的形成与发展，及其与“趣时贵书”的真实关系，进而深刻揭示出“趣时贵书”特有的文化意蕴。而且，由此提出了关于正确解读所征引文献的客观性问题。理解文献，必须通晓全部字义、故实、寓意，不可断章取义、望文生义，要以正确解读文本和通晓全部语境为前提，从而避免考证之误失。

简介：中国每年出版20多万种图书,其创造的经济价值在整个文化产业中占70%。书籍装帧作为美术的一个分类,其＂作品＂比任何美术品种都更直接、更广泛地接触群众。因此,对书籍的装帧美化,是书籍装帧艺术工作者义不容辞的责任。中国美术家协会插图装帧艺术委员会在2010年10月至11月短短一个月的时间里举办了三个颇具品位又各具特色的装帧艺术展览—10月15日＂装帧的回顾＂展在北京印刷学院美术馆开幕;10月18日＂插图教学成果展＂在中央美术学院开幕;11月20日在长春的吉林省博物馆举办了＂全国首届‘大封面·大插图’作品展＂开幕式;三个展览分别举办了学术研讨会,出版了相应的《装帧通讯》。展览上,本着＂振奋民族精神、弘扬民族文化＂的精神,界内针对装帧界存在的一些问题,表达了各自的意见,对中国的装帧事业无疑起到了积极的促进作用。在这里,我们对三个展览及有关作品进行集中报道、刊发,以飨读者。

简介：现在.日本的服装界正处在重要的转换期。经济成长的迟缓、来自海外的追赶、消费倾向的变化、情报等要求所有的企业去对应。产业界、教育机关将如何地去进行人才的培养,本文发表的是关于服装设计的情报化、通信网化的对应,比较、检讨具有服装系学科的大学等高等教育机关的课程改革的实例和担付人才培养的另一方,服装企业自身的企业内部教育的传播媒体教育事例

简介：本文以第一、第二两次全国美术展览会为切入点,展开对该时期美术展览会筹办机构及作品的评审制度的深入探讨.两次美展展览机制的差异与延续性,不仅为还原美展真实的历史语境提供了契机和可资借鉴的坐标,同时也揭示出国家文化管理机制的运行功效对美术发展的深刻影响.