简介：描写音乐（形态）学旨在探讨描写、分析和类型化处理音乐声轨迹的方法和技术,是笔者专为民族音乐学从整体上把握、理解和诠释特定音乐文化而设计的一个最基本的研究环节;其整体理论框架包括三对核心概念（描写的/规约的、乐素的/乐位的、设定的/约定的）、六大位元系统（音的、调的、腔的、拍的、字位的和复音的）和六种系统化处理技术（物理的、数理的、符号的、民族思维的、自省的和比较的）;总的要领是：采用现象学的＂悬置＂技术直面作为研究对象的音乐声轨迹本身,发现和找出研究对象中对音乐操持者和拥有者而言有意义的各音乐元素的位的系统,按研究对象的操持者和拥有者集体无意识约定的观念为研究对象作类型化处理。由于篇幅所限,本文只涉及学科最核心的部分——学科定位及其核心概念。

简介：杨荫浏先生杰出的乐律学成就深刻地影响了中国现代乐律研究的发展进程，他在理论到实践的探索、追求和开拓方面，获得了举世公认的光辉成就，可以说自晚清以来无人可比。他躬亲实践，数十年如一日，苦心孤诣，潜心研讨，无论在乐律学史、乐器音律和律学实验，

简介：围绕师范音乐教育的发展与改革问题,本刊在今年第三期刊载了有关师范音乐教育的办学指导思想、培养目标、课程和教材教法等问题的一组文章。在今年第四期刊载了有关师范音乐教育的声乐教学改革问题的一组文章。本期摘要发表一组文章,反映了对中师、师专、高师、音乐院校音乐教育系等各类师范教育的器乐教学(主要是钢琴教学)改革的意见。以供参考。

简介：通过对冯文慈点注朱载埴《律学新说》理论要点的归纳和解读，论述朱载靖对我国早期“同律度量衡”研究的主要观点和成果。朱栽靖《律学新说》是研究“同律度量衡”之作《律学四物谱》更名而成，并拓展研究范围，建立新法密律。我国自虞舜至周代以“璧羡之法”完成的早期“同律度量衡”改革，史称“周制”。朱载埴从律的本源是“律度”换算、汉人释璧两种形制造成学术界分歧、《史记·律数》与《汉书·律历志》记载律数不同的辨析以及采用新法密律进行“律度”演算等方面，论证了我国律学“以振动物体的长度表示律长”原理的科学性是在周制“璧羡度尺，好三寸，以为度”改革中，取得的重要成果。

简介：西学东渐促使了中西绘画的交流与融汇。中国戏曲艺术作为传统文化在与西方文明的冲突中，不可避免地历经着深刻的变化，突破了传统戏曲的舞台形式，出现了以景物造型为主的舞美形态，促使了中国传统戏曲舞美在形势和内容上的改观，显示了舞美形式变化的某种新的可能及其发展的必然趋势。

简介：＂据日本《每日新闻》17日报道,日本著名落语（类似于中国单口相声）艺术家近日在东京的农贸市场上叫卖来自核泄漏事故周边地区的蔬菜,引来大量‘粉丝＇购买,使得农贸市场一时间成为‘相声舞台＇。据报道,日本著名落语艺术家林家三平16日带着全家来到位于东京都新宿区的农贸市场,带头叫卖来自福岛县、枥木县和千叶县的蔬菜,

简介：一、问题的提出近年来,民族民间音乐在音体系方面的研究越来越为人所重视,尤其对音律现象律学构造的探讨更引人瞩目。今天,人们自然不会无视研究中的可喜进展与有价值成果,尤其在律学思维的观照下,一些较为繁难的原生音律现象的数理特征得到更为客观的描写和更为合理与有意义的解释。①然而,随着研究的深入,人们进而注意到亟待加强的另一方面,亦即在音乐民族学的视野下使活生生的音律现象还原于它所属的音乐系统之中,联系其生存的社会文化环境,将“律制和音阶在‘乐制’的名义下,一起加以研究”;②以使该学科研究不至于丧失其宝贵的社会文化视

简介：汤显祖的《邯郸记》是"玉茗堂四梦"的最后一梦,是他的社会政治剧的代表作。可是因为作品的题材是"黄粱梦"故事,就和道教结下了缘分,使作品的面貌变得复杂起来,给研究带来一定的困难,分歧时出,有的人甚至认定它的"基本的艺术特点是以宗教作为剧本的主题,都是以梦幻的形式来宣扬宗教"。虽然这种极端的观点已成为历史的

简介：<正>对有文字记载历史之前音乐形式美感特征的考察,是中国音乐美学思想史研究的必要组成部分,是探溯民族音乐审美意识之源的上作,在文献记载之外,溯本探源的工作并非无本可寻、无源可觅。在创造出文字、掌握语言符号表达能力之前,原始初民便已经拥有了比我们一般常识所了解的,要丰富得多的音乐活动。那些留存至今的原始乐器及其测音结果,以其文化的物化形态向我们展示了原始初民音乐审美

简介：民间音乐活动的社会认同与其传承文化之间存在密切关系。通过考察潮州大锣鼓民间音乐活动的社会属性与传承文化之间的关系，尝试解读潮乐中具有典型意义的民俗音乐文化符号，是如何与潮汕人的观念、行为产生相互作用，从而获得社会认同；进而认识社会认同在调节、维持音乐活动主体的社会关系，促进民间音乐活动正常运转，使传统民间音乐文化得以原生性传承的意义，为中国传统音乐民间传承体系与学校传承体系的接轨提供借鉴。

简介：梅里亚姆为民族音乐学所作界定,由人类学思潮所引起,按照人类学要求作定义,行为研究为中心的模式出自人类学,工作流程属于人类学文化研究的框架,学科方法来源于人类学,研究目的本是人类学的泛目的。从梅里亚姆起,民族音乐学就已经被明确纳入人类学,成为一个将无数人类普遍现象中的音乐现象作为切入对象的人类学的分支研究了。

简介：从1996年开始教育部向中小学音乐教师开展了“全国音乐、美术教师基本功比赛”.中小学教师都毕业于师范院校,因此每个高校都会举办“五项技能”比赛,内容涉及声乐、器乐、自弹自唱、合唱指挥、舞蹈等一些项目.从“五项技能”开展后,也会发现它所对应的课程有些弊端.“五项技能”课程设置应紧扣培养“音乐教育工作者”这个目标,突出“五项技能”,凸显师范性,同时,开设具有地方特色、民族特色的课程.

简介：本文主要评介自1950年至2000年民族音乐学在中国的发展情况.

简介：《小演奏家》的杂志编辑老师：您好，我的孩子现在上小学5年级，他学习小提琴有三年的时间了。最近他迷上了听流行歌曲，每天上下学的路上他都听自己下载的流行音乐，甚至在吃饭的时候他也要听。因为这个爱好，他的练琴时间已经被严重影响了。原来孩子对音乐没有过如此之高的兴趣，这次不知道是怎么了这么着魔。有一次趁他不在，我就听了一下他听的音乐。结果我听了半天，也不知道里面唱的是什么，但听起来还不难听。后来儿子告诉我是周杰伦的歌曲，他已经下载了他所有专辑的歌曲，而且把所有的歌词都下载下来，有机会就看着歌词去听这些歌曲。

简介：从教育思想史上的意义上看，魏晋南北朝时期特殊的时局，使得教育思想得以多元化。学风推索简洁明理，博采众家之长。在教育目标方面，倡导“经世致用”的实用人才的培养。在音乐教育方面，这一时期是思想大发展的时期。琴学的广泛实践，以及嵇康的《声无哀乐论》的出现使这个领域的思想争鸣趋于高潮。此后，严之推强调“德艺周厚”的音乐教育思想，其目的已不是纯粹以体现“圣人”趣味，而是已“经世致用”为目的。

简介：如何用修辞理论进行音乐分析与诠释一直是音乐修辞学研究的核心问题。20世纪下半叶以来，一些学者借鉴古典修辞学结构体系中的“三段论”、“修辞结构原则”等观察点来探究音乐作品的结构问题，由此深掘音乐作品中不同结构层次之间的内在逻辑、相互关联性及其深层表现意义。这些研究以“逻辑演绎”为出发点，由“线”到“面”地论证音乐结构的过程，是对音乐分析传统边界的一种突破。

简介："开皇乐议"是隋开皇年间的一次有关律学的朝内大辩论.郑译提出采用"七始"制律方法,创立了俗乐"八十四调"与"八音之乐",万宝常则以水尺重制雅律,遂创雅乐"八十四调",在此大辩论中,都获得了成就.郑译理论与苏祗婆祖传七调无直接关系,"八音之乐"是在下徵调音阶七声之外,另立"应声"为名,作为新音阶转调时的备用音,非"八声音阶".秦腔中的"苦音音阶"与祖传七调同为中原的音乐传统,亦非是古代龟兹音阶所演变而成的.

简介：中国的视唱练耳学科,是在西方文化与中国文化的碰撞中逐渐形成和发展的.随着学科间相互交融渗透程度的日益扩大,民族音乐学的研究对于视唱练耳学科视域的拓展有一定的启示意义.本文从文化的碰撞与融合、文化的异质与多元两个方面进行了论证.

简介：在过去的一年里，许多小读者（以及家长）都积极参加本刊举办的“有奖征文活动”。在忙碌的学习或工作之余，记录下自己学习音乐的点滴感受和体会，与大家分享。这些文章篇幅长短各异、笔触生动，从不同的侧面反映了广大青少年音乐学习之路上的快乐与艰辛，给读者们带来了很多精神享受。

简介：音乐学专业本科教育是音乐学人才培养的基础阶段，它关系到音乐学学科发民的未来，因而应成为音乐学学科建设的基本任务之一。本文结合西安音乐学院音乐学系的办学情况，就音乐学专业本科教育的培养目标、考生来源、入学考试和课程设置等问题进行了初步的检视。